摄影师姚铿：用“写实”镜头拍“写意”上海

　　上海著名摄影师姚铿“家门口的风景”摄影展日前在莫干山路50号M50八号楼204室开幕。展览中，姚铿用47幅摄影作品展现出上海的“房前屋后”。在游遍千山万水后，将视线转回身边的姚铿坦言，自己这47张照片每一张都花了很多想法，每天来回好几次观察合适的光影效果，从而用摄影营造出中国画的写意效果。

　　据悉，姚铿这次的47幅摄影作品的题材全部是上海街边的房子，所谓“房前屋后”，展期一个月。在很多人看来，这些朴实的照片没有对景色做过多的“修饰”。不少评论家认为，姚铿的这些照片，没有“读到”只有“看见”。他抽掉了人们习以为常的文字性叙述，留下的只是视觉的发现，它们甚至于远离了存在的物理性经验，于是呈现了真实的陌生感。“静静地看完这47幅作品吧，些许的沉静里所蕴含的清澄是对当下的喧嚣和迷蒙着的霾的摆脱。” 对于为何将视线转回身边，姚铿坦言，那是因为游遍千山万水后，发现最有感情和最有特色的是身边这座城市，“我在国内跑遍了几乎所有名山大川，但回到原点后，我发现最有意思的，还是我的出生地上海，因为我实在找不到任何一个城市可以和上海比较。”姚铿也坦言，这次影展中的“家”是一个宽泛的概念，“我家原来住的是徐汇，但我的展览里还有一些其他地方的建筑，比如外滩和莫干山路，我拍的‘家’其实就是我经常会去，也熟悉的地方。”

　　很多人看这些照片或许觉得就是摄影家咔嚓一下拍下一栋老房子，但姚铿坦言，这些照片都经过精心的构思和准备，“我这次的很多照片是抓拍，但看上去简单，实际上过程很慢。房前屋后是每个人平时都会走过，但要拍出不同，就要拍出不同的光影的关系。同时这光影的关系又得与房子本身的结构配合得很好，这需要反复观察，找到合适的时间和角度。”为此，姚铿坦言，自己这些照片其实拍得很“刻意”，“这些地方我走了无数次，在恰当的时候和角度拍下来。我遛狗时就会不断地观察。比如这个建筑在在这个时间段的阳光是这样的，那个时间又是那样的，我要反复观察，然后选择我觉得最好的一个时间。”

　　此外，对于黑白的形式，姚铿也介绍了背后不为人知的技术。他告诉记者，自己这次用的用的是红外线摄影，所以影像比较特殊。而之所以选择这样的技术手段拍摄，姚铿解释道：“我的这些照片大部分都是初春拍的，当时树上的叶子都还没出来，都是枝枝桠桠的树。我是故意选这个时间。因为摄影是舶来品，老外是单点透视，就是他们的风景画你对着看，可以看到原景，但中国画不太讲写实，画家会跑了一大圈，回到家躺下回想感悟后，才开始动笔画，中国画家通常认为，这些景直白地画不下来，写意的比较多一点。”