创造中国一出话剧演出场次最多的纪录

　　《茶馆》今天演够六百场 第374场最令人铭心

　　北京人艺有信心将它演满一千场

　　2010年3月10日。位于北京王府井大街的首都剧场灯火通明、金碧辉煌。热爱戏剧、热爱人艺的观众从四面八方涌来，剧场里座无虚席。随着大幕拉开，“古今中外剧作中罕见的第一幕”再次上演，中国话剧的巅峰之作、北京人艺的看家剧目《茶馆》迎来了第600场演出。这也创造了目前中国一出话剧演出最多的场次。

　　郑榕来了，蓝天野来了，朱旭来了，老舍先生的女儿舒济来了，焦菊隐先生的儿子来了，濮存昕和杨立新来了，朱旭、吕中来了……50多年600场，这对于人艺意味着什么？

　　可以说在中国，几乎所有的话剧演员都演过曹禺先生的《雷雨》、《原野》，许多话剧院也演过老舍先生的《骆驼祥子》和《龙须沟》，还有些话剧团也多次演出郭沫若先生的《屈原》、《蔡文姬》，唯有《茶馆》这一出，只有北京人艺一家在演，也只有人艺一家能演。

　　北京人艺院长张和平在演出前的纪念仪式上说，北京人艺的首要任务就是继承、守望老一辈艺术家留下的宝贵家产。“这是我们的共识，我们决不做败家子儿。”

　　《茶馆》是老舍先生的代表作，它的面世标志着有中国特色和气派的中国话剧的最高成就。这出三幕话剧以旧北京裕泰大茶馆的兴衰为背景，通过对茶馆及各类人物变迁的描写，反映了从清末、民初到抗战胜利后三个不同时代近半个世纪的社会面貌，揭示了旧中国的动荡、黑暗和罪恶。蓝天野今天还清楚地记得1957年的12月2日当老舍第一次读剧本时大家的震撼。

　　由焦菊隐、夏淳导演的《茶馆》于1958年3月29日首次被北京人艺搬上舞台，浓郁的北京风情、深刻的历史感慨与人生况味，经过于是之、蓝天野、郑榕、童超、英若诚、胡宗温、黄宗洛等一批卓有才华的艺术家的精彩呈现，获得巨大的成功，成为中国话剧舞台至今难以超越的巅峰之作。在五十多年的历程中，《茶馆》经历坎坷，既有过1963年5月上演时受到“左”的干扰被硬加进了“红线”，又有“文革”初被打成“黑样板”“大毒草”的经历。由于不正常的环境，《茶馆》在20多年的时间里只演出了50多场。

　　直到1979年2月北京人艺以原班人马复排演出《茶馆》，那时这出话剧的打造者老舍先生和焦菊隐先生均已经去世了。1980年应邀赴西德、法国、瑞士15城市访问演出，中国话剧第一次走出国门，被西方戏剧家称为是“东方戏剧的奇迹”，在德国的首次演出时，演员共谢幕27次长达7分多钟，中国话剧成功走向世界。其后又赴日本、新加坡、加拿大及香港、台湾等地演出，《茶馆》为中国话剧赢得了世界性的声誉。

　　在茶馆的600场演出中，1992年7月16日的第374场最令人刻骨铭心，那是于是之、郑榕、蓝天野等第一版的告别演出。本来这一天《茶馆》的演出是为了庆祝北京人艺的四十华诞，他们并没有意识到那是一场告别演出，只不过从那场演出后他们再也没有能够集合在一起演出。那天晚上的演出是无法形容的，演出结束之时，全场的观众全部起立以十分热烈的掌声等候演员谢幕。于是之先生深深的鞠躬，使全场的观众潸然泪下……

　　又等了许多年，1999年，北京人艺以才以全新阵容重排《茶馆》。林兆华任导演，梁冠华、濮存昕、杨立新、宋丹丹、冯远征等一批中坚力量担当主演。2005年夏，北京人艺“焦版”《茶馆》恢复，林兆华任复排艺术指导，并于当年出访美国。

　　在新版中饰演秦仲义的杨立新说，正是《茶馆》、《雷雨》等经典剧目奠定了北京人艺的风格，因此《茶馆》以及《茶馆》所代表的人艺的风格决不能丢掉。“我们很有幸能够接受老一辈艺术家的熏陶，能够有幸接着老一辈艺术家把《茶馆》的辉煌继续下去。《茶馆》是一面旗帜，是中国戏剧宝塔尖上的明珠，我们希望有更多的优秀作品超越它，我们才可以说，我们有不亚于世界上其他国家的戏剧艺术。”

　　600场是令人骄傲的，但它更是一个新的起点。在首演中扮演大公秦二爷的蓝天野说，《茶馆》是一座艺术殿堂，它的建筑师是北京人艺，栋梁是老舍、焦菊隐、夏淳，演员则是殿堂里的一砖一瓦。“1979年复演时，栋梁离开了我们，现场600场时，当年的大多数砖瓦也离开了我们，正在充当砖瓦的这些人有的也快退休了，但《茶馆》的辉煌不会结束，它会永久地演下去，像西方的《哈姆雷特》、《悭吝人》一样，象中国的《西厢记》、《窦娥冤》一样，永远传承下去。”

　　(记者杨雪梅)