中国编剧吁用“文化”争取观众 古装剧最有共鸣

　　中新社上海6月12日电 (记者 邹瑞玥)上海电视节“白玉兰论坛”12日下午开启了一场关于剧本的对话。这场名为“一剧之本”的论坛汇聚了电视剧《大长今》编剧金英贤、《泰囧》编剧束焕、《包青天》编剧陈文贵及著名编剧王丽萍、彭三源等中韩6位电视剧编剧和制作人，共同探讨编剧的职责和生存状态。几位中国编剧呼吁，电视剧要用“文化”争取观众。

　　编剧陈文贵被称为“‘戏说’专业户”，他在两岸三地都长期从事过编剧工作，代表作有《包青天》、《铁齿铜牙纪晓岚》等。他在论坛上痛心地表示，“戏说”的传统是老祖宗留下的瑰宝，“四大名著”中《三国演义》、《水浒传》都是戏说，更不用说元杂剧和大量的说书故事。然而近年来“戏说戏”逐渐演变为“瞎说戏”，致使广电总局不得不一度限制古装剧的制作。

　　陈文贵呼吁，要多给古装剧一些空间，不要设限。因为古装剧是两岸三地观众最有共鸣的电视剧。记者从本届电视节台湾展商处了解到，去年台湾引进的大陆电视剧几乎全部是古装剧，一部《甄嬛传》更是红遍宝岛。

　　大陆编剧彭三源表示，所谓的“烂片”并不限于题材，最近就有“手撕鬼子”这样“雷人”的抗战剧。出现这样的“烂片”，除了编剧缺乏专业素养外，播出平台也要为此负责。没有不负责任的平台为博眼球而购买这些雷人剧，也就不会有粗制滥造的制作公司继续生存。

　　几位编剧认为，编剧行当所谓“三流编剧写故事，二流编剧写人物，一流编剧写情怀”的说法有一定道理。彭三源指出，内地电视剧需要学习韩剧对文化继承与传播，依靠故事，细节，人文精神和人物完成电视剧，而不是靠翻来覆去明星的几张“老脸”。只有用文化争取观众，才能让中国电视剧走出更宽的道路。(完)