引进片20年：《亡命天涯》那一枪永远最响

　　“打开市场，解放思想”这八个字听着虚，做起来却实在很难。

　　从第一部“好莱虎”大片《亡命生涯》的引进，到中国电影人十数载谈“虎”色变，再到如今外国片商为抢中国市场，纷纷订制特供版，一转眼20年过去了。

　　然而，中国电影在引进片的冲击下没有被打垮，反而一步步地走入正轨；电影市场更是跃升为全球第二大市场，成为世界电影不容忽视的组成部分。更重要的是，那些年我们看过的引进片，不论好赖都让我们领略到了电影的魅力。

　　只要推开一扇窗，就能让世界进来。

　　《亡命天涯》那一枪 永远最响

　　在引进大片来临之前，中国电影也是有过一段狂欢期的。文革结束后，禁锢了10年的群众文化生活骤然间得到释放，几百部中外电影重登大银幕，电影院再度火爆起来。不过进入90年代，由于大银幕上播放的仍是几十年前的外国片，观影的热潮逐渐冷却。

　　到了1994年，《亡命天涯》的引进让很多人眼前一亮，原来电影还可以这么好看。当时还有个小插曲，1993年元月，在广电总局下发的《关于当前深化电影行业机制改革的若干意见》中提出了“打通中间、装大两边”的口号，40多年来计划经济下电影的统购统销以及由此形成的制片、发行、放映三者之间经济分配上的不合理开始发生重大变化，其中最重要的一条就是中影公司的全国垄断经营被打破。

　　虽然中影不管发行了，打破了它的垄断，但电影仍然要从各省级电影公司一级一级向地方下发，垄断行为实际上仍然存在。而《亡命天涯》发行的时候，北京主要电影院联合海淀电影公司试图打破北京市电影公司的垄断，最终比北京市电影公司早发行了一周。

　　上面说的是改革，对影片本身来说，当时我们对外的宣传一直在说这是国外最新的影片，而观众对影片充满了期待，这是中国观众对大片最初的印象。

　　其实这部影片还不算最轰动的，最轰动的应该是施瓦辛格主演的《真实的谎言》。那时候大家都说所有商业元素在这部影片中都具备了，你想看什么就有什么。当时一张电影票也就二三十块，但有人去电影院买张票却花了七八十块钱，就是因为这片子太火爆，票都让黄牛拿走了。

　　经过多年的市场培育，现在大家再看这种所谓的大片，没有太多新鲜感了。从市场和票房的角度来考虑，近几年除了《阿凡达》足够火爆以外，其它影片很少有那么多的惊喜，观众都见怪不怪了。今年上半年国产片票房高于进口片票房，说明观众看得大片多了，希望看点接地气的影片。只要是个开放的国度，观众肯定会更欣赏自己国家的影片。

　　口述/刘洪鹏(北京电影协会会长)

　　整理/记者 田婉婷

　　论争锋

　　《英雄》揭竿领风骚 国货自强

　　20年前开始引进海外大片，对中国电影产业化的道路有着复杂的意义。最开始每年十部进口大片，就占领市场一半份额，观众进电影院几乎就是为了欣赏大片的奇观场面，而国产电影的票房相当一部分都是包场，纯观众自发的消费行为几乎成为行为艺术。

　　在海外大片和盗版VCD的双重压力下，国产片节节败退，即便有冯小刚导演的喜剧电影维持着局面，可依然无力改变大局。谢晋导演的《鸦片战争》与陈凯歌导演的《荆轲刺秦王》两部严肃的历史题材电影都遭到了票房失败和舆论的口诛笔伐。整个90年代都在电影院关闭、观众流失、市场多元化的大势中无法自拔，所谓大片的高票房也不过是风卷残云的相对值。

　　2000年，广电总局将引进大片额度提高到20部，国产片危局更加严重。2000年的引进大片中，有部李安导演的《卧虎藏龙》，尽管当年的票房和口碑都不够出色，然而该片来年拿下的四项奥斯卡大奖却让张艺谋做出了反应——《英雄》在2002年拿下的2亿多票房，一举将国产片的孱弱面目改变。此前，电影市场严重萎缩，年度总票房还不到10亿人民币——这还包括20部引进大片的贡献。可想而知，海外大片的一枝独秀并不意味着中国电影市场会有健康发展的可能。

　　《英雄》的超高票房，让中国和海外电影投资人意识到华语片也有媲美海外大片的能力，中国电影自此便进入了大片投资时代，电影院线的投资也同步进入了高峰期。自下而上的“革命”，才真正让引进大片和国产片同时拥有高票房，伴随着银幕数量的疯狂增长，引进大片的票房在绝大多数年份超过国产片，绝对值迅速飙升，中影、华夏等公司凭借票房分成获得了巨大的收益，而国产片在尝试了不同量级的投资和各种类型片，吸取了足够的经验教训。

　　2012年，引进大片额度增加到34部，而3D版《泰坦尼克号》达到10亿，再联想到《阿凡达》的12亿，业内人士几乎哀鸿遍野。不过转眼到了2013年，此前内地电影人的经验教训加上观众结构的改变，终于爆发出了质变效果。随着中小投资的《泰囧》、《致我们终将逝去的青春》、《中国合伙人》、《小时代》等极具内地特色的电影大获成功，票房上实现了此前未达到的高度，于是也就进入了引进大片的第三阶段：合理竞争。

　　自此，海外大片必须正视中国观众的口味，甚至还要制作“特供版”，否则中国观众很可能会去看水准不一但更反映中国现实的电影去了。

　　文/云飞扬(影视策划、影评人)

　　谈体验

　　吻王子的快感 留在影院

　　为什么会爱电影？这是我常问自己的一个问题，回答起来也许不难，但在电影资源过剩的当下，片子看多了很容易麻木，以致在观看过程中漫不经心，视觉和心理上都不再敏感。每当陷入这种状态时，如果能走进影院，全情投入地看完一部好片，大脑会像被重启了一样，再次体验到最初爱上电影的感觉。

　　印象中最早在电影院里看到的引进大片是1996年的《勇敢者的游戏》，如今想来这是部很欢乐的冒险片，但当年刚上初中的我真是吓得不轻，觉得那游戏棋里冒出来的动物真可怕，清楚记得周围同学都被幽默情节逗得哈哈大笑时，我却吓得笑不出来。可还有比我胆子更小的，听说一位比我高一年级的女生，晚上回家的路上骑着自行车想剧情，满脑子都是游戏棋“咚咚”的声音，害怕得顾不上看路，掉进了马路边施工的沟里。

　　除了这部把我吓得魂飞魄散的儿童片，翻了翻网上发布的引进片列表，发现当时学校也组织观看了不少大片，比如后来才知道是公认的失败之作《蝙蝠侠与罗宾》，当时觉得故事特好玩儿，毒藤女好漂亮；还有用暑期观影券看的《侏罗纪公园2：失落的世界》，连着两天去看了两遍。如今想来那真是最原始的观影体验，没什么顽固的自我意识，不带所谓专业的评判标准，同学之间可以毫无顾忌地兴奋讨论“烂片”……

　　不过人终究要长大，前两年在影院里看《玩具总动员3》，不远处坐着的几个小朋友笑个不停，可我却是边看边哭，到结尾哭成泪人。于是不由得庆幸自己坐在角落，否则孩子们会很难理解这位怪姐姐的行为吧。走出影院时，意识到成人和孩子反应的巨大差异，正好证明了这是部极棒的卡通片。

　　相比续集电影，要去看那些自己并不熟悉主题的片子需要更大动力，有看到《星际迷航》时的惊喜，也有失算的时候，比如看完《饥饿游戏》后，那后悔劲儿就别提了。

　　电影这种商品的特别之处就是花钱消费前看不到产品完整的样子，所以看电影有点像吻青蛙，吻到王子的几率并不大。但相比那些国产片，引进大片里的“王子”还是不少的。因此，每当我了解到眼下上映的引进大片可能不错，就会去影院看，或许吻不到“王子”，但至少能再一次提醒我，为什么会爱上电影。

　　文/电影筛子

　　制图/刘江