在国际乐坛上，林昭亮称得上是最活跃也最有名望的华人小提琴家，从17岁开始，他便走向世界，以卓越的技巧及音乐素养，赢得许多国际乐迷的心。

　　这20多年来，林昭亮一直被公认为音色甜美且具说服力的小提琴家，他曾这么说：“我在乎的是比例、结构、音色优美与否，我不是直觉型的演奏者，但我尽可能保持当有的自发性。思考有条理、意图明确、计划踏实清楚，这些对我来说很重要。每当演奏一首全新曲目时，我首先研究它的结构，弓法与指法对我来说则是其次的考量。”

　　演出威瓦尔第《四季》

　　在音乐领域中，林昭亮自我要求高，每场演出均以严肃的心情看待，不光要在技巧上做准备，还要在感情上有深入的体会。“就像演员要把剧本的角色发挥得淋漓尽致，音乐家的责任也在把一部作品所要传达的意境和思想感情真实地表达出来。这是所有演绎里面最抽象的，挑战性很大。”

　　面对永远要求超越自己的林昭亮，乐评对他的演奏给予很高评价：明亮、温暖、情感真挚。他的琴音充满吸引人的魅力，自然、朴素、讲究韵味，追求弦外之音，东方文化的背景显然隐藏在他的灵魂深处。

　　46岁的林昭亮生于台湾，5岁开始习琴，先后到澳洲悉尼和美国朱利亚音乐学院求学，师从小提琴教母迪蕾(Dorothy DeLay)，17岁赢得西班牙苏菲亚皇后小提琴国际大赛后开始灿烂的演奏生涯，现在不单是享誉全球的小提琴家，多年前也开始回母校朱利亚执教，同时担任美国圣地亚哥拉荷亚夏日音乐节(La Jolla SummerFest)艺术总监。

　　这次到新加坡，林昭亮将和新加坡交响乐团合作演出威瓦尔第的《四季》，一首他个人非常钟爱的巴洛克作品。他说：“演出的作品自己必须要有共鸣才行，否则你即使竭尽全力，所表现出来的东西还是会很有局限。在世界的音乐作品里，伟大的曲子很多很多，但也有一些是我永远都不会喜欢的，不过数目非常少，可能只占百分之一。”

　　迷上探戈音乐

　　林昭亮喜欢的作品非常广泛，近年更不知不觉的迷上探戈音乐。“记不起是什么时候，反正觉得探戈舞蹈非常迷人，音乐也很美，而小提琴在探戈音乐里扮演很重要的角色，因此进入探戈的领域对我来说是很自然的发展。”

　　但林昭亮接近探戈的方式不一样，他不做现成的东西，而是邀请阿根廷出身的作曲家Lalo Schifrin写一套全新的组曲，录成唱片，获提名格莱美音乐奖。

　　除了探戈，林昭亮的探索还包括现代音乐，到目为止，由他委约与首演的新作品为数不少。他说：“20多岁的时候，我认为现代音乐是听不懂的东西，但现在我的观念有了改变。当自己变得越来越成熟，我发现听不懂不是作品的问题，而是我的问题。在250年前，巴哈的作品也是现代音乐；柴可夫斯基的小提琴协奏曲首演时也被人骂个半死，但现在他们受全世界的欢迎。”

　　“作为一名演奏家，我觉得自己有责任做点现代音乐的推广工作。这些作品可能在我有生之年得不到肯定，但百年后，它很可能成人类丰富的文化遗产。”

　　林昭亮的音乐视野，看来早已跨出单纯的演奏事业，而进入更大的关怀。

　　(来源：新加坡《联合早报》 文：胡文雁)