人们普遍认为:继房地产、股市之后，艺术品收藏市场成为世界第三大朝阳投资产业——即使在遭遇二战以来全球最严重的经济危机打击，当下的收藏市场并没有受到致命摧残，相对于其他的产业，它似乎已经成为第一个“咸鱼翻身”的投资战场。

　　而作为世界四大艺术品交易中心之一的北京，收藏家们紧皱的眉头已经舒展。面对临近的秋季拍卖热潮，市场人气旺盛，北京艺术品拍卖公司呈现出一片繁忙的景象。但是，就像所有的鲜花不一定在春天开放一样，位于北京东郊的德山艺术空间——这个曾经创造过多个市场神话的地方，如今依旧冷落得门可罗雀。

　　德山艺术空间的主人考云歧先生，是北京资深的艺术品收藏家，现在却一反常态如同一个闲人一般，整天和他的小狗为伴。

　　在我看来，这是由于老考大规模地换手了他的收藏品，特别是购藏了许多前卫装置艺术，导致了他的站位已经彻底远离了目前的市场。而且，他下手之猛，规模之大，令许多艺术品市场的行家们也惊诧莫名，所以我觉得，老考是中国目前最疯狂的艺术品收藏家！

　　考云歧是正在

　　“吃螃蟹”的收藏家吗？

　　艺术投资，作为人们普遍承认的高回报投资手段，投资的时机非常讲究，早一步和晚一步，都不是最精明的选择。针对老考的收藏历史，我要不客气地指出，他不是一个人们心目中纯粹的收藏家。在他的收藏履历里，对艺术品的收藏和投资从来没有明确的斑马线——事实上，这是中国收藏界的普遍现象，完全不必心虚。

　　曾多次听到艺术家愤懑地说:“中国现在没有收藏家，因为他们很快会把我们的作品弄到市场上去换钱！”这种观点其实是对收藏这个行业的误解。历史上也从来就没有只进不出的收藏家，只是他们捏着作品的时间长短而已。除非是贪官，他们把收藏品深藏不露的原因，是这些玩意儿见不得阳光。况且，艺术品既然已经形成了市场，那里就是人们赚钱的地方。

　　我为什么说老考是最疯狂的收藏家？基于以下两点认识:

　　第一，装置艺术属于中国目前收藏领域的“偏门”。首先，装置艺术在中国的历史只有20多年，它即使在中国当代艺术领域里面也是很小的一个门类，在中国至今还没有一个公开的交易平台。更重要的是，由于装置艺术在中国缺乏推广的社会力量，对于号称有7000万收藏之众的中国收藏队伍来说，了解装置艺术的人寥寥无几，再别妄谈理解了。同时，中国装置艺术现在处于其自身发展的初级阶段，本质上讲，它还处在挪用西方当代艺术的思想观念和表现形式模仿阶段。

　　当然，我们也不能抹杀一个基本现实:一些中国的装置艺术家在国际上已经非常有名气，他们的作品已经入藏了世界著名的美术馆和博物馆，获得了国际荣誉。这种现象，似乎又构成了“墙内开花墙外香”的最新版本。

　　第二，抛弃市场热门题材而选择几乎无法变卖的作品。

　　以我对老考的了解，他肯定不是中国最有钱的富豪。他不过是邓小平提倡改革开放之后最先富裕起来的那一部分人。与金融业报告显示的资料对比，在中国，比老考更加有钱的人何止成千上万。比如上海的收藏家刘益谦先生，其资产达数百亿，所以他仅在2009年的春季拍卖会上，花两亿购买几件天价艺术品的举动，对刘先生来说这并不是疯狂之举。

　　而老考收藏的第一件装置艺术作品的时间在2005年，收藏的是秦玉芬女士的《无言的风》。在外行人看来，那不过是几十把用丝绸包裹着的芭蕉扇，而他上手的价格是60万人民币。从那天起到现在，德山艺术空间的巨大展厅和库房里已经塞满了老考新近收藏的所谓装置艺术作品。为了收藏这些装置艺术，曾经代表了他的收藏成果、也是令人羡慕不已的著名藏品，比如刘小冬的代表作品《自古英雄出少年》、《高台跳水》、《午夜抽烟的女孩》等系列作品，中国抽象艺术的领军人物尚阳的系列作品、尹朝阳的系列作品等一系列在市场上炙手可热的作品，几乎被他抛售一空。

　　抛弃市场的热门作品，并且用几乎穷尽自己的力量来购藏冷门得几乎无法变现的装置艺术艺术，这对于老考这样的收藏家来说，不是疯狂又是什么！