音乐家基里尔•格斯坦将开独奏音乐会 曲目创新

　　中新网6月17日电 6月22日，钢琴家基里尔•格斯坦将在国家大剧院为广大乐迷带来精彩的演出。

　　对于现年34岁的职业钢琴家基里尔•格斯坦来说，生活就像是一个多样的旅程：从早期的爵士乐学习经历到在世界最辉煌的音乐厅演奏古典音乐；从学生身份转为教授身份；从一个国家飞往另一个国家。连纽约21C文广新闻传媒集团都称他为“一个拥有无数才华与活力的年轻人。” 　

　　基里尔•格斯坦1979年出生于俄罗斯西南部，幼年在儿童音乐学校学习，14岁便成为波士顿伯克利音乐学院史上最年轻的学生，这段经历为他打下了坚实的爵士乐基础。20岁拿下了曼哈顿音乐学院古典音乐演奏的学士和硕士学位，师从教育家索罗门•米科夫斯基。随后，他在马德里和布达佩斯分别拜入迪米特里•巴什基洛夫和费伦茨•拉多什门下。27岁时以精湛的技艺成为德国斯图加特音乐学院的教授。

　　如今年仅34岁的格斯坦的履历上写满了他在世界著名音乐厅与音乐节举办的独奏会，与世界顶尖的交响乐团和指挥的联袂演出，以及各种耀眼的奖项——2001年特拉维夫鲁宾斯坦钢琴大赛一等奖，2002第六届吉尔默艺术家奖获得者。这位卡内基音乐厅冉冉升起的新星，始终保持着旺盛的精力穿梭于世界各地参加音乐会演出。

　　这次在国家大剧院的独奏会，格斯坦在曲目选择上也表现出了多样性的一面。从古典主义的海顿到浪漫主义晚期的舒曼，从俄罗斯“强力集团”之一的穆索尔斯基到英国当代作曲家克鲁森的新作品，其选择的作品时间跨度之大，艺术风格之迥异，无不展示出格斯坦对于音乐兴趣的广阔涉猎。其中值得期待的是下半场克鲁森的当代作品《奥弗利亚最后的舞蹈》，格斯坦2010年5月3日在位于美国密歇根州的吉尔默国际键盘艺术节上完成了它的首演，随后又在纽约市政厅进行第二次演出。纽约时报评价格斯坦这部作品的演出是“一次迷人的过程”，代表着克鲁森先生向新浪漫主义方向前进。

　　而另一首被称为十九世纪俄国最有独创性的作品之一《图画展览会》是俄罗斯民族音乐家莫杰斯特•彼得罗维奇•穆索尔斯基的代表性作品，这首由与“图画”有关的十首小品组成的钢琴组曲“乐中有画，画中有乐”。聆听同为俄罗斯学派的格斯坦对于此作品的诠释将会是本场音乐会的另一大看点。