港媒评《龙门飞甲》：重拍的不一定都是经典

　　据香港文汇报报道，徐克《龙门飞甲》终于公映，虽然内容及艺术水平未见好评，然其3D效果受到普遍肯定，可算求仁得仁，因为作为旧作《新龙门客栈》的重拍，主创重点也一早放在技术革新上。

　　《龙门飞甲》并非唯一的重拍片。2011年几部合拍大作，如《白蛇传说》(重拍《青蛇》)、《聊斋之倩女幽魂》(重拍《倩女幽魂》)等，已作先导。而接踵而来的，除了影迷望穿秋水的《除魔传奇》(前名《三藏伏魔》，重拍《西游记》)，还有《逃学威龙》、《东京攻略》、《星愿》等。有人甚至预言这是2012年的港片制作大势。

　　一直有人称香港影坛为“东方好莱坞”。香港电影金像奖也完全仿照奥斯卡金像奖机制成立和运作。过去十年，好莱坞不断重拍旧片，重拍对象不限于本地作品，电影公司不断到全球各地收集剧本，把欧亚非受欢迎的电影拍成好莱坞版。《无间道》如何变成《无间道风云》，我们记忆犹新。当然，所谓重拍，并不会情节、分镜都全部跟足(即使像吉士云辛重拍《触目惊心》，事先声称逐个镜头翻拍，到头来也并非实情)，而是加入美国元素，很多评论因而觉得会“化神奇为腐朽”。(《天使之城》重拍为《柏林苍穹下》即为一例)。

　　好莱坞这个重拍现象，一度被视为创造力匮乏的表现。3D技术普及之际，重拍更多了一重借口。(你会等待3D《星球大战》吗？)香港电影的重拍，是否反映了同一种创作衰退？中国内地市场开放和3D需求，不过只是类似的幌子？

　　经典可以不断重拍，但逻辑不能反过来，重拍的不一定是经典。香港人拍的电影不是拍给香港人看的，似乎已渐成共识。重拍等如扬弃，想深一层只会增加我们的悲哀。