《三毛奇遇记》惹争议 新三毛变“富二代”

　　记忆里那个可怜的三毛，现在有钱又有闲了，但是喜欢他的人们却失落了？事件还得从正在电视上热播的动画片《三毛奇遇记》说起。

　　漫画大师张乐平笔下，那个在旧社会街头流浪的苦孩子，在新片中穿上一身流行的嘻哈装扮，还开起了大飞机，带着几个要好的小哥们游历起了童话世界。电视机前，看着三毛经历着各种奇遇，小朋友乐不可支，而站在一旁，他们的爸妈却忧心起来：“这还是三毛吗？除了标志性发型没变，新三毛俨然成了超人和富二代。 ”

　　新三毛让老粉丝“无语”

　　热播动画片《三毛奇遇记》中，故事背景设在现代。三毛还留着他那标志性的三根头发，只是他和他的朋友们再也不愁吃穿了。他们变身为现代动画片里普通的小孩，与剧中毁坏森林的邪恶势力展开战斗，编剧们的想象力可谓天马行空。有数据显示，《三毛奇遇记》播出的平均收视率为1.2%，最高收视率达到1.5%，小“粉丝”群体渐渐形成。

　　不过如此颠覆性的改编，却让老粉丝们“很汗很无语”。陪着孩子们一起观看，他们没有找回一丁点儿的儿时回忆，反倒十分担心：这些动画人物，能把张乐平笔下的三毛所具有的人性和道德的深刻内涵传承给下一代吗？

　　老三毛还适不适合现代

　　面对质疑，《三毛奇遇记》的总导演，北京辉煌动画公司副总朱敏昨日回应本报记者：“说新三毛是‘富二代’的观众一定没有看过全片，仅凭几集或一些片段就做出判断。我们制作的三毛就是一个生活在现代的普通孩子而已。”朱敏进一步解释说，新三毛的形象确实不再穷困，但是他延续了原著中三毛的精神：乐观向上、自尊自爱、不屈不挠。“要21世纪的孩子从一个拾荒乞讨的‘三毛’形象中学习信念和追求这太不现实了。动画的根本是让孩子快乐，在潜意识里教育孩子。原著虽然使用的是幽默的方式，但是那太过于心酸了！ ”朱敏说。

　　从目前来看新三毛不仅收视率高，而且也进入了品牌的打造阶段，目前已经开发了文具、玩具、卡片等衍生产品，将来还有可能涉及游戏领域，商业前景大有可为。朱敏否认新出的动画作品是商业先行策划的结果，但是他也指出，如果三毛还是以往那个贫穷的样貌，衍生品的开发将面临问题，因为很难有家长将一个苦难的形象买给孩子摆在家里。

　　记者观点

    “三毛”们的明天在哪里

　　尽管有“炒冷饭”“吃老本”之嫌，动画片翻拍经典还是顺理成章地成为一种趋势，越来越多的动漫作品站在大师肩膀上讲故事。

　　对于时下动画界出现的迷局，郑大志认为，中国动漫业起步太晚，现在作为洗牌期这一切都很正常：“现在这个行业有点混乱，很多不懂动画艺术的人参与其中。但经过必要的优胜劣汰，随着从业人员素质的提高，动画产业的未来将是一片美好。 ”

　　作为一名普通观众，我们相信美好总会到来。但是还是禁不住想补充一句，“改编可以，但是千万别偏离原作的灵魂和坐标，别变味！ ”

　　问题延伸

    “三毛”的成功在个性

　　今年是漫画大师张乐平先生100周岁诞辰，也是“三毛”形象诞生75周年。在这个特殊的年头，回顾“三毛”，我们发现早年的电影《三毛流浪记》、《三毛从军记》等改编都很成功。反倒是近年来，虽然三毛形象不断以木偶、杂技等各种艺术形式来表现，却再难激起波澜。“为何近年来的‘三毛’改编都反响平平？ ”资深媒体人徐平曾表示，“三毛”的成功其实是故事的成功，浓缩在这一形象上，使得“三毛”成为一个文化符号。上世纪三、四十年代的“三毛”影视改编，直接运用了不少“三毛”原作中的喜剧桥段和幽默精神，而此后的改编作品往往只看到“三毛”的形象，而没有“三毛”的个性，再经典的形象也生不出新的生命力。

　　品牌的升级不能吃老本

　　辽宁治图文化发展有限公司董事长郑大志认为：“对经典形象的这种新表现形式是有问题的。脱离原著，这等于重新创造了一个人物和品牌，这让品牌升级的延续性变差了。品牌升级不能吃老本！ ”郑大志指出，动画技术无论怎样提升，真正有意义的还是故事性。中国民族的动漫形象，必须符合中国人的心理暗示传递。比如，外国的“加菲猫”传递的是人们惯常的一种懒惰情绪，而“蜡笔小新”则体现的是玩乐心态。但是新三毛的故事改编并没有抓住现代人的心理需求。