随香港"回归"的编剧张炭:每1部电影都是1场恋爱

　　中新网北京9月10日电 提起张炭，可能并不被观众熟知，而《新龙门客栈》、《笑傲江湖之东方不败》、《春光灿烂猪八戒》影响了一个年代的观众，《无极》、《白蛇传说》又收获了极高票房，这一切皆离不开张炭的“神笔”，也正是因此，张炭收获了“九亿编剧”的称号。

　　作为较早一批到内地发展的香港电影人， 90年代，张炭初随导演徐克的《新龙门客栈》剧组首次到内地拍戏，接触到内地影视文化。1995年，他创作了电视剧《新龙门客栈》，这不仅是他首次尝试电视剧剧本创作，拍摄的十个月时间更让他适应在内地进行影视创作。“我刚好赶上了好时候，97年后是内地影视剧开始大发展的时代。”

　　此后，张炭将事业重心转移到了内地。“1998年开始，我就长期留在内地。最早在南京，后来在几个城市都有逗留，但我还是最喜欢北京。”

　　1998年至今已有16个年头， 张炭可以说是见证了港台影视圈与内地交融的整个过程。在他看来， 每一部电影，主创人员都在跟观众谈一场恋爱。“不是你要迁就我、我来讨好你，而是我知道自己的特点和能力，也知道你的口味。”

　　张炭表示，港台电影的创作理念和制作经验曾经被内地需要，双方各取所需，经历了美好的‘蜜月期’。而目前，观众有了自己可选择的口味，形成了以本土风格为主流的内地市场，港台影视已经从主流慢慢变成一个元素。“到底在谈一场什么样的恋爱，电影人要熟悉观众的口味。”

　　对于时下不少影视作品改编、翻拍经典原著，观众反应褒贬不一。放眼众多翻拍影视剧，不乏上乘佳作，但也有很多“毁经典”的“神剧”。张炭直言，“旧瓶装新酒”更多时候是被投资方要求的。

　　张炭认为，经典之所以成为经典肯定有它的原因，改编需要取悦于时下的观众是必须的，但要改得“走心”。“翻拍作品的成败在于诚意有多大，为了省事去拍不如不拍，冷饭热炒只会让观众失去胃口。”

　　“近年来，内地电影有了日新月异的发展，但过度地繁荣就会有不协调，我们的心态一时有些跟不上脚下的步伐。”张炭坦言，“发展太快，反而会失去应该沉淀的思考，慢慢走反而进步更快。”