执导音乐剧《长河》，对关锦鹏来说，是一次“破例”。在此之前，他专职导演电影，《胭脂扣》、《红玫瑰与白玫瑰》、《阮玲玉》……一部部都是围绕着女性题材的作品，虽不见大制作、大场面，却自有其“细腻”的套路。

　　然而，这一次，关锦鹏掌控的镜头不再是监视器的方寸间，而是整个舞台的角角落落。在接受晨报记者专访时，他坦言之所以下决心跨界音乐剧《长河》，原因之一是为了父亲。

　　破例只为父亲 记忆中“爱抱着父亲的脚睡觉”

　　能说动拍了多年电影的导演，首度尝试音乐剧，背后的原因很让人好奇。对此，关锦鹏的回答很干脆，“主要是剧本”。

　　《长河》中，马兰饰演的“孟河”为了进京寻父，女扮男装冒名替考，最终却放弃了最初的想法，由着父亲的画像被一把旺火烧成灰烬……这让13岁就丧父的关锦鹏忆起了父亲，“我出生在一个传统家庭，小时候，一家七口住得很挤，父亲和我只能头脚错开挤在一张沙发床上，所以印象中我很爱抱着父亲的脚睡觉”。父亲离开后，身为长子的关锦鹏被寄予了长兄如父的厚望，在照顾弟妹、安慰母亲的生活中，他有了不同以往的体验，“那段时间，母亲让我观察到，女性身上有一种特殊的坚韧，她们可以从‘很传统’转眼变得‘很具爆发力’，所以大家会发现我的电影偏好女性题材”。

　　不过，对于父亲的追忆，关锦鹏还在等待合适的机会。1996年，为了纪念中国电影诞生100周年，他受邀拍片，选择了一部《男生女相》来探讨“父亲缺席”的议题，光影间，一偿所愿。但似乎还是有些未完成的挂念。

　　去年，在一次选美比赛的评委席上，他结识了余秋雨、马兰夫妇。后者试探性地询问：是否有兴趣做音乐剧？关锦鹏说，当时第一反应是“这样大型的舞台剧，还是别搞了”。

　　他告诉记者，在此之前也有一些执导话剧的邀约，他始终有顾虑，不敢轻易跨出第一步。后来，余秋雨当真拿着《长河》的剧本，邀他一看，剧中“孟河”对父亲的坦然和从容打动了他，“一开始还是犹豫，主要是不知道能否胜任音乐剧导演的角色，但剧本真的揪起了我的父亲心结”。

　　关锦鹏说，事后的一次排练中，他曾和马兰探讨：“孟河”的母亲有没有在女儿面前抱怨过为了功名一去不回的父亲？他凭直觉给出了判断：一定没有。他的细腻依旧，入戏亦深。

　　跨界新添感触 这一趟，我的眼睛灵活许多

　　拍电影和导舞台剧，最大的区别是什么？记者问关锦鹏。

　　他笑笑说，从没有试过两个多月间每天都要面对几十来号人，“以前拍电影，好像比较轻巧，哪天拍什么戏，和几个演员接触一下就行了，不像音乐剧是一个很大型的工程”。

　　“电影是把生活中擦肩而过的细节给放大，就好像用一个放大镜把你察觉不到的细节放大，变成一种戏剧元素；对我来说，导演音乐剧《长河》，差别可能就在于舞台更要放大一点，当编舞、音乐、情绪、镜头、对白都无法完全表达感受的时候，就需要唱出来，而且唱得要特别真挚。”

　　关锦鹏说，这次的舞台剧让他有一种“赚到了”的感觉，眼睛灵活了许多，即便是台上一个小人物的眼神，他都观察得细致入微。

　　排练场上，上戏、上音的年轻学生们常常听到关导这样的叮嘱——“如果你们的声音被要求传到第30排，那么，你们的眼神就必须到达第50排。”他还是相信，无论电影还是戏剧，情绪总是透过眼睛来表达。“每一次搭戏，你们都要把对方当作第一次来感受。”他说，音乐剧中，由于对白、唱词事先都已滚瓜烂熟，表演者很容易在固定曲调的影响下出现倦怠，不像电影演员，即便NG若干次，由于场景、对手情绪有着细微差别，很容易就能找到新感觉，“所以我常常提醒音乐剧演员，千万不要被旋律限制住了”。

　　对于黄梅戏演员马兰的“跨界”尝试，关锦鹏的评价是“由衷佩服”。“我觉得马兰跨这一步很不容易，她作为一个黄梅戏艺术家能放下身段，包括她的整个观念，是非常不容易。她起码提供了一个很好的相处空间给大家”。

　　他告诉记者，一开始在《长河》的音乐定位上，剧组内的观念并不统一，游走在黄梅调和音乐剧之间。过程中，作曲鲍比达一度觉得很苦恼，因为他没接触过纯粹的黄梅调。为此，马兰特意跑到香港，在录音棚唱黄梅调给鲍比达听，最终确定了将中国戏曲和西方音乐剧形式相掺杂的基调。

　　当谈到自己对于黄梅戏的了解时，关锦鹏透露，从初中开始他就听过黄梅调，而且他还能张口唱。据说，在一档电视节目录制中，他还和马兰现场PK了一小段，只是主持人无情地评价说：“关导的这个黄梅调比较像校园民谣”。

　　新片继续歌舞 当年曾想找张国荣、梅艳芳演

　　音乐剧《长河》之后，关锦鹏的下一个计划仍然与歌舞相关。他透露，明年3、4月，他为郭富城量身定做的电影《天王诱惑》将开拍，这部爱情片类型与好莱坞早年的《雨中曲》很相似，不过全程都在曼谷拍摄，“这次导演舞台剧的经历一定对我有帮助，譬如在音乐结构的处理方面，我学到很多”。

　　关锦鹏告诉记者，这部歌舞片的构想由来已久。2002年，他就想找张国荣、梅艳芳来演，可惜当时剧本还没成熟，资金也没到位，谁知，第二年两位巨星先后辞世，“这个故事我一直收藏在抽屉里，直到这几年我看到郭富城在舞台上突飞猛进，于是决定把那个故事重新拿出来，慢慢转变成像是为郭富城量身定做的一个戏”。

　　他说，有时候所谓缘分是很奇妙的经历，“我的妈妈是一个粤剧迷，怀孕的时候，她老爱顶着大肚子看戏，可能舞台上的声音、颜色、光影都曾吸引过我，后来在学校，我也参加过舞台剧的剧社。虽然本行是做电影的，但我觉得对电影的那种感悟，跟舞台和音乐剧的缘分都是息息相关的”。记者 高 磊