说起川戏，重庆几乎无人不晓。但说到巴渝大地的另一古老剧种梁山灯戏，人们就所知不多了。梁山灯戏是梁平县土生土长的民间地方小戏，俗称“包头戏”，本地人也称它“端公调”或“胖筒筒”调。由于它植根于民歌民谚，又和民风民俗融为一体，走村串乡，走南闯北，它的声腔和表演形式，影响了湘、鄂、豫、赣、云、贵、川等11个省，在这些地方剧种里，现在还能找到“梁山灯调”的曲型和旋律。

　　梁山灯戏形成于明代正德年间，至今有470多年历史，是从梁山(现梁平)县民间流行的“玩灯”、“秧歌戏”中脱颖而出的。

　　据史料记载，“玩灯”这种形式，兴于汉室宫廷，盛于唐都，以后传播到各地，至宋代民间已经非常普及。闹灯中的“灯”，包括龙灯、车灯、车牛灯、马灯、彩篷灯等，其实就是民间“闹元宵”的各色花灯歌舞。到明代，每逢迎春节庆时，梁山县城、集镇甚至乡村，到处搭起彩棚，灯车上人们扮着杂剧和民间故事中的人物，舞弄游春，一时锣鼓喧天，鼓乐齐鸣，载歌载舞，穿街过巷。这就形成了后来灯戏的基本架构形式。

　　至于“秧歌”，那是更早诞生于人们劳动中消累解乏、展劲加油的自娱自乐形式。以后演变成秧歌戏延伸到民间的婚丧嫁娶中，经常出现在城镇乡村，田头院坝。秧歌的表演随意诙谐，很有点俚俗色彩和淳朴清新的泥土味。“灯”和“戏”逐渐演化融合，就有了现在的灯戏。

　　灯戏以前多为喜剧和闹剧，大多由讨人喜欢的丑角“扮灯”，所谓“一堂歌舞一堂星，灯有戏文戏有灯；庭前庭后灯弦调，满座捧腹妙趣生。”梁山灯戏逐渐向周围民间传演，影响了外地十几个戏曲剧种，还在于它的曲调清新，琅琅上口。后来的湖南花鼓戏、湖北提琴戏、赣鄂皖文曲戏、云南巧家花灯戏、贵州阳戏、四川各地灯戏等，都吸收了它的调式，形成了一个“梁山调”腔系。有专家研究发现，还有某些地方剧种的声腔，直接起名“梁山灯调”，如“襄阳梁山调”、“长阳梁山调”、“随州梁山调”等等。近年来，全国各地的戏曲专家纷纷从不同角度证实：梁山灯调渗入南北其他剧种的还有：陕南花鼓戏、粤北采茶戏、宁化采茶戏、贵州花灯、云南花灯、汉剧、川剧、滇剧等。

　　说起灯戏的表演，传承人陈德惠总结出六字特征：“扭、跩、跳、嘻、笑、闹”。例如传统剧目《滚灯》、《戒赌》、《淘气宝》、《帮工》、《假怀胎》等等，演员的载歌载舞伴随表演始终，随着琅琅上口的声腔和节奏鲜明的锣鼓点，演员又扭又唱，加上幽默风趣的身段和滑稽夸张的表情，逗得观众十分开心。

　　梁山灯戏已被列为第一批国家非物质文化遗产名录项目，重庆市政府正在采取各项保护措施，确保它的传承。（嘉骢）