第86届奥斯卡：小众影片渐成“香饽饽”

　　北京时间昨天中午，第86届奥斯卡金像奖颁奖礼在美国洛杉矶杜比剧院落下帷幕。最终的颁奖结果，完美诠释了美国版“两手抓两手都要硬”的理论，大制作《地心引力》和《了不起的盖茨比》拿下了大多数技术类奖项，而更具“文艺范儿”的《为奴十二年》和《达拉斯买家俱乐部》却成为表演类奖项的宠儿。相比之下，反倒是与《地心引力》一起以10项提名领跑的大热门《美国骗局》颗粒无收，成为最大的牺牲品。

　　小众影片渐成“香饽饽”

　　多年来，每每提及国内的金鸡百花和华表奖，总有一种声音在感叹：主旋律电影获奖比率太高，不少影片都闻所未闻。而回顾奥斯卡80多年的历史不难发现，主旋律电影也能赢得更多的青睐。去年，《逃离德黑兰》和《林肯》拿下最佳影片和最佳男主角，而今年《为奴十二年》和《达拉斯买家俱乐部》(以一位艾滋病患者与病魔抗争的真实事例改编)则包揽了除最佳导演、最佳女主角之外的全部重要奖项。由此可见，说美国人不偏爱主旋律，纯属子虚乌有。

　　奥斯卡颁奖前，路透社的一条新闻颇值得玩味。该新闻称，据世界权威调查机构统计，超过六成的美国人至今从未看过今年奥斯卡提名的影片，这一比率对“娱乐至上”的美国人，绝对称得上不可思议。回顾最近几年奥斯卡最佳影片的归属，从《拆弹部队》、《贫民窟的百万富翁》、《国王的演讲》，到《艺术家》、《逃离德黑兰》，及今年的《为奴十二年》都是彻头彻尾的文艺片，主旋律也好，“正能量”也罢，都说明了奥斯卡越来越偏重小众影片的趋势。不过，这一情况在今年更甚。

　　大制作仅剩技术奖

　　回顾最近几年电影的发展趋势，用日新月异形容技术的进步丝毫不过分。十几年前，《指环王》系列还能凭借超强的特效实现奖项垄断，而到了21世纪的第二个十年，连《阿凡达》这样的划时代作品都只能沦落到陪太子读书的份儿上。再新鲜的技术也调动不起学院评委们的兴趣，故事成了最坚实的保证。于是，就有了两年前《雨果》的失意。

　　到了今年，彼得·杰克逊虽然引入了不逊于IMAX的48帧技术，但仍旧无法改变《霍比特人》颗粒无收的现状，而《地心引力》和《了不起的盖茨比》能够包揽技术类奖项，但对比《霍比特人》不难发现，仍旧是表演和故事对评委的心理起到了更多的推动作用。

　　退一步说，从整体看学院评委们也不是看不到技术的进步，以老派的化妆、剪辑手法同样入围多个技术类奖项的《美国骗局》完败，就从侧面说明了评委们对《地心引力》等片引入新技术的肯定。但即便如此，缺失了故事的依托任何影片都失去了其艺术的价值。

　　华语电影为何难以冲奥？

　　又一次，华语片与奥斯卡无缘，连续10年的冲奥路，《一代宗师》在错失最佳外语片后，与技术类也失之交臂。昨天，在第86届奥斯卡颁奖结果揭晓后，再度引发了人们对于华语电影冲奥的讨论。

　　奥斯卡是美国人的游戏，我们大可不必为此纠结，没见美国人削尖脑袋要拿华表奖的。的确，这种说法不无道理。但既然，我们想要和美国人一起玩，就必须也不得不遵守人家的游戏规则。最近10年，奥斯卡的评选方向有了很大的变化，从当初《指环王》的一家独大，到如今小成本、文艺片抢占阵地，技术类奖项之外，大制作已经渐渐失去了关注度。拿最佳外语片来说，人性视角、种族问题无疑成为最受评委青睐的类型。而反观华语申奥片，从10年前的《天地英雄》、《十面埋伏》、《无极》，到近几年的《唐山大地震》、《金陵十三钗》，虽不乏人文关怀的内核，但整体上难逃大制作的痕迹。今年的《一代宗师》无缘最佳外语片，反而与《地心引力》、《了不起的盖茨比》等片一起获得最佳摄影和最佳服装设计提名，也说明美国人在潜意识里已将其归入大制作影片的范畴。可以说，10年来中国电影人对于冲奥的把握，仍旧停留在自己的惯性思维之中，无视人家规则的变化。

　　在奥斯卡向文艺靠拢之际，我们还执着于国内3D、IMAX、大制作等爆米花电影的世界之中，这本身就是一个最荒诞的黑色幽默。用自己的准则去衡量别人，才是中国电影与奥斯卡渐行渐远的根本问题。　本组撰文时报记者 王淞