邹明、潘喜良作品展开幕 墨色浓淡显鲜活人物（图）

在高高的雪山上(邹明)。

　　3月21日，“行走高原——邹明、潘喜良新疆写生作品展”在深圳画院美术馆开幕。展览共展出邹明、潘喜良两位深圳艺术家50余幅作品。

　　墨色浓淡显鲜活人物

　　潘喜良的国画人物作品为人熟知，其特有的没骨彩墨塑造技法，通过对人物形象进行夸张变形，结合西画的色彩及明暗处理方式，成功将中国传统水墨的技巧与写实造型融会贯通。此次展出的新疆写生系列，大幅作品《塔吉克的女人们》和《赶集图》与艺术家以往作品中的人物形象高低错落的构图有所不同，构图平中见奇，所有的人物形象几乎都在一个水平线上，只利用墨色的浓淡和虚实关系来分出远近前后。《赶巴扎的老汉》、《赶巴扎》等作品，准确地捕捉到人与动物在生活中典型的瞬间场景，并将之呈现出来。独幅人物作品《塔吉克鹰笛》等或用明胶淡墨着底，再用重墨勾皴，来表现其服装质感，或用干笔渴墨勾皴……画面块面分明，极具分量感，又体现了扎实的腕底功力，一个个淳厚朴实、生动鲜明的新疆人物形象跃然纸上。

　　大气细致见古城沧桑

　　邹明长期采风写生，对各地特有的自然风貌、人文风尚进行描绘和思考。此次邹明的新疆写生作品将高原与雪山的苍茫、大气表现得淋漓尽致，《行走大山》、《雪原苍茫》等作品，在看似随意的大笔涂抹之间，又有细致传神的细节，让人感受到大自然的广袤神秘，进而感觉人类的渺小。《咯什老城》系列则是艺术家代表性作品“民居”系列的延续，表现了久经风沙侵蚀的咯什老城的沧桑感，体现了艺术家对“民居”创作及艺术语言的专注。

　　二位艺术家还展出了他们此次新疆写生的速写作品，速写是对一地一景及人物最直观最生动的记录，是艺术家体察生活和艺术灵感的累积，这些作品描绘了艺术家新疆采风路途所见所感，体现了艺术家创作贴近现实创作理念。

　　2014年始，深圳画院推出了“深圳画院艺术家创作展”系列活动，展览与研究并行，为本土艺术家提供展示平台的同时，密切关注其艺术风貌及创作态势。此次展览是“深圳画院艺术家创作展”系列活动的首展，展览将展至4月15日。 (记者 马君桐 通讯员 张钦)