主持人语
数字电影发展迅猛，好莱坞3D电影制作本土投资成本高，而印度外包市场已不适应，好莱坞业务有向中国迅速转移的趋势。好莱坞电影特效绘景大师容·格瑞斯和夫人此番来蓉，正是准备把公司的外包业务转向成都，在成都建立一个未来数字电影的制作基地。成都的相关企业、人才，你们准备好了吗？
本期嘉宾
Ron Gress（容·格瑞斯），美国鼻祖级视觉大师，数字绘景大师、国际顶尖艺术总监。他曾担任《全民超人汉考克》《我是传奇》《第五元素》《独立日》《真实的谎言》《金钱帝国》等39部好莱坞大片的特效绘景师或特效艺术总监。其夫人Bess（贝丝）女士为美国好莱坞资深制片人。
采访手记
2011年5月5日 青城山
我没看过《孔子》，容·格瑞斯说，上一次为这部电影工作了三个月，他做了很多数字绘景。格瑞斯不仅是美国鼻祖级特效绘景大师，他在中国也很有名，目前还未上映的《画皮》续集《画壁》，也是请他来做特效和艺术指导。他说上映时间是今年10月。
采访格瑞斯完全是出于好奇，比如那些好莱坞大片诸多的特效镜头是如何制作出来的，从二维到3D的发展现状，以及数字特效在好莱坞越来越重要的发展趋势。想不到他对中国数字电影的前景赞不绝口。采访在青城山麓的成都东软信息技术学院进行。天府之国几千年的人文历史与优美的自然风光让他们兴奋得不可思议，贝丝女士作为好莱坞资深制片人，从商业角度更是看好大熊猫和李小龙这些中国元素，她计划拍摄3部以青城山都江堰、九寨黄龙、峨眉乐山为背景的好莱坞大片，最早一部开机时间定在今年夏天。
最让人产生遐想的是他们在成都的商务会谈。贝丝透露，他们公司正在洽谈把好莱坞的外包业务转向成都，建立一个未来数字电影的制作基地。其背景是世界数字电影发展迅猛，好莱坞的3D电影制作，面临本土投资成本高的问题，印度外包市场已不适应，好莱坞业务有向中国迅速转移的趋势。
当然各地都在争抢好莱坞外包业务，未来的成都吃得了多少？得看本土的数字制作人才。我在成都东软学院的软件园看到，这里的数字娱乐公司正在迅速扩张，而成都多所大学开设动漫和数字媒体专业，届时仍将需要大量的后期制作人才，不知大家准备好了没有？
对话
特效重要，文化内涵更关键
中美电影应取长补短
本报记者（以下简称“记”）：现在的电影大多采用3D甚至IMAX 3D技术，这两者与传统的2D有什么差别，对您来说，IMAX 3D带来的是不是更大的挑战？
容·格瑞斯（以下简称“容”）：3D对于传统电影来讲是一个巨大的革新，3D加IMAX更是超强组合，让好莱坞看到了巨大的商业潜力。大概在上个世纪50年代，我还是一个小孩时，就曾经看到过3D电影，但那个新玩意儿很快就消失了。这个世纪初出现的新生事物就是3D这种新的电影技术，就像卡梅隆导演的《阿凡达》，他自己发明了一种新的非常便携的3D摄影机，创造了让观众以前没法想象的一种视觉感受。
记：不光是《阿凡达》，您的《全民超人汉考克》特效也非常好，那些场景是如何制作出来的？
容：你看到场景除了史密斯这个演员是真实的以外，其他全是数字的，包括史密斯跳窗出去的那个玻璃是数字演示出来的，那个城市展现出来的所有细节都是数字的。不然的话威尔·史密斯你就再也看不到了。
记：数字绘景的流程是怎样的？
容：数字绘景技术，导演可以在场景里面加入一些元素，我也就介入工作里面了。导演告诉我，他需要更蓝的天，更高的山，或者更多的建筑，都是根据场景来定的。我就会找一些参考物，可能是以前的一些照片，也可能是自己画一幅画。如果导演接受我的理念，就开始数字绘景的下一步。在今天，像建筑、艺术、绘画这些东西在电脑上都已经数字化了，你们要创作的东西都可以在电脑上非常直观地体现出来。
记：美国的动漫影视业做到了世界领先，您觉得中国的差距在哪里？
容：想要在这个产业取得成就，并不在于进入时间的长短，而在于坚定的态度和信心。中国越来越多的年轻人加入这个行业，现在中国作品制作数量和从业人数应该赶上甚至超过了美国，所以这方面和美国相差不大。中国制作的电影作品给我另外的感觉，就是故事所蕴含的意义，我在中国第一次看的电影感动得让我落泪。
记：什么电影？
容：《赵氏孤儿》。可能我是一个情感丰富的人。
记：这部电影触动您的是什么？
容：它的文化内涵非常别具一格。电影是人类共通的语言，就像文学，像诗歌。中国与美国最大的不同就是美国有像索尼映像、华纳、梦工厂一类的公司，有财力支撑它们。比如拍一部电影可能用几亿美元，这样主要的差距就是在画面制作上。但我觉得，与高超的技术相比，文化内涵才是作品的关键，所以中美电影应该取长补短，相互学习。
从《我是传奇》到《孔子》
记：当初您是怎样选择当一名特效美术师的？
容：我进入电影是一个意外，实际上是一个运气。1977年我是做户外广告的，有自己的一家公司。我去加州大学拿了一个艺术类和绘画的学位，这时有个做电影的公司让我参与一些制作，因为我有绘画的基础。我参与的第一个电影叫《星际迷航》，这部电影就是最早用数字绘景技术的。
记：那时您20几岁？
容：40岁。
记：您从事电影行业多少年了？
容：已经做了30多年。
记：厉害，40岁才转到电影行业？
容：做第一部电影之前我经历了很多工作，工厂也好，做广告也好。这期间我根本不知道自己的梦想是什么，但我有一个非常热衷的爱好，就是喜欢绘画，画了很多画。直到参与了第一部电影制作才发现自己的热情所在，找到了自己的人生方向。
记：我上网查资料，视觉效果公会奖是好莱坞电影特效领域最专业的奖项，您在2008年获得一次提名。这对您的事业有什么样的意义？
容：这个提名是拍《我是传奇》得到的。电影里有一个场景是纽约的时代广场，它本来是一个很繁华的闹市区，但我的任务是制造出一个荒凉景象，出现两个主人公，一个是威尔·史密斯，一个就是他的狗。我花了两个月来做这个数字绘景。这个提名对我来讲当然是一个至高无上的荣誉，还有一个更深层的意义就是让中国电影行业知道了我，我参与了《孔子》的后期制作，所以这个奖项对我的电影人生有很大的推动作用。
记：您的很多电影都是时代感超前的电影，包括那些模型素材、演员服饰搭配，您的灵感来源是什么？
容：我和同事都喜欢看科幻一类东西，我们基本上都是艺术家，会参考那些科幻作品来设计一些东西。很多年轻人在洛杉矶艺术中心，在旧金山有一些艺术组织，我们会非常热情地去学习设计这些东西。其实当我还是孩童的时候就被电影中的那些飞船和奇异的科学的东西所吸引。
事必躬亲的天才卡梅隆
记：您是《第五元素》的特效总监、艺术指导，在1997年能够拍摄制作出这部经典的电影是相当不容易的，谈谈您遇到的问题。
容：《第五元素》确实是一部非常棒的电影，我也认为是迄今为止自己最认可的，自己做得最成功的一部电影。
记：遇到过什么问题吗？
容：电影的导演是吕克·贝松，当时的公司叫数字领域，其实这个公司是詹姆斯·卡梅隆的。在做《第五元素》的时候，也在做《泰坦尼克号》，所以就有人员分配的问题。卡梅隆想所有的人都来帮我做。贝松说不行，我也需要人。怎么办呢？公司最后招了600人的庞大团队，来完成《第五元素》和《泰坦尼克号》两部大片的同期和后期制作。当时贝松每天都会来公司跟所有人员一起工作，贝松的性格非常直爽，比如你今天有什么问题他不喜欢了，他会直接告诉你，让你改，希望明天就能看到他希望的场景出现。因为这种直爽的交流方式，我们能够在制作周期之前完成后期制作，同时还保留一部分预算，团队的效率非常高，人和人之间的交流非常畅通。
记：您和大导演卡梅隆有过一次合作，就是拍《真实的谎言》，能谈谈卡梅隆吗？
容：不只《真实的谎言》，我跟卡梅隆有很长时间的合作，目前一部叫做《火星旅程》的电影还没有播映。卡梅隆是从头到尾什么都做，就是说从写剧本开始，从导前开始、拍摄开始，到剪辑，他都一个人做。
记：为什么？
容：卡梅隆是个天才，因为最早他就是一个人做。他是以特技设计出身的导演，熟悉从镜头到剪辑的过程，最早在一个公司，这种公司没什么钱，是一种低成本制作，什么事情都得自己做，所以养成了习惯。直到他自编自导了《终结者》，一下子爆红，但这个习惯已经根深蒂固到了骨子里面，因为他觉得自己的东西才是最好的。即便请了一个摄影师，卡梅隆过来看一下，你对得准不准，好，对准了你可以拍一下，就是这种风格。当然，我们知道全球这么大的电影产业只出了一个詹姆斯·卡梅隆，这是不可复制的。所以说在这个领域里面我们还是更倾向于让专业的人做专业的事。
记：您与卡梅隆合作，有意见相悖的时候吗？
容：在工作的时候导演就是导演，这是他作为管理整个团队的一种职责。当你觉得他的东西有问题时，要选择一些谨慎的方法提醒他，千万不要直接告诉他：你对，你不对，你错了。尤其像对卡梅隆这样的导演，这样做马上就得走人。
用3D复活赵丹孙道临
记：很多这个行业的年轻人会问，怎样才能成为像您这样的大师？
容：比如说找一个很好的女人在你身边。
记：您夫人贝丝女士是好莱坞资深制片人，您想过拍一部自己的电影吗？
容：我们夫妇都在电影行业，但是两个人的工作理念有很大的不同。她作为制片人更多的工作是在电影开拍以前，准备剧本，找到投资方，这些工作做好后，就会交给专业领域的人，比如谁来导演，谁来拍，谁来剪辑，谁来做特效，之后作为制片人她又要做电影推销。虽说我俩能够相知相遇是因为曾经有一段时间共事，但现在这种工作状态决定我们在美国很难有机会在一起拍一部自己的电影。
记：上午在成都东软学院的讲座上，查尔斯先生讲您已经是美国华域（CTC）的董事，我听说贝丝女士想拍两部有关中国大熊猫和以青城山、峨眉乐山、九寨为背景的好莱坞大片，是这样吗？
容：我想说明一下，是关于大熊猫的故事、寻宝的故事，以及运用3D数字技术来复活一位享誉世界的华人武术巨星的三部好莱坞大片。三部大片都将以四川成都、青城山都江堰、九寨黄龙、卧龙大熊猫保护区、乐山峨眉山为背景，来展现四川的人文历史与优美的自然风光。
记：您说的华人武术巨星是李小龙吧？
容：关于这些新片我要遵守保密原则。因为李小龙已经去世，不可能找到真正的李小龙来演这部戏，但我们会使用所有的数字特效技术，由数字来产生一个活生生的真人效果。
记：我想请贝丝女士来回答，您作为好莱坞的资深制片人和CTC的合伙人，从商业角度讲，会不会把好莱坞的大片业务输送到中国成都？
贝丝：你说得对，我们看到了CTC投资中国市场潜在的经济价值。由于世界数字电影发展迅猛，好莱坞3D电影制作，面临本土投资成本太高的问题，印度外包市场已不适应，好莱坞业务有向中国迅速转移的趋势，尤其是特效制作的外包。现在我们正在洽谈，可能把好莱坞业务转向成都，建立一个未来的电影制作基地，现在正在进行中。
记：您看好中国数字电影的行业前景？
贝丝：非常有前景。中国这么多年轻人从事动漫影视产业，中国的历史文化元素在国际上具有广泛的影响力。如果把美国好莱坞的技术与中国厚重的历史文化资源相结合，我相信未来几年，中国数字影视行业会有更快更深刻的发展。
记：接下来你们还会做哪些本地化的作品？
贝丝：作为美国华域的合伙人，我和查尔斯·浮有多年的合作经历。查尔斯准备运用3D技术复活中国20世纪五六十年代著名演员的作品，比如赵丹、孙道临，重拍《林则徐》，用3D技术来拍摄《青城山·都江堰》等等。这些对我来说都充满了诱惑。
