文学专家：苏联解体后，俄罗斯文学与国家脱离了

　　张捷

　　俄罗斯有着恒久的文学气质

　　1991年，随着政体的改变，俄罗斯社会发生了巨变，文学曾因一时不能适应而陷入困境，但是它没有像某些人悲观预言的那样走向衰落和消亡。尽管作家的社会地位有所下降，但是从事创作的人未见减少，反而有所增加。再比如，过去文学作品通常先在杂志上发表，然后其中的一部分再出单行本。到1990年代中期以后，直接出书成为常见现象。此外，俄罗斯各种文学奖有几百种，有的大奖，例如布克俄罗斯小说奖，每年评奖时获提名的小说达几十部，由此可见每年的新作之多。这个有趣的现象似乎和我们想象的俄罗斯并不相同。究竟应该如何看待和评价苏联解体后的俄罗斯文学？本报记者采访俄罗斯文学专家、中国社会科学院外文所研究员张捷一一作解。

　　多样的当代俄罗斯文学界

　　记者：先谈谈当代俄罗斯文学的状况。

　　张捷：1990年代是俄罗斯社会制度发生剧变和整个社会动荡不安的时期。这当然会对文学产生重大的影响，引起它的一系列变化。

　　在苏维埃时期，俄罗斯文学是多民族的苏联文学的一个重要组成部分。是它的主体。1991年底苏联解体后，苏联文学随之终止其存在，俄罗斯文学也就成为纯粹的俄罗斯国家的文学。

　　苏联解体后，文学界处于混乱无序状态。作为文学界两大派别之一的自由派崇尚西方文化，宣扬抽象人道主义思想和个人主义文学观，主张文学应单纯表现自我，反对文学反映社会生活和发挥社会作用。有的人对西方的文艺思潮很感兴趣。他们在1990年代初引进了后现代主义理论，曾掀起过一股后现代主义热。另一派传统派虽然主张和发扬现实主义文学传统，重视文学的社会作用和强调作家的社会责任，但是他们之中的许多人也已抛弃了社会主义理想，具有浓厚的复旧情绪。有的人从故纸堆里发掘出过去的理论和观点加以宣扬。此外，一些“新潮”作家则大讲“文学是游戏”、“文学是消遣”、“文学就是文学”。就这样，1990年代各种文学思潮同时出现，各种文学观点同时并存，文学界呈无序而多极状态。

　　记者：很多人提起俄罗斯，都无比崇敬他们对于文学生活的追求，当代俄罗斯人依旧重视文学阅读吗？

　　张捷：苏联解体后，文学与国家脱离了。现在，俄罗斯文学转而受市场的支配，这就使得文学在社会生活中的地位与过去大不相同。文学脱离国家后，一方面国家不再直接过问文学创作，作家似乎有了更多的创作空间，文学界的气氛似乎也比较宽松和活跃了。另一方面，文学脱离国家意味着国家不再直接扶植文学创作，不再为文学的发展创造包括物质条件在内的必要条件，文学只好完全自谋生路。它被抛到市场之后，由于一时不能适应，曾陷入困境，甚至出现过生存危机。作家出书难，生计难以维持，许多文学刊物曾一度面临停刊的危险。作家们还发现，文学进入市场后，创作仍然没有自由。有的人辛辛苦苦写了一本书，由于不符合市场要求，出版不了，这时他们终于认识到，作品的市场审查是件很残酷的事。向国际投资商乞讨的文学刊物在市场支配文学后，纯文学受到了一定的冷落，在整个创作中的比重有所下降，作为纯文学主要园地的大型文学杂志度日维艰，印数大幅度下降，有的从几百万份降到目前的几千份。许多刊物，例如《旗》《新世界》《民族友谊》《星》《十月》《外国文学》等，不得不伸出手向国际金融投机商索罗斯的基金会讨要赞助，维持下来。纯文学为了适应市场需要，有时又不得不降格以就，使得自身的品位有所降低。

　　俄罗斯文学普遍出现了怀旧情绪

　　记者：苏联解体后，俄罗斯文坛曾经出现过否定苏联时代文学的论调。

　　张捷：上世纪90年代后半期，俄罗斯人民群众当中比较普遍地出现了怀旧情绪。许多人不再以否定的态度对待苏维埃时代和苏维埃时代的一切，开始觉得那时有不少值得怀念和珍惜的东西，其中包括大量优秀的文艺作品。这时大批读腻了“回归”文学作品和不接受后现代主义的文字游戏的读者把目光转向过去，重新对苏联文艺作品发生了兴趣。出版商敏锐地发现读者的新需求，开始出版苏联文学作品，这使得不少名作重新得到流传。普罗斯库林、阿纳托利·伊万诺夫、柯热夫尼科夫、扎克鲁特金、邦达列夫、卡利宁、马尔科夫、斯塔德纽克、卡尔波夫等人的作品重新涌现，开头是试探性地出版，后来出丛书，甚至出他们的文集。

　　进入新世纪后，要求全面看待苏联文学的思想倾向仍在继续发展。这一点在新编写和出版的供高校学生使用的20世纪俄罗斯文学史教材里有所反映，同时也表现在经过修订的中学文学教学大纲和供学生阅读的书目上。教育部在修订供中学生阅读的书目时去掉了沙拉莫夫的《科雷马笔记》和阿赫玛托娃的《没有主人公的长诗》，恢复了高尔基的《海燕之歌》和肖洛霍夫的《静静的顿河》，同时把帕斯捷尔纳克的《日瓦戈医生》和普拉东诺夫的《基坑》由必读作品改为“推荐”作品。

　　记者：你怎么看待苏联文学？

　　张捷：苏联文学在其存在的70余年（如果从它萌芽算起的话，长达80余年）里，拥有一大批杰出的作家和诗人，创作出了许多优秀的、受到广大读者喜爱的作品，取得了辉煌的成就，曾经对世界文学的发展产生过重大影响，这早已为世人所公认。如果不抱偏见和尊重事实的话，那么就应当承认它在20世纪俄罗斯文学中起着主导作用。

　　近年来，俄罗斯文学界还在争论有关重编文学史的问题，其实，问题不在于需要不需要重编，而在于如何重编。任何已有的文学史都反映了编写者当时的认识水平，不可避免地会存在不同程度的局限性，因此可以说，随着新材料的发现和研究的深入，需要不断修订甚至重编。关键在于以什么思想为指导和采取什么样的态度来从事这项工作。如果以正确的思想为指导，把文学看作一种特殊的精神生产，像恩格斯提倡的那样“从美学观点和历史观点”这个“最高的标准”来衡量各种文学现象，坚持艺术与政治的统一和内容与形式的统一，既反对形式主义观点，又反对庸俗社会学倾向；如果做到尊重文学发展的客观事实，采取一切从事实出发和实事求是的分析态度，那么文学史就会愈写愈好，愈来愈符合文学发展的客观情况，愈来愈具有科学性，愈来愈能经受得住时间的考验。

　　俄罗斯有深厚的文学传统

　　记者：我们都知道，中国作协的设立就是效仿苏联模式。在中国作协被几多质疑的今天，俄罗斯作协是怎样一种状况？

　　张捷：目前，俄罗斯有两个作家协会，一个是原来的俄罗斯联邦作协，另一个是从中分出来的俄罗斯作家协会。

　　苏联解体后，俄罗斯一直处于两个作家协会并存的状态。几年前，这两个作家协会还召开了代表大会，有人做过联合的努力，但没有取得任何成效。

　　记者：现在的俄罗斯作家都不在国家体制内，纯粹是个体写作。

　　张捷：苏联解体后，俄罗斯作家也“下岗”了，国家不再从物质上给予扶持，作家们都成了自由职业者。从事纯文学的人，如果其作品不畅销的话，出版都相当艰难，生活也比较艰苦，如果不从事另一种职业，要想生活好那是不可能的，说不定哪个企业的守门人就是一位知名作家，在这里隐姓埋名，挣那份维持生计的工资，然后进行文学创作。

　　另一方面，由于俗文学得到很大发展。所谓一次性文学消费品和“文学快餐”式作品大量涌现。出现了一大批刊登这些作品的图文并茂、印刷精美的“彩色杂志”。这一类作品拥有很多读者，成为“畅销书”。为此，许多著名作家为了捞取金钱，过上体面的生活，也迎合读者的心理，同稿酬丰厚的杂志“合作”。如著名小说家比托夫率先把新作交给“花花公子”连载；著名诗人沃兹涅先斯基常在这样的刊物上发表诗作；女作家托卡列娃也开始为《29》撰稿。目前，俄罗斯最走红的作家是被称为俄罗斯的克里斯蒂的马里宁娜。她原名玛里林娜·阿纳托利耶夫娜·阿列克谢耶娃，1958年生，从1995年至今已写了20部侦探小说，出了115个版本的书，累计印数达1500万册，现在她是读者最多的作家。

　　记者：无论怎样，俄罗斯作家的创作在继续。

　　张捷：是的，作为一种传统，俄罗斯有着恒久的文学气质。 　　文/本报记者马志宇