原创音乐剧《王二的长征》全国首演

　　11月23日至24日，我国首部以长征为题材的音乐剧《王二的长征》在广东省东莞市玉兰大剧院举行全国首演。该剧是东莞市创编生产的第7部原创音乐剧，旨在纪念长征80周年。在东莞首演后，将在全国近30个大中城市的大剧院巡演60场。

　　首部以长征为题材的音乐剧

　　莞产原创音乐剧《王二的长征》由东莞市委宣传部、东莞市文化广电新闻出版局、东莞市东城区办事处和北京保利剧院管理有限公司联合出品，由东莞市东城区文化服务中心、东莞（东城）保利文化艺术制作基地、东莞保利文化演艺团有限公司、北京保利演出有限公司联合制作，由东莞保利三宝演艺团担纲演出。该剧集结了当今国内一流的音乐剧创作团队：著名音乐人三宝担任艺术总监和作曲，著名编剧关山担任编剧、作曲，黄凯担任导演。

　　《王二的长征》是为纪念中国工农红军长征80周年而作，是中国首部表现长征题材的音乐剧。1934年10月至1936年10月，中国工农红军进行战略大转移，从江西瑞金出发，历经赣、闽、粤、湘等11个省，翻山涉水，行程达两万五千里，谱写了惊天地、泣鬼神的伟大革命诗篇。这就是举世闻名的二万五千里长征。

　　长征不仅留下了渡湘江乌江、四渡赤水、强渡大渡河、过草地、翻雪山等鲜活的历史画卷，更留下了不朽的长征精神，也为艺术创作提供了宝贵的素材。历来以长征为题材的艺术创作数不胜数，但用音乐剧来表现长征，这还是第一次。 《王二的长征》出品方之一的北京保利剧院管理有限公司有关负责人表示，明年是长征80周年，该剧是为长征80周年献礼。“没有长征就没有中国的今天，我们做这部剧的目的就是要告诉现代人，长征的精神是永恒的。”导演黄凯说：长征，是20世纪影响力最大的事件之一，它改变了中国的命运，改变了世界的格局，也改变了无数人的命运。主导长征的，是一批有信仰的知识分子；参加长征的，是以青年农民为主的红军战士。其中，也许就有王二。

　　用长征的大背景表现小人物的成长

　　《王二的长征》讲述了一个小人物的长征故事：长工王二为了给一名牺牲的同志捎信，在长征途中结识了很多人：想为孩子创造一个新世界的“同志”、不甘做姨太太的“文工团”、敢对老爷说“不”的“红米饭”、有一把自己的枪的“汉阳造”、为了一首诗而革命的“自由颂”、19岁的团长“老革命”以及红军的俘虏“反动派”。他逐渐成长为一名识字的战士，明白了这些人为什么要革命，红军到底是支什么样的队伍……

　　借助长征大背景讲述小人物的成长故事，是《王二的长征》的主旨。编剧、作词关山说：“我写的是一个不一样的长征，和过去所有长征题材是不同的。”他想借助长征这个时代来表现一个人的成长，通过小人物去展示人性的气质，以独特的视角对重大历史题材做音乐化的处理，完成一个充满真实情感和生命色彩的音乐剧故事。

　　提起主人公“王二”这个名字，该剧艺术总监、作曲三宝说，“王二”跟“张三”“李四”一样是个俗名，他就是个扔在人堆里都找不出来的小人物。但本剧就是用“长征”这个大事件表现小人物的成长，通过故事反映丰富的人性。因此，尽管这是一部带有主旋律色彩的作品，但又不同于一般的主旋律作品。反映小人物的喜怒哀乐，是三宝和关山的创作理念，在这一点上，《王二的长征》延续了音乐剧《三毛流浪记》和《钢的琴》的风格，是一部接地气的作品。

　　首创“颂”体的音乐剧表现形式

　　正如导演黄凯所言，《王二的长征》并没有为我们讲述一个通常意义上的跌宕起伏的戏剧故事，它选取了一个大家熟知的事件，却进行了一次大胆的舞台演出样式的创新与实践。

　　在具体呈现上，《王二的长征》由歌、演、颂3部分组成，剧情的叙述主要以“颂”与“演”来完成，而“歌”则不仅可以介绍人物，还可以表意与抒情，它淡化了剧情，却突出了人物；它摒弃了日常化、生活化的叙述，却纯粹、诗意，直击人心。

　　作为二度创作者，导演黄凯从剧本与音乐中寻找舞台意象。通过对全剧的梳理，最终确立“走”作为全剧的“形象种子”：长征是一直在走，王二也一直在“走”；走在长征路上，他认识了许多字，也认识了“革命”。正如剧中所唱：“一直这么走一直地走，穿越层层夜幕笼罩的征途；一直这么走一直地走，走向滚滚浓烟弥漫的长路……”该剧通过舞台上实的“走”与虚的“走”、一个人的“走”和一群人的“走”的结合，通过脚步声的反复、层叠出现，将红军舍己为他人、一往无前的精神形象地升华。演员的台词与演唱部分的表演不追求生活化的、影视剧式的“伪写实”表演，取而代之以“凝练的、节制的、表现的”表演。

　　如《路》这一曲目叙述了“自由颂”从上海的大家庭里出走，一路辗转走到瑞金的艰苦历程。为了让“自由颂”在舞台上真切地表演一路行走的艰难，所有歌队中的男演员用身体搭起了一条“路”，“自由颂”则踏着这条“路”边走边唱，队形不断变化，路不断延伸，舞台空间灵动、形象，演员表演真挚、动人。

　　“据我所知，用‘颂体’这样的方式去表现，以前在国内的音乐剧里面是从来没有过的，在国外的音乐剧里面我也没有看到过，没听说过。”三宝说。他想用这种方式打破常规，颠覆人们对音乐剧表现形式的想象，不仅仅是跟别人不同，更多的是不想重复自己。

　　舞台语言简洁有力

　　三宝说，他不喜欢太华丽的东西，而是崇尚简约的、有视觉冲击力的舞美。这一点，在《王二的长征》中表露无遗。

　　简洁而有力的表达，是《王二的长征》的舞台语言。它无须提供具象的场景及道具，而用机动、灵活的舞台调度，营造具有较强形式感及风格特点的舞台空间。全剧的调度、肢体表演及舞蹈设计与剧情表达紧密结合，寻找到富于内涵与表现力的简洁形式。

　　《王二的长征》舞台上主要的道具，是一个横贯整个舞台的大台阶，由左、中、右3部分构成。演出过程中，大台阶一直留在舞台上，同样一直留在台上的还有21位演员，或担当歌队，或扮演群众，或充当布景，一直保持在场状态。

　　黄凯说，《王二的长征》的舞美空间是一个很有假定性的空间，这个空间可以激发观众更多的想象力。整个舞台跟麻袋结合，有时候看起来像战场，有时候像丛林，有时候像坡路，有时候又像山丘等，制造出舞台空间千变万化的可能性。

　　《王二的长征》的推出，再次增添了东莞“音乐剧之都”的魅力，提升了东莞城市的新形象。东莞市委常委、宣传部部长潘新潮此前表示，东莞下大力气建设“音乐剧之都”，形成了浓厚的音乐剧生产氛围，体现了雄厚的音乐剧生产能力，已成为国内的原创音乐剧生产高地，有力地扩大了东莞在全国的知名度和美誉度。

　　东莞市文化广电新闻出版局有关负责人表示，《王二的长征》集中重大历史题材、经典剧目、大牌制作、明星加盟等元素，故事情节错综复杂，塑造的人物有血有肉，符合当下的审美情趣，富有观赏性，又能带来深层的历史反思，必将成为莞产原创音乐剧的又一精品力作。该剧将继续采用“政府扶持、企业承办、项目办团、院线运作、指标监管”的音乐剧生产模式。