文化部艺术司司长：阎肃做到了“人老精神不老”

　　在他眼中， 太阳每天都是新的

　　——中国文联副主席、文化部原副部长、著名词作家陈晓光谈阎肃

　　我认识阎肃多年，总体感觉是，在新中国60年文艺创作的历史上，尤其是音乐文学创作领域，应该说他是一个重要的作家。

　　阎肃的作品很丰富。《江姐》、《我爱祖国的蓝天》，这样的歌剧和歌曲至今仍是新中国文艺的代表性作品。改革开放三十年，他的作品也很多，参加创作了纪念党的70岁生日的歌剧《党的女儿》，京剧《红色娘子军》，后来把《江姐》改编成京剧。这个时期，他也写了不少紧跟时代的歌曲，比如《雾里看花》、《北京的桥》、《敢问路在何方》。所以说，在新中国六十年的每个时期都有他的代表作品，这是一个重要现象。

　　阎肃是一个勤奋的人。一般人到了七八十岁，在创作技艺上可能炉火纯青，但是接触生活的机会就少了，但是阎肃确实还很关注生活，积极参加各种深入生活的创作活动。像大型音乐舞蹈史诗《复兴之路》的创作，他担任文学部主任，每次开碰头会，都第一个到，我到得早，他也到得早。另外，他的笔头很勤奋，来得快，愿意写，善于写。作为艺术家，勤奋是成功的重要元素，腿勤手勤眼勤脑勤，这些阎肃都做到了。

　　阎肃是一个智慧的人。他善于汲取别人的经验教训。他的智慧也表现在创作中的大局意识，为什么这么多活动都找他，包括担任《复兴之路》文学部主任，除了年龄、资历、水平，就是他的大局意识、宏观意识。

　　阎肃自我要求比较高。他不仅勤于创作、善于创作、乐于创作，而且人缘也好。本来参与《复兴之路》主创团队，我们想让他做顾问，一般顾问的年岁都比较大，阎肃80岁了，但他要求到一线去，所以在艺德上的修养，也造就他成为这个时代的重要作家。

　　阎肃在艺术上是严肃认真的，他相信歌曲的功能不仅仅是歌功颂德，也应该有针砭时弊的功能。改革开放初期，大家写讽刺歌曲，对一些社会不良现象进行批评，他也写了一首《怕就怕长官瞎指挥》：“不怕老虎张嘴，不怕豹子发威，怕就怕长官瞎指挥……”，这是我当年在《歌曲》编辑部时组织写的，后来在一个会上他挨批了，我也受批评了。其实，阎肃对社会不良现象还是有自己看法和批评的。

　　阎肃很勤奋，耳聪目明，他在创作中往往能选一个很好的角度。总的来看，阎肃作品的风格是：善于选择平凡的视角，用平凡的语言，塑造出不平凡的意境，揭示不平凡的思想哲理，抒发出不平凡的情感。

　　阎肃在处理艺术作品的民族性与时代性、传统性与现代性的统一上，也有其闪光之处。在民族传统文化的继承与创新上，他懂得与时俱进。

　　当然，对一个文艺作品，我们不可过早给予定论，但有两个最终的检验标准：第一是广大人民群众喜欢不喜欢；第二是流传的时间是否久远。人民和历史是检验一部文艺作品最终的也是最权威的评审。只有经过这两个标准的检验才算是经典。阎肃是创作过经典的人，《江姐》是经典，《我爱祖国的蓝天》是经典，这些作品至少有四五十年的历史了，到现在还在演唱。今天我们还能听到阎肃的很多声音——他在历史上创作的声音和今天创作的声音，说明他宝刀不老，紧紧跟着这个时代在前进。

　　阎肃这种融民族传统与时代特征为一体的创作风格，其实是一个很高的艺术境界。对于阎肃这个人，我们说他德艺双馨。从德的方面讲，可能各种模范标兵很多，但是在艺术创作能站得住脚的不多，阎肃就属两方面兼备的人。现在我们不轻易用“大师”这个称谓，但是阎肃是个重要的作家，也是一个大家。至少现在很多人的敬业精神就不如他。

　　现在，我与阎肃的交往属于“君子之交淡如水”，正所谓“相聚亦无事，别后常念君”。我跟他不常见面，但会时常念叨起来，偶尔通电话。一旦有重大的创作活动，我马上想到请他参加。80岁对一般人来说，或许是个终结，在人生与事业的舞台上，至少到了该谢幕的时候。可对阎肃来说，却像一个新的开始，他的心总是那么年轻，那么生机勃勃。在他的眼中，太阳每天都是新的。

　　人老精神不老

　　——文化部艺术司司长董伟谈阎肃

　　我对阎肃老师有三个评价：文艺事业的杰出贡献者，德高望重的好老师，德艺双馨的艺术家。

　　他是个艺术多面手，今年80岁，还能当那么多协会的委员、顾问，艺术能力如此广博，真的做到了“人老精神不老”。他的作品既有中华民族优良传统的延续，又能随着时代发展与时俱进，与时代同行，带有强烈的创新意识，这是阎老艺术人生的显著特点。

　　他的艺术生命之所以常青，因为他尊重生活，深入生活，尊重人民，了解人民，与人民同呼吸共命运，同欢乐共悲哀，这促使他写出了反映时代特点，反映人民要求，被人民喜欢的伟大作品。

　　在现实创作中，阎老往往从尊重传统、敬畏传统、继承传统的立场出发，同时，在此基础上结合时代的需求探索创新。

　　阎老为人，谦和率真、平易近人。他的嬉笑怒骂很率真，热情爽朗，笑声很有魅力，也乐于助人。

　　对待艺术创作，阎老的较真和严谨是出了名的。在大是大非面前坚决执行党的文艺方针，旗帜鲜明，绝不退让。对不符合条件的作品，绝不含糊。为什么很多地方喜欢请他参与创作，因为他让大家放心。

　　阎老“不老”的精神，实际上是一种积极向上的人生观、处世观。同时，他坚持民族性与时代性的继承和创新，热心培养出几代艺术家，他热爱祖国，热爱人民，保持对生活的敏感，这些都是阎老作为“德艺双馨”的艺术家的标记，也是当代艺术工作者学习的榜样。

　　一粒影响历史的“沙子”

　　——中国音乐家协会分党组书记、著名作曲家徐沛东谈阎肃

　　我与阎肃从1985年相识至今，合作很多。一般来说，人在创作上会有个周期，60岁以后的创作节奏会放慢。但是，阎肃从上世纪50年代到现在，每个时代他都有经典力作，一直保持艺术之树“常青”。这让我们很多同行既羡慕又纳闷，我仔细分析大概有这些原因。

　　他兴趣广泛，创作习惯很好。上到天文地理，下到柴米油盐，他都学习。

　　大事不糊涂，小事不含糊，这是阎老的艺术姿态。文艺作品反映时代思潮不糊涂，对党的利益追求不糊涂，他的作品能与文艺政策自觉结合。对不良作品会直言不讳，毫不含糊。有违党的政策的创作，他坚决抵制，不符合艺术规律的创作，他也坚决剔除。

　　很多人以为阎老年纪大，思想可能落伍，其实他的思想挺时髦，对新事物能很快接受。他说作曲家什么都要了解，特别是年轻人的兴趣爱好，作为一个文艺创作者，不能单打一，要与时俱进，博采众长。

　　所以，仔细分析阎老艺术常青的原因，我们发现他的文艺创作和文艺思想中藏着他的处世态度。阎老特别会“找乐”，这一点我很佩服。阎老身上这么多光环，却从不自以为然，依然淡然处之。他经常说，事情过去就过去了，人要往前走，这样才能找到乐子啊。

　　会找乐也表现在他对看不惯的东西不吐不快，不往心里闷。他常说艺术家如果把自己当成政治家，就很难激发创新勇气。俗话说作品即人品，他是把对生活的追求带进了作品，所以他的作品总是积极向上、热情高昂。

　　与阎老20多年的交往，我感觉他的最大魅力在于生命力无处不在。他像一粒沙子，飘飞在人民群众当中，不经意之间，起到了影响历史的作用。

　　(文字采访材料由空军政治部宣传部提供，本报记者焦雯整理)