龚琳娜获封“神曲女王” 自称音乐“服务员”

　　江苏卫视《全能星战》已播两期，龚琳娜在两场节目的表现，从波谷到波峰，犹如过山车。

　　首期“摇滚之夜”登台的她，朋克头、紧身衣、烟熏妆，一曲摇滚版《但愿人长久》High爆全场，却在八位歌手中惨遭垫底；上周五第二期“民歌之夜”，她一袭白纱长裙登台，宛若飘飘仙子，一曲改编版民歌《小河淌水》，唱得全场动容，赢得当晚最高分1383分。

　　龚琳娜成功逆袭，令不少观众和网友感慨不已，有“怒其不争”者愤愤抛出一句，“民歌唱得多好！她就不能像这样好好唱歌吗？”

　　以一曲《忐忑》走红的龚琳娜，时常会出其不意地“耍”一回，争议也如影随形。

　　女汉子吼出“破锣嗓”

　　谁也没想到，邓丽君、王菲唱红的《但愿人长久》，会被龚琳娜唱得“面目全非”，不见一丝柔美，反而异常豪迈、悲壮。同时，因为融入了秦腔中“黑杀”的唱腔，好似“破锣嗓”。而她，成了名副其实的“女汉子”。

　　颠覆性的改编，并未得到认可。当大屏幕上闪现出“1019”这个分数时，镜头旋即切到了龚琳娜的表情。深深的失落写在她的脸上。

　　面对这个全场最低分，以及现场音乐人“不像摇滚”的质疑，龚琳娜说，那一刻，她最深的感受是，“有点孤独”。“你与别人不一样，但需要支持。为什么得不到鼓励呢？”其实，敢做这样出格的尝试，她和丈夫老锣事先已有心理准备，“但心里还是难受啊！”

　　节目中，龚琳娜委屈落泪。回到家第二天，她感觉“整个人都空了，没有一点点力量”。那天，老锣出门买了很多菜，给她做了她最爱吃的加肉的糖花卷，还把荔枝一颗一颗剥好，放进她的嘴里。那天晚上，老锣给她放了一部外国动画片，名字叫《勇敢》，“里面有一个红头发的女孩，很个性，她的父母都不理解她，但她勇敢地去做自己想做的事……”

　　龚琳娜知道，老锣虽然嘴上没说什么，但他的内心也是痛苦的，“《但愿人长久》我们觉得原来的版本太柔了，而原词本来的意境就是豪迈的、壮阔的。而且，他不希望做成西方式的摇滚，他想尝试做中国式的摇滚。”

　　如果想要讨巧，保险系数高一些，龚琳娜和老锣可以翻唱一首摇滚歌曲，但他们选择了“自制”摇滚，想尝试一种“彻彻底底的创新”。

　　舞台上唱出“桃花源”

　　节目第二场，龚琳娜原本准备的是以《走西口》为主的一组陕北民歌改编，但后来觉得这首歌太凄凉，尤其是有了第一场“垫底”遭遇，她不想唱悲歌了。于是，曲目临时换成《小河淌水》。

　　老锣在工作室里闷了一整天，完成了编曲。龚琳娜用了一天时间练习，“我刚拿到这首歌吓了一跳，老锣把它改得太难了，尤其是中段，要翻两次高音，而且要在High D上‘站’那么久。”

　　她原本有些排斥，后来理解了老锣的意图，“他不是为了让我炫技，他要把这首歌里的浪漫情怀极致地表现出来，一位女子幻想幸福，充满了对爱的渴望……高音处就像歌剧里的抒情女高音，将思念之情推向高潮。”

　　临阵换歌的风险龚琳娜不是没想过，但她更想把这首歌献给老锣，感谢他一路走来的陪伴与呵护，“在德国时，有一天，老锣不在家，我抱着只有三个月大的宝宝，来到一个森林环抱的小山坡上。夕阳西下，我唱起了《小河淌水》，声音绕着山回荡，我希望老锣的心能感觉到我在想念他……”

　　那一刻，龚琳娜强烈意识到，民歌就是生活。站在舞台上唱《小河淌水》，她脑海中掠过的就是生活中的一幕幕场景。现如今，因为工作需要，她和老锣极少有机会回德国，守望那片世外桃源般的黑森林，“我只能在舞台上创造世外桃源了。”

　　观众听到的《小河淌水》，纯净空灵，却包裹着烈焰浓情。再看老锣，这个从1993年赴上海学习古琴，关注中国音乐整整20年的“老外”，一时间竟难忍泪水。他走到了舞台边，与俯下身来的妻子紧紧相拥。回到座位，他哽咽许久，竭力平复着情绪：“我就是为了这样的声音爱上了龚琳娜，也是这样爱上了中国。”

　　场内，500位大众评审全部起立，不少人悄悄擦拭眼角的泪水。后台休息室，其他七位歌手久久沉浸在舞台氛围中。后来，歌手吴克群说，他从小因为父母经常吵架，所以“立志不结婚”，但那一刻，他有些动摇了。

　　自称音乐的“服务员”

　　“不管怎样，我都要去探索，去创新。”在节目里遭到质疑后，龚琳娜说了这样的话。其实，从当初《忐忑》惊爆网络开始，她便一直这样激励自己。

　　从《忐忑》到《金箍棒》，到《法海你不懂爱》，再到摇滚版《但愿人长久》，在外界看来，她的“神作”层出不穷。有人封她“神曲女王”，也有人干脆称她“雷母”。

　　周围朋友劝她，干嘛不想办法给自己去掉这些帽子？她倒不以为然，“神曲、神歌，或是直接说‘神经病’也好，‘女神’也好，对我来说都不重要。其实，观众说的没错啊，歌曲本身就是具有精神维度的东西嘛。再说，‘雷人’只是外界的评价，不管他们如何嘲笑我，我知道自己在做什么，我不是刻意要去雷人，而只是要尽可能地完成好一部作品的演绎。”

　　比如唱《忐忑》，她那戏曲化的妆容、过度夸张的表情和眼神，只是为了淋漓尽致地表达出忐忑的状态，“如果没有这样的神态，音乐的传神度就会弱化很多。我所做的一切，都是为作品服务，我是音乐的服务员。”

　　龚琳娜也曾困惑，“难道中规中矩唱歌，就叫好好唱歌？其实，惯常意义上‘正正常常’地唱歌，对我来说很简单。但我不满足于此，我觉得做艺术一定要敢于创新，是真正的创意，突破条条框框。”

　　其实，除了神曲，龚琳娜也有不少“高端、大气、上档次”的作品，比如老锣为她谱曲的古诗词系列作品《静夜思》、《却上心头》、《庭院深深》、《山鬼》等。只是，相比于既能吸引眼球、又能赚到钱的“神曲”，这些作品能够传播的机会很少，他们甚至自掏腰包办了多场古诗词音乐会。

　　不过，与其因为市场的尴尬而陷入彷徨，不如“听从内心的安排”，“我和老锣其实特别高兴，毕竟我们出名了，现在有很好的收入，可以做更多样的音乐尝试了。”龚琳娜说。记者 李红艳