越剧现代戏难生存：创新力弱音乐老化

　　对于现在的浙江舟山市艺术剧院，也就是曾经一度边缘化的舟山小百花越剧团来说，创排一部原创的男女合演的现代越剧，难度不小。

　　近日，2013年长三角越剧学术研讨会在浙江省舟山市召开，研讨会邀请了全国70多位越剧表演艺术家和专家学者就当代越剧艺术的生存与发展现状、当前越剧艺术舞台创作的得与失等展开讨论。

　　研讨会期间，由舟山市艺术剧院今年新排的原创现代越剧《海兰花》引起了大家的关注和讨论。为《海兰花》这部戏，舟山市艺术剧院足足准备了3年。

　　《海兰花》是舟山市首部以本土人物为原型的现代戏，讲述教师杨兰娟扎根海岛33年、为海岛教育倾尽心血的故事。“这部戏代表了海岛土生土长的一代知识分子对海岛的感情，也反映了海岛真实的风土民情，传播了海洋文化。”舟山市艺术剧院院长胡志刚说。

　　此前，舟山市艺术剧院先将这个题材排演成一部话剧，演出反响很好。自2011年起，舟山市艺术剧院与上海萧雅文化艺术有限公司合作，先后复排越剧《状元未了情》、《盘妻索妻》、《何文秀传奇》，并在浙江、江苏、上海、北京的大剧院演出，使演员的技艺和舞台心理素质得到提升。

　　现有的演员队伍在舞台经验和精气神方面准备就绪，舟山市艺术剧院却还面临着越剧现代戏的一个普遍难题——缺少男演员。胡志刚从舟山市嵊泗县借来一位越剧演员出身的文化馆长演男主角，又从剧院小品演员中选取一位男演员，将他的角色设定为哑巴，又请来著名的导演俞克平、编剧杨东标，这出戏才紧锣密鼓地提上了日程。

　　舟山市艺术剧院排演一部现代戏需要临时外聘男演员的情况，在其他越剧团也普遍存在。中国戏曲学会副会长周育德说，越剧男女合演60年来，文化生态不断变化，目前有几个问题需要考虑：“首先要考虑的是越剧新剧目的建设，男女合演现代戏有其艺术上的优势；在音乐建设上，作为民间戏曲剧种之一，越剧有些天生的问题，如男女同腔同调，虽然现在基本解决，但主要流派还是前辈女子越剧演员创建的流派，为什么没有男演员创立新的越剧流派？”

　　然而在当前的形势下，擅长演传统戏的越剧和其他剧种一样，也面临“创作剧目短缺、演出场次减少、观众人数逐年下降”的局面，就像江苏省文化厅艺术处原处长方同德所说：“现在，我国虽有286个戏曲剧种，但戏曲同仁处于一个非常尴尬的阶段：国家养不起，老百姓看不起。越剧艺术工作者面临的是如何使越剧艺术焕发出新活力这一共同问题。”

　　但方同德也指出，曾经的越剧可以说是戏曲剧种中最有改革精神的剧种，“观察20世纪前期的戏曲音乐，越剧起点最低，发展却最快，因为当时的越剧人很有创新思想。但近60年来，越剧的音乐没有上到一个新台阶。”中国传媒大学教授路应昆认为，问题出在越剧人的创新理念上，“当年的艺人在创新时没有包袱，今天越剧人却不敢做出‘毁灭剧种’的创新，现在的越剧音乐有点半新不旧，很多新戏的唱段流传不开，观众不爱看。”

　　上海艺术研究所副所长曹凌燕也认为，现在很多越剧新戏看了以后不能被感染，“越剧之所以能从乡村走向城市，和它始终立足民间、始终与观众水乳交融分不开。”曹凌燕说，“面对观众欣赏心理和习惯的变化，越剧要积极拓宽表现领域，在尊重观众欣赏习惯基础上进行渐变。”(记者 王立元)