当亚丽安娜老师同意让我学习西贝流士小提琴协奏曲的时候，曾经表示她的犹豫：“不知道你够不够成熟，本来想再过两年再教你的。”亚丽安娜老师的犹豫并不是因为技巧上的难度，而是关于人格方面的成长。

　　同时，亚丽安娜老师觉得我够大了，才会问我想学哪些曲子，让我自己挑选。我提出法国作曲家萧颂(Ernest Chausson, 1855-1899)的《诗》(Poeme)和芬兰作曲家西贝流士(Jean Sibelius,　1865-1957)的小提琴协奏曲，因为它们在我身上引发的共鸣超越其它许多乐曲，我渴望亲自将它们的声音重现。

　　我们先从《诗》开始，进度出乎老师意料，于是她放开教我西贝流士。某日奏完《诗》，我将弓提离琴弦的时候，在寂静得连手指在琴弦上滑动的声音都可以听见的房间里，我看见亚丽安娜老师的眼里泛着泪光。她没有说话，但那滴眼泪向我传达了她的信任。

　　西贝流士小提琴协奏曲的学习过程不如《诗》轻松，乐曲开头几小节就遇到了困难。老师让我放下琴，不是纠正任何技巧，也不教训我，而是轻言道：“想象芬兰的湖泊吧！在这段乐句中，我们可以看到一只天鹅在平静的湖上悠游。突然间，天鹅展翅腾飞去……”

　　当时我还小，连芬兰在哪里都不知道，但是我见过天鹅，见过湖，能够想象老师描述的景象。而且，我在她脸上读到那幅图景对她的冲击。于是，我用提琴画出湖水，画出天鹅，让天鹅飞了起来。而我，仿佛也变成了天鹅，从琴弦上飞起，从此带着音乐飞翔。

　　多年后我才知道，芬兰是一个多湖的国家。作曲家和他热爱的土地分不开，演奏者通过音乐和作曲家心连心，体会到他的所爱，便能将曾经打动他而化为音符的感动，再次变成音乐而打动更多人。

　　那年已是我习琴的第十二年，然而在老师的泪光中，在天鹅从琴弦上飞起的那一刻，我才明白小提琴可以成为自己身体的一部分，可以变成灵魂的延伸。奇迹发生之后，拉琴与否便不是重点，因为提琴与我的契合，只是千千万万、无时无刻不在产生的各种邂逅中的一个。(摘自美国《世界日报》 孙恺愉 寄自纽约)