综艺节目成被操纵的伪真实 业内：知道观众爱看

　　近日“护宝锤还是砸宝锤”的争论，最后竟然引发了对节目真假的质疑，这或许令所有人始料不及。“这本来就是一个在表演的节目。”曾经参与节目的北京东方大学文物学院院长李彦君此言一出，观众恍然大悟：那一次次惊心动魄的落锤，竟然都是事先编排好的戏码。

　　其实，像好莱坞大片一样导演节目，《天下收藏》并不是首例。人们好奇的是，回顾这些年来的内地电视荧屏，从最初的选秀、情感、调解、相亲到如今的鉴宝，为什么某些以真实为看点的综艺类节目，最后竟原形毕露——不过是被操纵的伪真实？

　　模糊虚构与真实

　　伪真实，用上海戏剧学院教授吴保和的话来说，就是模糊甚至跨越了虚构和真实的边界。在早些年的电视节目中，这二者之间有着明确的界限，并且在电视人和观众中达成共识，比如新闻节目是真实的，电视剧是虚构的。不过，自从1999年全球首个真人秀节目《老大哥》在荷兰诞生并一炮而红之后，一种新的综艺节目类型开始在全世界遍地开花——吴保和称之为“观众参与类”节目。近年来先后出现在内地荧屏上的选秀、调解、相亲和鉴宝等节目，都属于此类。这种参与，并不是像以往那样坐在演播大厅里鼓掌叫好，而是亲身参与到节目的进程中，比如投票决定选手的去留，或者通过报名成为节目主角。

　　顺理成章地，此类节目都争相给自己贴上“真实”的标签——从参与者到事件发展过程都是真实存在的，没有人为导演和干预的成分。只有这样，结果才因为不可预期而充满悬念，参与者在现场的即时反应也才能成为吸引观众的一大看点。但随着节目的红火，观众开始发现，不少综艺节目从真实滑向了伪真实：它们打着真实的旗号，但其实不少元素都经过了编导和包装。比如一些选秀节目里，音乐学院毕业的选手，硬要包装成小工小贩；明明是生于城市长于城市、能说一口标准普通话的选手，非要给人家穿上大花衣裤，操起浓重方言，再配上来自农村的“亲友团”。再看有的情感调解类节目，虽说讲述的是“老百姓自己的故事”，但亮相的往往是比“琼瑶剧”还煽情夸张的苦命夫妻。而这次鉴宝节目爆出的内幕是，节目组事先从潘家园等旧货市场故意买来假货，再由所谓的“持宝人”上台表演一番。观众坐在电视机前体会如过山车般的情绪起伏，但一切其实早就注定。

　　与策划密不可分

　　是谁操纵了伪真实？有一种观点认为，电视综艺节目的伪真实倾向与节目制作过程中的策划密不可分。从表面上看，这似乎成立。一位参与多个电视节目策划的业内人士告诉记者，设计冲突，制造峰回路转，最大限度地调动起观众的情感波澜，是当下很多综艺节目普遍使用的策划手段。

　　就拿真人秀节目来说，寻找和挑选选手，就是策划的重要部分。因为真人秀节目是以平民化的姿态出现的，能否缩小参与者和观众的心理距离就成为民心向背的关键。在一个真人秀节目的筹备初期，对于应该寻找什么样的人、这些人应该具备哪些条件就会有详细规定，这些规定包括参与者的性别、年龄、职业、性格等等，原则是必须具有广泛的代表性，从而在最大范围内获得观众的认同。这就可以解释，为什么很多选秀节目虽然声称欢迎大家报名，但最后亮相的选手绝大部分是节目组寻找而来的，真正海选出来的只占很少部分。

　　节目的后期剪辑同样经过精心策划，有些堪比好莱坞大片，通过节奏的把控，精准地制造观众的心理波动。曾有心理学家研究过《英国达人》的剪辑规律：一次录制多期，然后把精彩的和不精彩的段落按照一定规律重新排列后播出。这些规律包括开头要有一个比较精彩的节目(但不是最精彩的)；每隔最多15分钟就安排一个能提起观众兴趣的节目；有些表演的任务是打酱油，选手根本没有自我介绍和陈述梦想的机会；最精彩的节目放在相当于电影的高潮处——大约2/3的时间——播出；结尾最好是一个无厘头的搞笑。

　　为迎合观众心态

　　但策划和伪真实之间必然会划上等号吗？吴保和多年担任广电编导专业教学工作，对电视文艺节目的策划有所研究。在他看来，策划是吸引观众眼球的重要手段，但策划只负责对素材的挑选和编排，并不改变素材的真实性，也不预先设定事件发展的结果，它与伪真实的区别就好像电脑游戏和影视作品。说得再直白一点：在选秀节目里，挑选草根选手，叫做策划；把职业歌手包装成普通的歌唱爱好者，就叫伪真实。而在鉴宝节目里，把每件被砸的赝品穿插安排在不同日期播出，叫策划；买了赝品安排打假，就叫伪真实。

　　策划越了界，才会变成伪真实。问题是这股越界的力量究竟从何而来？“没有人愿意冒天下之大不韪，任何一个节目的制作者，都清楚地知道观众爱看什么。”一位业内人士这样告诉记者，这句话背后的潜台词是：有什么样的观众，就会催生什么样的电视节目。仍然以鉴宝类节目为例，吴保和向记者介绍说，虽然我国历史悠久、地大物博，但此类节目最初却是起源于英国，传播到日本和我国港台地区之后，才在近两年被引进到内地，而相比起发源地已经“变异”不少：英国版鉴宝节目的主角大多是被遗弃的老屋和祖父辈传下的物品，后辈无人能识，上节目一来是分享物品背后的家族故事，同时希望有人能帮忙识别物品，至于判断市场价值，是节目中非常小的一个环节。到了内地之后，这一类节目中的文物就直接被简化成了“砸不砸”和“值多少钱”。在吴保和看来，这和大众心态其实是一致的：“关于文物，大家最关心的就是这两个问题。”至于用砸赝品来制造轰动效应，同样也是顺应观众的心理期待。“观众看这种节目，就是为了看砸下去的那一下子，就像王朔早些年的书名：玩的就是心跳。”

　　在这种心理期待下，一些明显的导演痕迹被忽略了：“每周播出一期，每期都要砸一样东西。哪有那么大胆子？现在文物造假手段高超，把专家眼睛都看花了，谁敢说砸就砸？一期节目的制作费用是多少？万一砸错了，都放进去还不够赔。想想就知道不可能。”吴保和如此表示。但大多数观众却顾不上想这么多，他们沉浸在砸还是不砸引发的纠结和心跳间，没有意识到自己也成了这伪真实里的一分子。

　　记者 邵岭