本报记者 李红艳
“在那桃花盛开的地方……”蒋大为的“歌唱之花”已经绽放了40余年。5月15日，他将登台人民大会堂，这也是他首次在北京举行独唱音乐会。亦如他温文尔雅、深情款款的演唱风格，这台音乐会也有个温暖的主题——“最美的歌儿唱给妈妈听”。不过在舞台之下，蒋大为却不那么温情了。对歌坛的种种问题，他直言不讳，冷峻中藏着深省。
不应盲目崇拜西洋唱法
这次独唱音乐会，65岁的蒋大为将演唱20余首歌，他自信地说自己的嗓子和体力一点没问题。
现如今的蒋大为感觉越唱越有劲，不过前两年他也曾经“折磨”过自己，在声乐道路上走了一段弯路。他曾一度盲目崇拜西洋美声唱法，并竭力抛开自己已形成的音乐风格，学习帕瓦罗蒂式的演唱。等到练了一段时间以后，他发现自己连C调都唱不上去了，就赶紧去找医生。医生检查后认为他的嗓子“到点”了，意思是说他老了，是身体客观条件所引起的正常衰老。
“我觉得不是这么回事，仔细想想，可能是我的发声方法错了。于是我又恢复原来的方法练习，现在又能唱HIGH C了！”蒋大为乐呵呵地说。他对学习声乐的人最大的建议是，一定要科学发声，不能不顾自身条件地去盲目崇拜、追随西洋唱法，因为这往往会事倍功半，迷失自己，甚至会缩短自己的声乐寿命。“有时候我看中国演员唱中国歌，明明是中国词儿，可我根本听不清他们在唱什么，还得看字幕，你说这难道不是一种悲哀？”
叫“中国唱法”也许更准确
蒋大为演唱的《在那桃花盛开的地方》《牡丹之歌》《骏马奔驰保边疆》《敢问路在何方》等歌曲，一直以来被视作中国民歌中的经典。不过，蒋大为却不认为自己是“民族唱法”，他觉得叫“中国唱法”更准确。
蒋大为是第一位公开提出“中国唱法”的歌唱家。在他看来，中国的音乐中很多民族、民间、戏曲、曲艺的元素，加上科学的发声方法，有机地融合在一起，这就是中国唱法。“像‘桃花’、‘牡丹’，其实都不是纯粹的民歌，而是在民族素材基础上创作的艺术歌曲，是经过了发展、兼具科学化与现代化的唱法，不应该简单地称之为民族唱法。”
按照蒋大为的理论，形成一个声乐学派大致应该具备语言、唱法、风格、情感这四个方面的特征。“中国不应该盲目地与国际接轨，而应该有自己的声乐体系。过去我们在声乐上老不敢给自己定位。如今，我们的唱法有了中国的语言、科学的唱法、中国人的风格、中国人的情感，也就是说我们有了自己的声乐学派，为什么不把‘中国唱法’响当当地叫出来呢？”
请人现场监听是否真唱
这次北京独唱音乐会，蒋大为将请来相关部门在现场进行监听，监督他是不是真唱。此外，有些圈里朋友主动请缨想来当嘉宾，不过由于想要“还音”（对口型假唱）而被蒋大为直接拒绝了。“我这次做得很绝，我就对他们说：对不起，平时咱们在一起开玩笑怎么都行，但在艺术上我是一丝不让。”
蒋大为坚决反对假唱。“我知道假唱现象有很复杂的原因，但我希望大家都能真唱。观众来就是要听你真正的歌声，你唱歌不出声，要你来干嘛？大家喜欢看你，就是看你个真实，不在乎你今天唱的状态好与不好。”蒋大为连珠炮似地说。
他还记得多年前在四川的一次演出，因为感冒的原因，当唱到一首歌的第二段时，他有点支撑不住了，声音沙哑而颤抖。当时场下观众没有起哄，一阵沉寂后，大家用整齐的节拍掌声给他加油，他顺利唱完了这首歌。唱第二首歌时，他竟突然失声了，场下又是一片寂静。不过，很快有一位现场观众跑上台去，“抢”过话筒，替他唱完了这首歌。瞬时间，台下掌声雷动。
“其实，当时组委会为了演出效果，曾提出让我假唱，但我主动要求真唱，我要把最真实的艺术献给观众，哪怕唱砸了也在所不辞。”那次演出让蒋大为更加懂得演员与观众之间应该互相理解与尊重，“假唱不仅损害了购票观众的权益，更是演员自身的职业道德问题，最终损害的是歌唱艺术！”
