花雅之争

　　清代康煕末叶到咸丰中期一百四十年间，是我国戏曲史上的一个转折点。贯穿这一时期的戏剧现象，便是戏曲史家们所称的“花雅之争”。李斗的《扬州画舫录》云：“雅部即崑山腔，花部为高腔、秦腔、弋阳腔、梆子腔、罗罗腔、二黄调，统谓之乱弹”；《燕兰小谱》也说：“今以弋阳、梆子等曰花部，崑腔曰雅部”。

　　崑腔——崑曲从明代起便始终居于剧坛主导地位。由于受士大夫阶层靑睐，逐渐成为上流社会的“席上之珍馔”，进而走入宫廷，所以称作“雅部”。

　　清朝康煕到乾隆朝，国家形势逐渐稳定，经济得到恢复和发展。乾隆时期，地方声腔、民间戏曲便如雨后春笋般大量涌现出来。嘉庆年间流行的谚语“南崑北弋，东柳西梆”，便是地方戏曲分布情况的概括。到了道光、咸丰年间便逐渐形成高腔、崑腔、弦索、梆子、皮黄五大声腔系统和包括少数民族戏曲在内的上百个地方剧种。这就是《扬州画舫录》、《燕兰小谱》所说的“花部”，取其花杂之义，故也称“乱弹”。

　　地方戏曲蓬勃兴起，便开始向剧坛盟主，雅部崑曲发起了挑战，时人称为“花雅之争”。“花”、“雅”有两次大较量。

　　第一次是乾隆下江南，扬州盐商为了迎驾，“例蓄花雅两部以备大戏……”各地戏班也就带着各种声腔汇集在大城市扬州，造成花雅两部对峙争胜的局面。结果，花部以其新鲜活泼的艺术面貌赢得广大观衆爱好；雅部崑曲的势力受到削弱。

　　另一次花雅之争是在北京，大约有三个回合。一个是弋阳腔流入北京后与北京土调结合形成的高腔，改变了崑腔独霸曲坛的局面，到乾隆中期“都人尽尙高腔，延及乾隆年，六大名班，九门轮转，称极盛焉。”(杨静亭《都门纪略)。

　　可惜的是，正当京腔盛行，压倒崑腔之际，朝廷把高腔从花部中分化出来，引进宫廷，成为代替崑腔的一种“御用”声腔，使高腔走上了崑腔“雅化”的老路。虽是受王公贵族、士大夫欣赏，却失去了广大观衆。因此，盛极时的高腔也衰落了。

　　取代高腔的是秦腔。乾隆四十四年，皇帝七十寿辰，秦腔进京。我们在“清朝皇帝爱看戏，慈禧第一大戏迷·三”《魏长生进京》那段说过，魏长生在化装上的改革——梳水头、贴片子，踩蹻，增加了体态美；他所唱的秦腔又是繁音促节，节奏明快。“呜呜动人”，取代了盛极一时的京腔，至使前面提到的“六大名班几无人过问，或至散去”。(《燕兰小谱》)

　　魏长生的秦腔在北京兴旺了几年，便有人上疏秦腔“以淫声惑衆”，毁坏京师风气。结果乾隆五十年(一七八五年)清政府出了一道禁令，禁秦腔演出，魏长生一时被迫加入崑弋班，不久便离开了北京。虽然十五年后——嘉庆五年魏长生再次入京，但在花雅之争中取得优势的秦腔，最终还是没能取代崑腔。

　　在秦腔被迫退出北京以后，花雅之争的第三个回合中，代替秦腔的是安庆花部。乾隆五十五年(一七九○)，乾隆八十寿辰，各省督抚按乾隆四十五年旧例，征集各地名班入京祝寿。在进京戏班中，最突出的是安庆来的“三庆”，此后又陆续有四喜、春台、和春来到北京，史称“四大徽班”进京。上回正说到《全能佬倌——咸丰》，为何岔出去说这段“花雅之争”？这是因为徽班进京至道光年间产生京剧，到咸丰年间京剧成熟，多少与“文宗(咸丰)提倡二黄”有关。(清朝皇帝爱看戏，慈禧第一大戏迷·九)

　　(摘编自《澳门日报》 文/穆凡中)