田沁鑫：传递东方美学神韵是一辈子想做的事

　　中新社天津3月20日电 题：田沁鑫：传递东方美学神韵是一辈子想做的事

　　中新社记者 张道正

　　“我是一个深刻热爱中国传统文化的导演，也希望自己的戏剧能够有东方美学精神的注入。”在天津大剧院的剧场里，中国国家话剧院导演田沁鑫语气轻柔，却坚定地说。

　　由田沁鑫执导的明星版话剧《四世同堂》20日晚将登陆天津大剧院，亮相第二届天津曹禺国际戏剧节。田沁鑫在演出前接受了中新社记者的专访，这位身着一袭改良长袍的女导演言辞间充满对中国传统文化的敬畏。

　　“我们应该有能力认识中国传统文化，不能因为不喜欢‘内画鼻烟壶’，我们就失去了对‘工匠艺术’的认识。”田沁鑫举例说，日本在这方面就传承得很好，一个技术可以传承几辈子。齐白石说“大匠之门”，工匠精神也是很棒的，有了工匠精神就可以安身立命，而不是颠倒梦想，追求虚幻，艺术也一样。

　　依据对中国艺术的观察，田沁鑫认为，中国的戏曲也好，工艺也罢，都是对中国古典文化的传承。作为文艺创作者，从内容到形式，要传递比较统一的有文化态度的作品。

　　正是靠这种文化态度，田沁鑫创作出一系列具有强烈个人气质的作品。话剧《生死场》、《狂飙》、《赵氏孤儿》、《明朝那些事》、《青蛇》、《风华绝代》，京剧《宰相刘罗锅》、《关圣》，昆曲《1699桃花扇》，越剧《结发夫妻》，粤剧《广府华彩》……无论是编还是导，这些作品内容大多涉及中国古典题材。

　　在技术和形式上，田沁鑫又注重当代艺术观念和东方美学相融合的舞台，重视舞台复杂时空结构的可变性和流动性转换，强调戏剧肢体语汇表达和诗化语言融合的表演。舞台视觉追求“形象魅力、姿态狂热”的东方美学表达。

　　“我是中国人，对于西方的技术我是挺爱学习的，但我觉得西方的技术不能凌驾在作为中国的艺术精神的光芒之上。”田沁鑫说，我的文化态度也是一个东方精神的态度，审美也是东方的写意式的审美。

　　基于这样的态度和审美，田沁鑫对美术和戏剧舞美的偏爱灌注在每一部作品中。她颇具创意地将《四世同堂》的舞台设计成了可以开合的、像书卷一样的画面，把室内和胡同里分成不同的场景，全靠演员用手推来实现换场。这种别出心裁的设计，在她看来是自己舞台艺术的重要组成部分，也是对传统戏曲等艺术的汲取。

　　“中国戏曲非常伟大，博大精深。”田沁鑫指出，从元杂剧到六百年前的昆曲，再到两百年前的京剧，中国传统舞台的观演关系都不当真，似是而非，似非而是，之间是中国人一种松弛的观演关系，它的游戏感、空间感、可变性、流动性都是非常棒的。

　　谈到很多国人对戏曲的认识，田沁鑫说，看戏曲不是说它咿咿呀呀唱，中国戏曲是有着中国人的艺术审美的结构在里面。“我认为它是一门很深的学问，如果作为中国人来讲的话，如果我们不能将这种精神传递出来，可能会被西方人传递出来，我觉得这是挺丢人的。”

　　目前，田沁鑫的主要心思全部投入在筹备改编李敖的名作《北京法源寺》上。这部话剧有望于今年12月正式与公众见面，现在正是该剧的重要创编阶段。

　　田沁鑫介绍，自己为了《北京法源寺》特意去看了意大利导演贝纳多·贝托鲁奇的电影《末代皇帝》，“看完这部电影之后，我和朋友们都感叹：他一个外国人拍的戏，怎么能做到不穿帮呢？晚清宫廷、北洋军队、市井、伪满帝国、新中国、文革等等，每一个细节都那么精致，比我们要细腻很多，非常像，对人性的关怀也令人感动”。

　　被问及未来创作的方向，田沁鑫表示，无论选择什么样的题材，自己都会践行中国文化精神，传递东方美学神韵。“这个事是我一辈子想做的事情。”(完)