情爱有错吗？这没什么可去封闭的
“国内有点太关注这个事情了。”王媛媛认为，网民对《金瓶梅》的反应过大，或许是因为还有“保守”的思想。
“这没什么可去封闭的，这也不是19世纪。19世纪的中国也不是这样。就只是说，在中国有一段日子是比较封闭的。对性的封闭，实际上是对思想的封闭。如果说这些所有的问题可以去公开的话，可以很自然地去呈现的话，就没有什么可以阻止人们去思想。”
王媛媛不解：“情爱有错吗？大家为什么要掩饰，当性和道德水准产生关系的时候，才是错的，失去标准的，没有和道德产生关系，那性本身是美好的。”
王媛媛说，《金瓶梅》是一个讲都讲不完的故事，“一个半小时拿舞蹈去表现是有困难的”。舞剧《金瓶梅》是从潘金莲一个人的视角带出她身边所有的人物。“从她跟人物的关系，看到人性，看到两性关系，看到整个两性关系展现的社会关系。我们完全是集中在潘金莲的视角来展现整个戏，删掉了很多很多。”
在舞剧中，有《金瓶梅》的主要人物，如潘金莲、李瓶儿、庞春梅、西门庆、武松、武大、吴月娘等。王媛媛说，潘金莲的戏份多，“跳完整部戏就挺累的”。
“很多人把这部戏和那样的表演(泰国性表演)联系在一起，心态有问题，他根本不知道舞蹈是什么，或者说他根本没有进过剧院，当然他就只能看到那些东西。”王媛媛难掩心中的气愤：“你心里想的是什么，你在《金瓶梅》里看到的是什么。你心里能有看到人性，看到人物关系，那你可能就能理解到，你能看到舞蹈本身的修养，你心里有多少，你得到多少。”
“春宫图”：有人故意去误解
在内地巡演宣传中，一则关于舞剧《金瓶梅》报道谈到《春宫图》和性道具引起网民热议。王媛媛说，自己提到过《春宫图》，但“断章取义，挑出来字去说，一定会有人故意去误解”。
“我说‘春宫图’的时候，是我们在想怎么把这部戏做成《金瓶梅》的味道，是它的气质。我做了很多的研究，看了大量图考，和舞台美术一起去做研究。因为它太不同于其他的舞剧，你不能只是一个舞蹈而已，它应该有人物的味道和作品本身的味道。《金瓶梅》这个作品要是没有了‘性感‘，我说的是‘性感’，不是‘性’，没有这些，不能成为金瓶梅。如果你只是按常规去做，人家一定觉得这是什么，这不是《金瓶梅》，一定会有各个方面的眼光的，所以需要去找到平衡的。“王媛媛说。
“我为什么说“春宫图”这个词，是因为我们在最初创作的时候，我说要找到一种什么样的画面感。我发现我想要呈现更高质量的画面感，应该是西方油画质感的春宫图，我是这么说的。西方油画质感是它的级别，它可以高高在上，放在哪儿，让你放开心去欣赏那种。“她接着说。
王媛媛指着办公室墙上挂的一张画，那是舞剧《金瓶梅》挂的第一道幕的模板，舞台上是黑色的纱幕绣着银丝线，“这是一个艺术家画的，不是原版的，是创作”。王媛媛说，她用春宫图研究的是人物的味道，“墙上挂的这幅，它有整个事情的味道，每个房间发生什么，每个人物的心理状态，没有不穿衣服。”
“中国的性感和西方的性感是不一样的，中国的性感是有一些扭曲和拒绝的味道的。”在王媛媛看来，西方油画可以全裸，如雕塑、19世纪的油画，没有人说“低俗”，春宫图是人物心态的味道，有些肢体有拒绝的味道，有的是勾引。“中国人说‘我要你’，一定不是直接说，人是扭着的。”
“我是研究怎么样能成为金瓶梅，怎么样把画面放在那里，它就是金瓶梅。不做研究，不行的。《惊梦》和《金瓶梅》不一样。它们是两种心态，两种人物。如果从春宫图中只看到做爱那一点点，那就太渺小了。它一定是整个事情，你从当中，要看到人物关系、社会关系。”王媛媛强调到。
王媛媛和几个主创参考了一大摞的图考，有的跟金瓶梅就没有关系。她说：“你作为艺术家，要从很多方面去参考的。《金瓶梅》的那些图考和词典等资料都能给我看到，诗歌什么样，舞蹈什么样。你可以探究到那个样子的历史和文化，宋末是什么样的社会气氛，桌椅板凳是什么样的，雕花是什么样，对舞美有帮助。我们本来是做现代的东西，不愿意照搬，能把中国和西方文化结合在一起，做出我们当代人的东西，这就是我们的《金瓶梅》。”
