国内音乐剧职业人才匮乏 饥一顿饱一顿生路有忧

　 （记者 伍斌）国内音乐剧市场正逐步迈进“如火如荼”的新时代。改编音乐剧《ILoveYou》《我和春天有个约会》，合作音乐剧《诽闻绯闻》，原创音乐剧《马路天使》《蝶》，以及今夏由亚洲联创推出的《妈妈咪呀！ 》中文版等作品的问世，使中国观众得以接触并熟悉了印象中独属于西方国家的音乐剧。

　　音乐剧进入中国市场后，很多人曾预测前景光明。然而，当数台音乐剧因找不到演员而无疾而终；当国内音乐剧产业发出“急缺职业演员”的呼声时，业界及音乐剧教育界才警醒：中国音乐剧缺少职业演员。

　　现状：音乐剧职业演员何处寻？

　　流行歌手张学友在音乐剧 《雪狼湖》中的表现令人难忘，著名话剧演员、即将首演的《妈妈咪呀！》中文版主演田水的表现也令人期待。当流行歌手、影视话剧演员担纲音乐剧的重要角色时，让人疑惑：难道国内没有音乐剧职业演员？

　　自2002年上海音乐学院成立了中国第一个音乐剧系以来，上戏、北京舞院、中戏等都设立了音乐剧专业。据不完全统计，今年即将毕业的国内音乐剧专业应届生有300多名，加上此前毕业的历届生，专业音乐剧人才已超千人。有这么多学生，并不意味着音乐剧职业演员来源充足，《妈妈咪呀！ 》中文版在全国招募演员时就遇到瓶颈。制作者反映，其他行当的演员有的唱功了得，表演欠缺；有的表演到位，声乐不行。即便是科班毕业的学生，由于缺乏正规音乐剧的实践经验，还是难以达到音乐剧用人的标准。

　　标杆：国外100分，国内60分？

　　谈及音乐剧职业演员的标准，即将上任“唐娜”一角的上海话剧艺术中心副总经理田水认为：“演员在音乐方面要有一定的基础，不是简单地会唱歌，而是要对音乐有所理解，掌握如何通过歌声表达感情。此外，还要有体力上的准备，要将音乐、舞蹈、戏剧以及体力综合协调才行。 ”

　　7月即将公演的音乐剧 《妈妈咪呀！ 》中文版的演员们，正在接受英国专业团队的密集训练。从每天十个小时的高强度排练中，可以发现国外音乐剧团队对职业演员的要求：边唱边跳且重质重量。国外要求演员每次排练做到100分，演出时达到80分便能轻松完成舞台呈现，但国内排练往往只要求60分，演出时发挥到几分就看个人。

　　困境：今天不知明天饭碗在哪里？

　　当下，不少艺术院校音乐剧系科班出身的演员毕业后面临“就业难”，很少继续从事音乐剧表演。少数坚持音乐剧表演的学生都成了 “漂流一族”，在京沪各个剧组间游走。去年毕业于上戏音乐剧系的郭美孜获得了参演 《妈妈咪呀！ 》的机会，她告诉记者，“可能是音乐剧的演出机会没那么多”，她们班目前只有她在坚持音乐剧演出。

　　“无戏可演”，反映了音乐剧学生的就业现状。尽管不断有新的音乐剧推出，但“僧多粥少”还是导致了供求失衡。除一大批专业学生转行，还有一批人转而奔赴国外参加培训表演，在一些国外知名音乐剧机构发展。人才流失让中国音乐剧更难“职业化”。《妈妈咪呀！》剧组演员冒海飞透露，像他这样已有了演出合约的演员也不得不向女友许诺，在200场演出结束后如无续约，还是回南京找份稳定的工作。 “打一枪换一个地方”的演出机会，使科班出身的中国音乐剧演员在出路问题上十分迷茫。

　　演员够专业，却不够职业。一些国内音乐剧制作团队的当家人无奈地表示：专业与否，与教学挂钩；职业与否，却与市场挂钩。没有就业机会，何来职业一说？