台现代民歌之母陶晓清:李宗盛蔡琴的乐坛介绍人

　　她牵起了台湾流行音乐的发端，李宗盛、罗大佑、蔡琴等曾出入于她的“民歌沙龙”，她就是“台湾现代民歌之母”陶晓清——

　　上周，在深圳龙岗海边一处清冷的度假村中，一个“心灵成长”研修班在这里封闭举行。讲课的是老外，而一直恬静地站在一旁翻译的是一位带着台湾口音的女士。在座的学员们都从她那温婉动听的翻译中获益无数，却无人知道她曾是掀起当代华语流行音乐风云的重要人物。她就是被称为“台湾现代民歌之母”的著名广播人、音乐活动家陶晓清。

　　上世纪七十年代，任台湾《中广热门音乐》节目主持人的陶晓清称为早期台湾现代民歌的牵线人。她推出了杨弦、李双泽、胡德夫、吴楚楚、叶佳修等民歌运动领袖，并成为李宗盛、罗大佑、蔡琴等歌手进入乐坛的“介绍人”。

　　无论从哪个角度回溯华语歌坛的历史，陶晓清都站在那歌声的源头。上周末，记者在罗湖的一处茶楼独家专访了这位“歌坛活化石”。

　　为台湾流行音乐启蒙

　　几年前，本报记者在采访台湾著名诗人余光中时，与他谈起华语乐坛的变迁，他由衷地说：“台湾早期的现代民歌运动，是华语流行歌坛的发端。而当时的一名电台女主持人陶晓清，是名副其实的‘台湾现代民歌之母’。”

　　余光中对陶晓清如此推崇是有依据的。早在30多年前，陶晓清便常常与杨弦、李双泽等早期台湾民歌运动主将们一起，出入于余光中位于台北厦门街的家，一起推动民歌之火终成燎原之势，并为当代华语流行音乐奠定了最初的基础。

　　如今，坐在记者面前的陶晓清端庄娴静，言语轻柔，记忆力惊人，对数十年前的往事如数家珍。从外表完全看不出她已经是65岁的老人，曾经经历过华语歌坛的每一次跌宕起伏。

　　“大家称我为‘现代民歌之母’实在是抬举我了，我只把自己当做早期民歌运动的‘保姆’”，陶晓清自谦地说。

　　陶晓清是台湾流行音乐最早的启蒙者。早在1965年，她19岁时，便成为台湾电台节目《中广热门音乐》的主持人。只不过，她当时介绍的更多是披头士、滚石乐队等欧美的流行音乐，在当时台湾较为封闭的社会环境中，这个节目受到全岛青少年的青睐，一时风潮蔚然。但在陶晓清的心中，没什么机会播出原创的中文歌，一直是她难以释怀的憾事。

　　“给我一瓢长江水啊长江水，酒一样的长江水……”1975年6月6日，台北中山堂，年轻的歌手杨弦在一场“现代民谣创作演唱会”中唱响了这首出自余光中之手的诗作《乡愁四韵》。当时，陶晓清正好坐在台下。歌曲中那份深沉的乡愁，让她的心被深深震撼。她说：“我当时就有冲动，我的节目应该播这样的歌曲——它是我们自己的歌！”

　　随后，陶晓清“壮着胆子”在节目中播出了杨弦民歌演唱会的现场录音。“最开始做的时候，有些担心，怕观众会骂，为什么西洋音乐节目要播民谣”，结果，听众的热烈反应令怀着忐忑之心的陶晓清极度意外：“他们都喜欢的不得了，都说这样的歌唱出了他们的心声。”

　　很多听众来信要求在节目中多播出一些中国现代民歌。受到鼓舞的陶晓清开始搜集身边的音乐界朋友们自己创作的作品，台湾各地的音乐人们开始把作品寄给陶晓清。陶晓清记得，在1977年年初，她的《热门音乐》节目每个月只有1个小时的“中国现代民歌”时间。到6月，变成每月2次，7月增为3次，到8月变成每周一次，到11月则增为每周2次。足见民歌的受欢迎程度。

　　“民歌客厅”的女主人

　　陶晓清所作的事情不仅仅是为那些现代民歌提供播出平台，渐渐地，她深度介入其中，成为那些新民歌的重要幕后推手。

　　陶晓清以电台广播人的身份，将媒体界与音乐界联合起来，并与诗人余光中和滚石唱片创始人段氏兄弟交往甚笃，共同策划举行了多场“中国现代民歌”演唱会，杨弦、李双泽、胡德夫、杨祖珺、吴楚楚等民歌运动健将开始走上前台。在陶晓清主导下，先后出版了3张《我们的歌》民歌合辑。在毫无前例可循的状况下，这些音乐人自己编曲、演奏，唱自己写的歌，这是台湾的音乐原创力量第一次有组织地展现。

　　在陶晓清和她牵头的现代民歌运动影响下，台湾两家本土唱片公司先后创办“金韵奖”与“民谣风”，商业力量开始接管现代民歌，李宗盛、罗大佑、刘文正、潘越云、黄韵玲、庾澄庆、童安格等音乐人走上前台，台湾流行音乐从此迈上正轨。

　　在此前不少采访中，当本报记者与来自台湾的音乐人们谈起早年历史时，他们都会不约而同地提到一个人——陶姐，指的便是陶晓清。陶晓清家里的客厅，曾是台北名闻遐迩的“民歌客厅”。在这里定期会举行民歌沙龙，许多日后影响华语歌坛的大牌人物，都曾在这里熙来攘往。

　　陶晓清微笑着回忆说，30多年前，她和丈夫搬进新买的房子，由于没有钱买家具，他们为了不让房间那么空，便想了一个办法——买回很多榻榻米，铺满整个客厅。后来，许多音乐人都喜欢来到这个客厅，坐在榻榻米上聊音乐。如彭国华、吴楚楚、胡德夫、韩正浩、苏来和以后的李宗盛、罗大佑、蔡琴等。

　　陶晓清所要忙碌的便是当他们饿了的时候，到厨房弄点蛋炒饭、牛肉烩饭招待他们。她说：“当时因为我的年纪比他们要稍微大一点，就像大姐姐一样照顾他们。他们就是只会写歌、唱歌，而我就常常把这群人组织起来我家就常常成为歌手聚会的地方。”

　　就这样，陶家客厅成为台湾民歌运动的一个中心。陶晓清说：“仔细回想，很多事情都是在我家的这个客厅发生的，如果说我真的为台湾民谣做了些什么，那就是在最初的时候，提供了一个开阔的空间，让各式各样的意见在这里交流、发生。”

　　永远站在歌声的背后

　　陶晓清和许多台湾的大师级音乐人，都有着很深的缘分。比如李宗盛。2005年，陶晓清发起主办“现代民歌30年”演唱会时，想请李宗盛参加，却又预算有限。她给当时已到北京发展的李宗盛打电话说：“我们经费有限，只能请李大师坐经济舱哦！”李宗盛爽快一句“没问题”，真的搭经济舱，一路从北京飞回台北上台演唱。足见二人交情之深。

　　作为一名瓦斯(即煤气)行老板的儿子，李宗盛早年在给各家各户送瓦斯罐时，便在听陶晓清主持的广播节目，把这位语音亲切的女主持当作自己的偶像。1980年，李宗盛从一家工业专科学校毕业后，在朋友的引荐下，首次来到当时已经小有名气的陶家“民歌客厅”。当时，同场的杨弦等歌手都是名牌大学毕业的，李宗盛觉得自己“学校挺烂的、功课也不好”，总是自卑地坐在客厅一角，听大家唱。

　　后来，陶晓清发现了李宗盛的才华，鼓励他参与到自己组织的很多活动中。她推荐李宗盛成为自己发起的“民风乐府管弦乐团”负责人，并举行了“七年后的七月”演唱会，创作音乐剧《一张唱片的故事》。这些活动将郑怡、蔡琴、苏来、李建复、潘安邦、邰肇玫、许景淳、庾澄庆、薛岳等人团结到一起，成为台湾流行音乐早期的有生力量。

　　蔡琴、罗大佑等歌坛大腕都在陶晓清家的客厅留下了不少故事。刚刚成名的罗大佑在媒体上永远是穿一身黑、戴一副黑色蛤蟆镜。但每次到陶晓清家的时候，他总戴着普通的近视眼镜，惹得不少人到陶家门口围观“罗大佑究竟长什么样”。蔡琴在陶家总能显示自己讲笑话的本事，给大家带来很多欢乐。蔡琴的性子比较急，讲话很直，不怕得罪人，陶晓清总是用自己的好脾气为她和别的音乐人沟通搭起桥梁。

　　随着台湾广播的全面商业化，陶晓清渐渐从话筒前淡出。但她依然是台湾原创音乐的精神支柱和背后的力量。从“民风乐府”到“中华音乐人交流协会”，陶晓清一直为民歌的传扬尽心竭力。2000年，陶晓清众望所归地获得了第11届台湾金曲奖的“特别贡献奖”。

　　如今，陶晓清的儿子马世芳接过了母亲的旗帜，成为台湾新一代广播人与音乐策划人。他们母子共同策划的《台湾流行音乐最佳专辑200张》在海峡两岸影响巨大。而此时，陶晓清渐渐隐居幕后，不过，她对记者说：“等到现代民歌40年的时候，我还会去主持纪念歌会，去做台湾‘最老、最美、最有气质的音乐主持人’。”(王俊)