聚焦香港书展：武侠文学的起源与传承

　　中新社香港7月7日电 (曾平 钟晓璐)第27届香港书展将于7月20至26日在香港会议展览中心举行，书展首次设立年度主题“武侠文学”。7日，武侠小说作家郑丰、被誉为“金庸御用插画师”的画家李志清、小说杂志《武侠世界》社长沈西城在香港细叙他们与武侠文学的故事。

　　沈西城忆述指，上世纪30年代，香港已经出现书写黄飞鸿事迹的武侠小说，到50年代中，吴公仪与陈克夫在澳门比武轰动一时，随后有报章想借助武侠小说提升人气，邀请梁羽生、金庸等在报章撰写武侠小说连载，结果大获欢迎，出现越来越多的写作者，这股兴盛之风一直持续到80年代。

　　李志清曾在上世纪90年代为金庸小说的日本版创作插图，后来又与金庸合作开公司，将其武侠小说中的人物以画作的方式呈现。他说，金庸的作品故事性强，脉络清晰，改编成漫画也相对容易，但直言每个人对人物的想象并不一致，如果画出来的角色能有50%的读者认同已算成功。

　　郑丰回忆指，父亲和哥哥都喜欢看金庸小说，在他们的熏陶下，自己很小就看完了金庸的全部作品，后来又重复看了几遍。她对在真实历史背景下书写历史人物，同时也混合塑造虚构人物的写法印象深刻，认为这种写法可以让读者感到好像这些事情真有发生过。1973年，郑丰出生时金庸已经封笔，于是她从初中开始尝试自己写武侠小说。

　　谈及现在的武侠小说似乎陷入了某种衰落，三位讲者各自陈述了自己的看法。

　　郑丰以西方奇幻小说作对比指，《魔戒》出世后很多人也以为再也不可能有作品能够超越，但后来又出现了哈利波特系列。她直言金庸确实是一座“好大的山”，但武侠小说一直都有很大读者群，年轻的作家还有很多空间可以发挥。

　　李志清认为，金庸的成功与当时历史、社会等客观环境和条件相关，年轻人未必可以成功沿袭金庸的老路。现在有作者一味追求感官刺激，也有些小说只有“武”没有“侠”，但其实路见不平、拔刀相助的狭义精神才是武侠小说的精髓。

　　沈西城则指，小说只有好看和不好看两种，问题不在于某种小说类型是否衰落，优秀的作品自然不缺读者。(完)