维姆·文德斯：迫不及待想看到《采珠人》呈现在国家大剧院

　　中新社北京5月13日电 题：维姆·文德斯：迫不及待想看到《采珠人》呈现在国家大剧院

　　中新社记者 高凯

　　“循规蹈矩对创作来说就是地狱，(重复)必然会让你丧失掉那些头一次制胜时所用的秘诀。”从为其带来巨大声望的电影“跨界”到执导歌剧，著名导演维姆·文德斯言语中颇显自信。

　　近日，国家大剧院、柏林国家歌剧院联合制作的比才歌剧《采珠人》正在北京进行紧锣密鼓地排练。

　　这部比才名作此次由维姆·文德斯执导，13日，这位享誉世界影坛的著名导演在国家大剧院的歌剧舞台上直言，“第一次看到这里我真的惊叹，真是太大了，我甚至感到有些害怕，但是现在我已经完全喜欢上了这块舞台，迫不及待想看到我们的《采珠人》呈现在这里。”

　　维姆·文德斯是二十世纪70年代“新德国电影运动”的先驱之一，也是当代德国影坛最重要的人物之一。他不仅拍摄过许多获奖长片，同时也是一位杰出的编剧、导演、制作人、摄影师和作家，产出过大量独具创意的纪录片。

　　在艺术创作中，文德斯涉足领域颇多，“我爱音乐、舞蹈、舞台，如果说电影是把人们带到某个具象的远方，那么舞台是把人们的心灵带到他们想去的地方。”

　　对于此次选择的比才早期歌剧作品《采珠人》，文德斯坦言，钟情于这部歌剧作品，源于《采珠人》的优美旋律曾“治愈”了身处难关的自己。

　　也正是因为音乐先于故事打动了自身，在排演这部作品时，文德斯并不满足于观众离场时只有“看到的精彩”，而是强调音乐在歌剧作品中叙述故事的重要作用。

　　“我和创作团队的愿望是让故事尽可能自行‘显现’，从而简化叙述并着重加强听觉上的体验。这样做的目的是希望能引导观众以更包容的态度欣赏和沉醉于这样伟大的音乐。这话从我一个电影导演嘴里说出来可能听着奇怪，毕竟视觉语言是我的专业领域。但音乐才是这部歌剧里讲述故事的主要手段，比才用他的音乐创造了一个他自己的世界，我想让观众在音乐中看到它。”文德斯说。

　　在这一版《采珠人》中，文德斯导演运用电影中的“闪回”手法对故事的背景进行了视觉化处理，同时大胆地让舞台空无一物去呈现神秘而带有传奇色彩的锡兰海滨，舞台不仅宛如海滩，同时模拟珍珠材质的舞台表面也让观众仿佛置身贝壳里。

　　“毋庸置疑，电影和舞台上的歌剧完全是两码事，如果作比较的话，歌剧中我会用减法。不论哪种艺术形式，对于我而言，人物的塑造都是重中之重，歌剧用音乐塑造人物，我希望观众能通过音乐感受到这一切，而不是别的。”文德斯说。

　　提及对于此次创作的期许，文德斯表示，“我希望，乔治·比才的在天之灵能感到欣慰，他在1863年以24岁的年纪写出的这部天才之作，直到现今还在被歌唱。如果他感到欣慰，或许会向指挥家、演员和合唱团鞠躬致意，可能也会冲我眨眨眼睛吧。”(完)