小资为何爱昆曲？成为传统与现代结合的生活方式

《牡丹亭》剧照

　　记者 田芳

　　青涩的感觉是演不出来的

　　或许是一连的演出太累，或许是已厌烦了多年来记者无数次的访问，该剧女主角沈丰英(饰演杜丽娘)在接受记者采访时显得无精打采，记者一时很难感受到青春气息。沈丰英说：“青春是演不出来的，青涩是自然而然透露出来的。”她告诫记者，不要把舞台和现实混为一谈，演员在生活中就跟平常人一样，到了什么年龄就是什么样。

　　沈丰英25岁时开始演杜丽娘，“那时我们全剧组都是20出头，青春自然无处不在，那种气息不需要演就扑面而来，那时的青春是纯天然的。”经过9年的巡演、磨炼，演员们当初的青涩感虽然没有了，但演技却大大提升了，“现在的《牡丹亭》已是非常成熟的一部戏剧。各个方面都非常精致、完美。”

　　沈丰英说，除了《牡丹亭》，自己还主演了苏州昆剧院近年创排的《玉簪记》《长生殿》，观众都非常喜欢，可以说白先勇版《牡丹亭》为更多观众认识了昆曲，为昆曲开辟出一条路。

　　《牡丹亭》还能青春多少年？

　　白先勇版《牡丹亭》还能青春多少年？沈丰英回答不了这个问题，她说，这要看剧院的决定。苏州昆剧院常务副院长邹建梁告诉记者，现在正是青春版《牡丹亭》的瓶颈期。当年《牡丹亭》之所以称之为青春版，演员年轻是一个主要因素，当年以沈丰英为首的一群“小兰花”担纲主演《牡丹亭》，现在要用另一群“小兰花”替代他们一时还不能做到。不过，剧院已经在努力，“我们正通过昆曲学校培养新人，但是戏剧是一门综合艺术，小演员从学校到舞台还需要一段时间的打磨，因此，或许《牡丹亭》在一段时间里会歇息一下，但这部剧所拥有的青春光华会长远地闪烁在戏剧舞台上。”

　　邹建梁说，《牡丹亭》之所以场场演出，场场爆满，是因为它好听、好看，“对于传统戏剧，我们要做的不是颠覆，而是丰富，保持昆曲的原汁原味，以现代审美来包装它，我们在舞台、服装、化妆、乐队等方面花了大力气，比如，乐队，一般戏剧演出就是几个锣、一面鼓，两把琴，但是我们用了20多人的乐队。只有这样才能让观众看得下去、听得下去、坐得下去。”

　　邹建梁对湖南省昆剧团很熟悉，他说，湖南省昆剧团新排的《白兔记》也是一部很好的戏。

　　小资为何爱昆曲？

　　昆曲是一门高雅艺术，它的唱词很雅，它的唱腔也很唯美，所以，一直以来，昆曲深为知识分子喜爱。因此，邹建梁说，“以前，我们的演出很多选在大学校园，为的是培育市场，现在我们在北京、上海、广州演出根本不愁票房，在长沙的这场演出也已经是一票难求，可以看出，长沙的城市文化底蕴不同寻常。”

　　小资、白领是《牡丹亭》的主要追随者，有网友说，白先勇的青春版昆曲让我们惊醒，原来还有另一种生活方式叫做“昆曲”。当我们每天像喊口号一样喊累，精疲力尽的感觉如影随形时，昆曲以其舒缓、细腻、精致、唯美，悄悄进入当下的时尚生活，成为一种传统与现代相结合的生活方式。一位网友说：“青春版《牡丹亭》其悠扬的水磨调能让我们舒缓平静下来。实验证明，每分钟60～80拍的音乐，人的感觉最舒服，这与人在安静时的心率是一致的。柔情委婉、轻歌曼舞的昆曲是调节人体心理状态的极好手段。”

　　另外，该剧对爱情的诠释也让当下潮人猛醒。很多看过《牡丹亭》的观众说，剧中男女“爱得太美了”，如同电影《泰坦尼克号》生死相许的爱情——就是因为这种爱情是理想，才那么多人爱看。得不到的、美化了的爱情，才是我们内心的追求。

　　《牡丹亭》剧情简介

　　上本：南宋时，南宋太守杜宝家教森严，独生女杜丽娘娴静娇美，春日与侍女春香后花园游玩，百花齐放，应感成梦，梦中与俊逸书生幽欢牡丹亭上，醒后怅然若失，伤感而死。

　　中本：那边厢，果有书生柳梦梅偶拾丽娘写真，心生爱慕之情，感动丽娘魂魄，二人穿透阴阳幽媾成婚。柳生为爱开坟，丽娘因情还魂。

　　下本：丽娘、梦梅新婚燕尔，乍又分离。梦梅为丽娘寻找杜父历尽千辛，岂料反遭杜父误以为盗墓人硬拷毒打，幸得梦梅高中状元。金銮殿上圣恩加被合家团圆。