中韩诗人对话：诗歌死了还是没死？

　　8月18日，第三届南方国际文学周独立单元“诗歌岛”在琶洲会展中心举行了首场活动“诗歌的身份——中韩诗人对话”，南国书香节也迎来了诗人于坚、韩国诗人李晟馥和当代文学批评家张清华。活动开始前，李晟馥与于坚分别朗诵了自己的诗作，给现场带来浓厚的诗意。

　　诗歌的身份VS诗人的身份

　　批评家张清华担任了这场对话的主持人，他认为讨论诗歌的身份，就是讨论在传媒大众文化极其发达的当下，在公众的视野里，诗歌究竟是什么的问题。与这个问题相关的，首先应该讨论诗人的身份与诗之间的关系。李晟馥回应说：“我教了十八年的法语诗，但是写诗和教学是完全相悖的事情。教学是告诉大家诗的结构，写诗却如同在迷路中行走一样，无法明确地表达。从这点上来看，诗和人生一样的，虽然知道从哪里出发，但是永远不知道终点在哪里。”

　　于坚则认为诗人的身份具有两种：“诗人的身份分外在和内在两种。我曾经当了二十年编辑，这个是我非常世俗的身份。诗人作为一个人，首先是通过这个身份和世界产生联系的。内在的身份是灵魂的身份，从诗的角度来和世界发生关系，诗人借此摆脱生命的无意义状态。”

　　诗歌死了VS前程远大

　　近些年来，诗歌在公众视野中引起非常大的争议。对此，张清华感受颇深：“有人甚至将诗歌变成一种行为艺术，提倡裸体朗诵。‘梨花体’、‘羊羔体’的出现，让大家认为诗歌失去了纯粹性。实际上，我认为这是诗歌两个元素之间的关系造成的，一个是不变的元素，一个是变的元素。”张清华表示，在公众认为诗歌不纯粹的情况下，诗歌可能会迎来新的机遇与无限可能。

　　于坚对新诗的未来表示乐观：“中国的古典诗歌在两千年前基本已被写完，它已经在唐宋时期抵达了伟大的高峰。但是新诗远远没有写完，才仅仅开始。如果新诗在当下的混乱引起了读者的种种猜疑，那也是一种开始的混乱。我认为，如果想成为诗人，新诗绝对有远大的前程。”

　　但李晟馥的看法相对比较悲观，他说：“诗处于非常危险的境况，为了拯救诗我们做了各种各样的努力和尝试。诗的本体已经消失， 也许诗已经转向广告、媒体这类载体中去了，现在拯救诗就像哄着怀抱里已经死去的孩子妈妈是一样的。我觉得与其大家做拯救的动作，还不如一起承认诗歌已死的现实。”

　　见习记者 陈宇强