房子空中吊行人水下走 带你看游乐场式艺术展

　　【展馆现场展示】

　　【解说】近日，中央美术学院美术馆推出的一个展览成了“网红”，有不少北京民众和外地游客争相到此“打卡”。

　　从被吊车吊在半空的平房，到水下行人穿梭的游泳池，再到巨大镜面折射出的唐人街，此次展览将人们熟悉的日常场景搬进了美术馆。同时又通过艺术家的设计，让这些日常事物焕发了新的生命力。

　　【同期】(展览中方策展人、中央美术学院美术馆馆长 张子康)

　　我觉得这个(展览)呢，它给了你很大的一个想象的空间。所以说一个好的展览，它一定是给观众最大的一个空间让你去思考。所以说他通过这种体验认知，然后思考，然后让你生成一种新的认知，甚至能够生成一种新的知识，这是展览最大的一个意义。

　　【解说】作为本次展览的中方策展人，中央美术学院美术馆馆长张子康认为，“体验”式的观展有助于人们能更深刻地理解艺术作品，也能启发人们对生活充满更多的思考。

　　【同期】(展览中方策展人、中央美术学院美术馆馆长 张子康)

　　人们在想象当中呢，就可以获得一种体验，就觉得一开始给你一种非常惊奇的感觉，通过这种惊奇的感觉，马上给你产生一个亲近感。然后通过这种亲近感，让你在想一个问题，我为什么会跑到那，我这样的一个动作，本来是一个很舒服的动作，怎么变成一个非常吓人的一个动作。就是说它这种转换，在生活当中会引起你对一个社会不同的理解。

　　【解说】“我感兴趣的是，在视觉艺术中，时间不属于作品，而是属于观者。”在中央美术学院美术馆，这样的一段话被印在展馆的墙壁上。展览主创团队希望人们有机会思考当代艺术及其展览，如何在新媒体文化的催化下，与观众形成全新的观看关系。

　　而大部分民众在看展之后，对于这样形式的展览也表示认同。

　　【同期】(观展民众 李建)

　　它(展览)更在乎参观人的那种参与感，它实际上，参观的人他本身也是作品其中的一份子，不是说你是抽离的。

　　【同期】(观展民众 杨凌曼)

　　对于我们来说就是一个很好的机会，就可以提高自己这种审美能力，但是又不会觉得艺术离我们特别特别得远。

　　【解说】据悉，此次展览是阿根廷籍艺术家雷安德罗·埃利希目前体量最大的个人展览，其中展出了横跨艺术家25年创作历程的20件大型装置艺术作品，其中大部分互动性作品为首次在中国展出。

　　记者 徐朋朋 北京报道

责任编辑：【罗攀】