茅威涛新版《梁祝》：让破灭的美好重生

　　时隔8年才看到茅威涛的新版《梁祝》，依然觉得惊艳，同时又有些愤懑，为近些年戏曲创作的停滞不前感到担忧。

　　从1949年前的袁雪芬、范瑞娟版，再到新中国成立后的范瑞娟、傅全香版，越剧《梁祝》早已成为经典，全国多个越剧团也都排演过《梁祝》。看以往版本的《梁祝》，到了“楼台会”，就有点坐不住了。并不是后面的戏不精彩，而是已经脑补了很多悲伤，就像《水浒传》不爱看招安之后的故事，《红楼梦》也不爱看后四十回，感觉硬要把构建起来的美好一点一点地撕扯掉。

　　新版《梁祝》从“草桥结拜”就开始步入惊艳，我也预感到最后一场“化蝶”的收尾会与之呼应，让两人的“死”变成另外一种“生”。总体来说，整部戏新颖、传神。从传统中找到的现代感，使得这个古老故事让人有耐心看下去了。此中的新意是对戏曲传统的一种回望，形式上往前走却不莽撞、不迷茫。“思祝下山”在表演形式上有拓宽，吸取了川剧的帮腔，这也是我希望看到的创作者应有的一种态度。

　　全剧在情感传递和氛围塑造上，有悲而不伤的感觉。最后两场戏，以往的处理常常撕心裂肺，誓要把观众喊哭为止。新版的处理简洁感人，不是生硬地强加给观众难过——祝英台在梁山伯墓前没有脱下婚服，穿上丧服，痛哭梁山伯，而是披着婚服，心怀向往地与梁兄相聚。这种反向处理的方式更高级，让破灭的美好重生，观众的心理也得到慰藉。最后两把富有象征意味的折扇升起，对化蝶而飞进行了意象化的处理。

　　《梁祝》的故事除了美妙的爱情，还带有对封建婚姻的谴责，新版《梁祝》在这方面的处理较为弱化。剧中有句唱词是“无情的手将那收回的彩鹞折翅膀”，如果改成“无形的手”或许更好一些。一字之差，更耐人寻味。(田超)

　　□微评

　　@史可：真快啊，越剧“小百花”三十年了！欣赏了茅威涛《梁祝》，一直感动着，你说我俩十几年没见了，是不是？我俩1993年文化部春晚一别已有20年了，你说你老了，不是，你如今炉火纯青正当年！我感动于你的坚守，我似乎知道了我该如何向前。我为你喝彩！

　　@曾湉：“天乃蝶之家，地乃蝶之灵，云乃蝶之裳，花乃蝶之魂。但为君之故，翩翩舞到今……”永远的《梁祝》。

　　@刀丛中的小诗：小时看《梁祝》，以为是悲剧，后来我爸说，真爱上一个人，乐意被她骗，就不会这样认为了。

　　@果佳佳：有一种爱，叫向死而生。看越剧《梁祝》的时候旁边一位老者哭得一把鼻涕一把泪，不知是触动了她心中什么伤心往事……要说“梁祝”也算是高中同学吧，发生在那个时候的爱情的确会很至死不渝。看完后我说要是在古代我也愿做祝英台这种女纸，儿子说，幸亏现在不是古代。

　　@菁瓜：茅版融入《小提琴协奏曲“梁祝”》看上去是一个水到渠成理所当然的选择，但实际上整部剧中最触动人心的段落全都是由这个曲子完成的。而这个曲子和传统的唱段并没有很好地融合，所以就会出现情绪上搓板一样的不平顺。