【同期】香港浸会大学视觉艺术院讲座教授 邵志飞

　　我在香港生活了十几年，有很多机会接触中国文化、受到中国文化的启发，并将其融入到我自己的艺术实践中来。

　　【解说】作为香港浸会大学视觉艺术院讲座教授，邵志飞已移居香港十四年，他在这里生活、创作，丰富多元的中国传统文化在他的生命中烙下深深印记，也在很大程度上影响着他的艺术创作。

　　【同期】香港浸会大学视觉艺术院讲座教授 邵志飞

　　我有很多与中国文化相关的工作涉及物质和非物质文化遗产。对于有形的文化遗产，比如洞穴、寺庙，比如我们也谈到雕塑、绘画等文物，处理这些材料需要采用不同的数字化策略。至于非物质文化遗产，如中国武术，我们不仅要捕捉武术高手的动作，还要以艺术审美重新加以诠释。所以这不仅仅是一种对原始素材的记录，更要提升原作品，赋予作品新的美感和体验维度，让公众能够真正参与其中。

　　【解说】自20世纪60年代以来，邵志飞一直是新媒体艺术界的先锋之一。他被业界认为是在虚拟及扩增现实、沉浸式可视化环境、可操控电影系统及互动叙事领域中使用创新数码媒体技术的创始者。精准地发现、捕捉素材，对其中蕴含的传统文化进行现代化的表达，始终是这位“洋面孔”多年来探索的重点领域。

　　【同期】香港浸会大学视觉艺术院讲座教授 邵志飞

　　事实上，我在香港创作的许多作品都是围绕中国的文化情感和逻辑展开，但同时，我又是一个外国人，我从外国来，因此这也是一个局外人看待、解释中国文化，并在(其与世界文化间)建立桥梁的尝试。对我来说，中国传统文化的影响力大多在于灵感启发。　中国文化的丰富性体现在它能够激励他人。

　　【解说】中国文化对西方观众的影响力如何？怎样让外国观众更好地理解艺术作品背后的中国文化？对此，在艺术领域深耕多年的邵志飞有自己的独到见解。

　　【同期】香港浸会大学视觉艺术院讲座教授 邵志飞

　　香港确实是东西方之间非凡的“十字路口”，这确实是一个西方人可以轻松进入中国文化世界，与之产生联系的城市。我还留意到，我作为一个西方人在香港所做的工作，似乎也对中国艺术家的工作很有意义。我从中看到一种奇妙的融合。因此，这也意味着，香港这一交流平台并不再局限于语言相通的优势，而更有一种促进文化共享的作用。

　　【解说】未来，这位艺术家的“小目标”是建造一个“未来影院”，为各种物质与非物质文化遗产创造深刻的虚拟体验，建立戏剧、舞蹈、音乐与体育表演平台，探索把来自世界各地的多媒体素材化成电影体验。

　　记者 范思忆 罗嗣昱 香港报道

责任编辑：【卢岩】