老剧新拍：不是折旧快，而是缺原创
这几天，多家卫视频道启动“跨年大戏”宣传，其中标榜“老剧新拍”的不少。所谓老剧，不仅有10多年前的《永不瞑目》，也有诞生不过几年、至今还在滚动播出的《亮剑》。有观众期待黄志忠、果静林再次上演“李云龙”和“楚云飞”狭路相逢，郭家铭、赵子琪让“肖童”和“欧庆春”重聚；也有观众感叹如今电视剧“折旧”超快。
从古典名著、红色经典，到“海岩系列”、“TVB港剧”、“琼瑶剧”，老剧新拍几乎成为一种类型片，扎堆出现，来势汹汹。在影视评论纠结于一些热门剧被老剧，电视娱乐“反刍”成风的同时，重拍新拍背后的“钱规则”也成为商业案例，悄然在一些商业网站、学习类网站上被“点”成热门。对此，上海大学影视学院副院长聂伟坦言，周期越来越短、投资越来越大的新拍剧，如果没有剧情和内容的更新完善，只是拼场景、拼演员，那充其量只是提高制作水平，对完善“内容为王”的电视剧产业链，并没有太大贡献，更谈不上产业升级。
剧未老 已新拍
“战争场面占总篇幅的35%以上，光是爆破戏就有3000多场次……”作为某卫视的跨年大戏，新版《亮剑》密集出现的宣传中，处处透着大片暗示。新版《亮剑》由导演杨阳与原著作者都梁合作，将故事起点向前延伸至红军西路军杀出重围，还给“李云龙”和“楚云飞”增加不少细腻的情感戏，推出了不少新的女性角色，据说新增剧情将超过三成。
同时，继新《玉观音》、新《拿什么拯救你，我的爱人》之后，新版《永不瞑目》也将冠以“新海岩系列”亮相。相比1998年由陆毅、袁立、苏瑾主演的老版本，在曝光的片花中，新版镜头讲究、人物精致，看着就像一部偶像剧。投资方强调，新版中涉案只是故事背景，主人公纠结的感情才是重头戏。
不管主创吆喝电视剧的卖点有什么突破，老剧新拍的最大突破莫过于将老剧时间标准越拉越近。翻拍的老剧从《霓虹灯下的哨兵》、《夜幕下的哈尔滨》、《英雄虎胆》、《四世同堂》等有几十年历史的老电影老电视剧，到《射雕英雄传》、《神雕侠侣》、《一帘幽梦》、《上海滩》等“拍了又拍”的热门。眼下老剧的标准已经拉近到最近5年。有圈里人坦言，所谓老剧，老不老已经不是一个时间概念，而是只要重拍，原版就会被老剧。
为什么宁愿重拍“新老剧”也不做新题材？“现在的观众都习惯140个字说一件事的微博，平均7秒换一个频道，话题变得太快，说不准大家要看什么。”一位电视台购片经纪人说，很多制作单位认为，培植一个品牌投入高风险大，不如用有口碑有影响的老剧与观众套近乎，一看名字就亲切。而要在年产量1.5万集的电视剧中赢得一席之地，老剧的人气往往意味着新拍的财气。有一家商业自学网站就将新版《红楼梦》当做营销学案例。尽管播出后争议不断，但是开播前，新版就创下一集几十万元的卫视首播纪录，还通过冠名选秀等商业运作，获得过亿元的整体收益。电视剧、综艺节目、广告收益形成的互动，老剧新拍被很多投资人扣上“三赢”的光环。
无内容 比技术
老剧新拍虽然占人气的优势，也在营销上找到了所谓“快捷方式”，但是免不了内容雷同让观众产生审美疲劳。在讨论新版《亮剑》的帖子中，很少有人关注新增超过三成的剧情，为观众津津乐道的话题，几乎都是黄志忠扮演的“李云龙”与李幼斌版有什么不同。而每次有老剧新拍亮相，成为话题的大多也是新老版本的演员比较，哪些故事“颠覆经典”，哪些演员表演“雷人”。
绕开剧情的“版本比较学”，同样也是很多导演编剧热衷的话题。问及为什么要老剧新拍，回答时总是盯着制作水准：“当年技术不如现在，有些遗憾要靠重拍弥补”；问及新版能否超越老版，回答时则“王顾左右而言他”：“每个时代都有每个时代的标准，老有老的味道，新有新的美好。”老剧新拍，被很多投资人当做“谈技术不谈内容”的遮羞布。
“不能把板子打在观众身上。”一位影评人告诉记者，老剧新拍热火朝天的诱因，除了投资方先天不愿试错的心理外，究其本源还是剧本原创内容缺位的老问题。尽管近年重拍剧盛行，但是真正拥有高收视率又有正面评价的，无一例外是原创。“2006年至今，《亮剑》、《金婚》、《士兵突击》、《潜伏》等观众用遥控器选出的热门，都是没有老版本的新剧。”
比技术比投资、强调场面大演员新、却不谈内容的新拍，就像电子产品只升级硬件、不更新软件的“伪升级”。“不差钱的老剧新拍，能弥补老版本的‘技术遗憾’，但是作为文化产品，真正的遗憾其实是原创内容的缺位。”
本报首席记者 王磊
