策展人周艺文：卢禹舜画作 中国美术的新人文

　　卢禹舜先生基于“八荒通神”的美学风范，以“天地大美”的艺术立场，三十多年来在中国画与西方绘画之间突围与探索，实践了“中国之传承、中国之精神、中国之气派”的艺术实践原则，他的《静观八荒》、《天地大美》、《精神家园》、《河山锦绣》、《彼岸理想》等系列作品，以“观乎人文以化成天下”的大气象，奠定了其在中国当代美术领域的重要地位，他的创作也引发了我对中国美术新人文主义思潮的重新思考和再次关注。

　　中国当代艺术回归人文，以人文为潮头推向世界，经过30多年来全球化的融合与对话，以及中西方文明的嬗变与碰撞，世界艺术的两座高峰—中国画与西方绘画都发生了质的变化，以卢禹舜为代表的新人文美学范式逐渐浮出水面，中国画的艺术精神在卢禹舜先生这批中青年画家身上得到了突出体现。站在当代艺术的航母上放眼望出，中国美术在世界艺术长河中波涛涌动，正催生着新的生命！

　　人文主义思潮在上世纪八十年代改革开放初期即参与到了中国社会与文化的进程中，那是一轮充满了青春与激情的不可磨灭的“文化热”，尤其在当时的文学界，人文思潮异常活跃，小说与诗歌作为时代的最有力的人文载体，出现了一大批至今还令人难忘的小说写作流派与诗歌流派，以《上海文学》、《读书》、《今天》、《走向未来》丛书等为代表的阵地对人文主义思潮的讨论与传播起到了重要的作用。虽然没有通过文学实现人文主义的真正勃兴，但在我看来，人文主义的启蒙是完全有效的。

　　与此同时，“85美术运动”的出现也直接回应了人文主义在中国的现实意义，现在回头分析，不管是85美术，还是85后美术，都受到了当时国内人文主义思潮的影响，对当代美术的发展产生了一定的推动作用。正是因为中国美术对“人”的重新关注，才唤醒了美术的灵魂，让中国美术经过“文革”的影响后又回到了人本美术的轨道上，从此之后，人文成了中国美术的审美核心。

　　我们甚至可以追索至辛亥革命、五四新文化运动，人文是中国社会变革的核心思想，离开了人文，中国社会何谈进步与变革？而中国美术更是如此，人文是中国美术不可或缺的灵魂，是中国美术发展的基本要求与变革的出发点。

　　经过30多年的中国社会开放与文明进步，中国美术获得了自由与多元的发展，在这一过程中，我们的艺术家们却经受了创作观念的磨难，甚至发生了令人抱憾的错误，有人至今还走在迷茫迂回的路上。

　　中国画坛的种种乱象并不稀奇，但有乱象必有对应的理性与秩序，有假相必有真理。

　　正是在中国美术的大繁荣大发展的主流呼声中，我们对“卢禹舜风格”的审视就特别具有时代意义。“中国之传承、中国之精神、中国之气派”的卢禹舜美术核心灵魂，正是对中国画坛乱象的有力反证，是对理性与秩序的呼唤，对艺术真理的探索。

　　卢禹舜先生是一位具有艺术良知的中国画家。纵观其创作历程，我发现他一直走在一条上下求索艺术真理的道路上，他早期的创作充满了对中国北方大地的爱，中期的域外写生则超越了许多固定范式，抵达了一种独到的境地，当下他则进入了“新人文”的更为清朗阔达的境界。

　　所谓“新人文”，是以卢禹舜为代表的中国中青年画家的崛起而追求的一个新的美学原则。是卢禹舜艺术创新的成果，带着文化强国与亚洲艺术复兴的艰巨使命。也是卢禹舜的艺术良知与文化责任的体现，是国家意识与中国精神在中国新一代画家身上的真实体现。

　　卢禹舜的“新人文”境界是建立在他半生的美术求索之路上，他还年轻，他还在路上。一个画家的境界的高低决定了他能有多大的艺术成就，卢禹舜的境界已经超越了当下，面向了未来，“新人文”是中国画家走向未来，面向世界的必由之路，而卢禹舜先生正奔跑在“新人文”的路上。

　　任何美学观念的提出，都会有其局限性或者超前性，但我认为“新人文”概念之于卢禹舜，或者之于中国美术，甚至之于中国文化，都不为过，都是恰到好处的。

　　一个动如脱兔，静若处子的画家，他的人生沉醉于纯粹的艺术世界，在梳理其艺术历程与未来走向时，我们发现“新人文”的境界正指向了他永远清新、活泼的艺术个性，“新人文”的哲学内涵也包容了他的艺术主张与创作观念，与“中国之传承、中国之精神、中国之气派”的创作原则和文化内质相互印证与呼应，我觉得“新人文”概念的提出具有从创作观念到美术文本的合法性。

　　虽然我并不知道卢禹舜先生本人对“新人文”概念的具体态度，但从他的相关创作理论的表述中，还是可以找到他对“人文精神”或“人文情怀”的明确意见。在2009年2月20日接受傅京生、韩锋、郑洪明的访谈中，他谈到：“中国画艺术还有一个生命核心—人文精神，就是以人之文化存在为本，着重通过人自身以及人与人、人与自然、人与社会之间关系的恰当把握来化成天下的一种文化精神。这种人文精神使得中国文化成为人类古代四大文明中最强调人间秩序，最重视天人关系和谐的文化。”这样涉及到“人文”的阐述在他的理论构架中时常闪现出坚定而耀眼的光芒。

　　卢禹舜先生是当下中国画坛并不多见的创作与理论并重的画家。他具有一般创作型画家少有的理论修养，他的两大卷《八荒通神—山水精神研究》是中国画研究的重要理论文本之一。他的理论功力丝毫不逊色于他的绘画。我认为，关于“新人文”美术概念，卢禹舜先生一定是本着一种包容与发展的态度。当然，他本人的创作与理论基础也正是建筑于“人文”的基石上。

　　他的代表作《八荒通神》论述者较多。“八荒通神”是卢禹舜先生的具有标志意义的系列作品，是中国山水画在当代表达新人文精神、散发新人文气息的重要代表作，达到了中国画的新人文艺术价值的新高度，是禹舜先生坚守“中国之传承、中国之精神、中国之气派”的集大成之作。“八荒通神”对传统的吐纳是以老庄哲学为根基，禹舜先生站在老庄哲学的山谷，向世外传达声声不息的呼喊，喧哗声中有静寂。中国水墨革命与新人文变革，选择了深藏不露、惜墨如金的禹舜先生，他几十年如一日，仿如水墨里的侠客。

　　禹舜先生对中国传统水墨的超越是以建立中国新人文精神为目的，他行走在中国画的现代性的道路上，他披着一身独立的画风，仙风道骨被禹舜之墨仿佛压了千年，这是功底与气度，神秘的诗与思却被禹舜之青绿大胆祼露，这是艺术反骨的个性，这是向传统致敬之色，这是向现代性呼喊之声。

　　“八荒通神”是禹舜实践“中国风格”的代表作，他的新人文主义价值取向与精神内核，与儒释道的传统美学风范，无不打上了“国家标准”的印记。什么是“中国风格”与“国家标准”？禹舜先生与他同时代的艺术家们还在一笔一画地追问。

　　“八荒通神”是中国画的当代意义的追问与尝试，更是饱含了禹舜先生温暖、神秘、诗化的新人文艺术理想。他像一个以水墨为武器的战士，从中国传统文化中走来，穿过全球化与后现代艺术的层层烟雾，抵达了“八荒通神—新人文”的艺术高地。

　　卢禹舜先生无疑是中国画忠实的传承者与勇敢的创新者。他几十年来潜心于艺术创作与美术教育，对于混乱无序的艺术市场抱着排斥与警惕的态度，体现了一个艺术圣徒的虔诚、一个美术学者的严谨、一个杰出画家的低调。

　　他在艺术道路上苦行僧似的探索，人到中年就取得了令人瞩目的艺术成就，这是非一般定力者所能达到的。他的“静观八荒”中包含了当代艺术少有的大定力，他的“天地大美”传达的中国气质、民族情怀与艺术自信，决定了卢禹舜先生是一个具有世界性眼光的杰出中国画家。

　　近代人文主义是西方文明的代表，而“新人文”美术却是以东方文明为核心，尤其是以中国儒释道哲学为根基的一种新时代背景下的新思潮。卢禹舜先生早已脱离了僵化的传统，内化了东方文明的精神，通过“中国之传承、中国之精神、中国之气派”的艺术实践，自觉地把中国美学精神推向世界，这是卢禹舜先生对中国美术的贡献，对中国文化的贡献。(周艺文)

　　【人物链接】

　　周艺文，著名诗人，画家，出版人、策展人，童话作家。现任湖南艺文新童话传媒有限公司董事长、河北秦皇岛市艺文艺术品投资有限公司董事长、湖南天舟科教文化股份有限公司总策划。长沙市人大代表、民建湖南省委委员、湖南师范大学客座教授，中国作家协会会员。上世纪80年代进入诗坛，是中国新乡土诗歌的发起者之一。在中国出版界最早提出“内容提供商”概念，也是“新童话主义”的创始人和代表作家。近年活跃于中国当代艺术界，其卡丘主义系列先锋美术作品拥有较大的国际影响力，是卡丘主义代表艺术家。

　　2012年主持策划了中国国家画院常务副院长、著名画家卢禹舜先生的“八荒通神――新人文•卢禹舜”画展、新闻发布会、国际学术研讨会、水墨禹舜时装演出等系列活动，参加了2012年“大道同行――卢禹舜师生作品展”，并执行主编了由人民美术出版社与荣宝斋出版社出版的十二本大型丛书《八荒通神――新人文•卢禹舜》，在美术界产生了较大的反响。