肢体剧《下一站》在沪首演 考验演员功力

　　中新网上海12月12日电(记者 邹瑞玥)没有布景、没有戏服、甚至没有传统意义上的道具，12日晚在此间首演的创意戏剧《下一站》令观众大跌眼镜。凭着两把折叠梯子和几块彩布，四位演员演绎了两位老人截然不同的情感经历，除了表演，连音效、灯效、换景能职能都由演员们一力承担。青年观众王小姐评价说：“真没想到戏还可以这样做！台上什么都没有，亏得他们一样样做得出来！”

　　据介绍，《下一站》的故事始于两位老人在一列行驶货运火车上的相遇，其中一位是经历多段婚姻的老太，另一位则是刚退休却从未结婚的老头，这两人有着迥然的人生及情感经历。由内蒙古小伙朝鲁门扮演的老头则从未曾结婚。他早年从军，退伍时爱上一位军人遗孀，无奈迫于社会压力而放弃；在铁路工作后又和一位百货店员谈婚论嫁，却不料对方不幸遭遇意外。

　　而李黎饰演的老太太少年时下乡当知青，先被当地农民的热诚打，结婚几年后又因生活习惯的迥异而与之离婚。回城后她遇到了多才多艺的工场知识分子，再次步入婚姻后却发现对方由于上一次的失败婚姻而导致心理异常，不停折磨彼此。再度离婚后的她南下谋生，因偶然机遇结识了一位富商并与其展开了共同生活，最终又因对方无法处理家室而分开。

　　在被问及为何要选择这出戏时，导演郭洪波说：“每个人一段段过往的感情就像火车驶过的一个个站点，一开始我们把遇到的每个站台都当成终点，但后来终会发现生活中没有终点——只要生命还未终结，我们就要面对下一个站点。”

　　郭洪波坦言，与一般话剧相比，创意戏剧更多是集体创作的成果。它不像一般话剧那样有既定的剧本，设定的场景，有了一个大概的故事提纲后，大家边演边讨论怎样的故事发展和舞台表达最为合理可行。此外，他们还会尝试用一些舞台元素来表达故事本身没有或叠加与故事之上的细节表现，让观众不时有“入戏”和“出戏”的感觉。

　　据悉，该剧将在上海话剧艺术中心演至12月30日。