电影市场火爆四大诱因解析(图)

　　北京商报记者从近日落幕的2013年中国（北京）电影学术年会上获悉，截至10月底，全国电影票房收入已经达到170亿元，超过去年全年总票房。北京地区前三季度票房收入达到了13.66亿元，观影人数为3163万人次。业内人士表示，今年全国电影票房突破200亿元已毫无悬念，票房市场如此快速增长，源于整个电影产业的四大新趋势。

　　新生代导演

　　集体发力逆袭市场

　　今年前三季度全国票房排行前十的影片中，有５部是国产片。值得注意的是，新生代导演频繁发力，并在票房市场占据了一席之地。其中赵薇导演的《致我们终将逝去的青春》以超过5亿元的票房进入排行榜前五名；薛晓路导演的《北京遇上西雅图》、郭敬明导演的《小时代》则分别凭借5.19亿元、4.88亿元的票房成绩，位列第六、七名。赵薇、郭敬明、薛晓路等新生代导演通过对目标观众的精准定位，吸引大批观众。上海电影家协会副主席汪天云表示，新生代导演最大的成功之处就在于他们对“话题”的研究能力。

　　电影营销

　　全面升级加强互动

　　如今的电影营销更加注重将线上、线下资源整合在一起为电影做宣传，以电影《小时代》为例，电影上映前所发起的“时代宣言”制作专属杂志封面、“闺蜜纪念册”等活动，在电影上映后都会在影院启动相对应的线下活动。华谊兄弟也在9月底时宣布，正式进驻淘宝电影专区。除了在线上售卖衍生产品以外，还将对出品影片进行O2O模式的电影线上营销。拥有多年电影营销经验的张艇告诉北京商报记者：“电影营销只有将多种渠道进行有效组合，增强信息传播与目标消费人群的黏性，才能发挥最大的传播效力。”

　　二三线影院

　　数量激增培养受众

　　公开数据显示，截至去年底，仅北京的影院数量已经达到105家，居全国第一，一线城市影院数量大多呈现饱和态势。在此背景下，万达院线、保利院线等四大院线都将拓展二三线城市作为未来布局重点，粗略统计，仅四大院线在二三线城市新建的影院数量，合计将超过100家；一批新院线也将加入竞争，以恒大影视公司为例，预计在未来的两三年内，其在二三线城市的影院数量将达到40-50家。从今年的票房市场来看，也正是由于上半年二三线城市影院数量的增多，观影人群也随之扩大，从某种程度上讲，这也促使电影总票房得到了进一步的提升。

　　在线售票

　　增值业务颠覆传统售票方式

　　在电影票销售环节，在线售票业务及渠道呈现爆发态势，仅以手机购票用户数量为例，它在所有电商类购票用户中的占比，已由去年底的26%增长到了今年5月的50%。在线售票还为观众提供了多种增值服务，例如观影停车索引、衍生品同步贩售、联动餐饮品牌打折促销等业务，都推动了票房的增长。据统计，今年上半年内地电影市场共售出3亿张电影票，业内人士预测，全年的电影票销售总量将突破6亿张，在线售票的比重也将逐渐增大。包括百度、网易、淘宝网在内的多家知名网站，也正式将电影票销售纳入自己的业务板块中。

　　精彩观点

　　做好电影市场而非票房市场

　　对于火热的电影市场，多位业内人士向北京商报记者表示，快速提高票房容易，真正做好电影市场任重道远。

　　与其迷信档期不如尊重市场规则

　　对于即将到来的“光棍节”，国盛影业总经理高军预测有多一半的电影将会沦为档期炮灰。“12部影片上映，在以前从没有过。同一天上映12部影片，当中有多部进口大片，其中大部分的国产电影都是中小投资的，这种上映的拥挤度超过了任何一个时段，太惨烈了。”

　　面对竞争日益激烈的电影市场，业内人士纷纷表示，档期的概念将会越来越被淡化，尤其对于中小成本影片来说，不能再一味地根据热门档期来安排电影上映时间。在高军看来，做电影的一条重要法则就是量入为出，要首先预判市场运作的最终结果如何，再去决定影片该如何投资、如何拍摄。

　　内容创作遵循“一句话表达”原则

　　在大盛国际传媒总裁安晓芬看来，不管是什么类型的电影终究逃不开文化产品的属性，任何影片要想成功，必须能十分清楚地告诉观众它的诉求是什么。“我们做电影经常会让编剧、导演用一句话来表达整部电影的思想内涵和价值观，如果说连自己都讲不清楚，那么观众在走进影院之后，也很有可能无法领会电影所要传递的信息。”安晓芬如是说。

　　导演金依萌表示，好莱坞电影的一大长处恰恰在于每部影片所要传达的思想内涵始终都非常鲜明，“很多成功的影片其实它所传达的都是正能量，即告诉观者如何在面对真正的感情、面对爱情、面对人生选择的时候做出最好的抉择”。

　　读懂“321”现象才能做好市场

　　如果用一句话概括“321”现象，那就是：21世纪的电影市场、21岁的人是主要消费人群，习惯在21时看电影。上海电影集团艺术委员会常务副主任汪天云表示，“321”正是如今电影领域中一个最明显的市场现象。

　　“现在电影不再只是主观臆断于编剧、导演、摄像、录音、美术、服化道、灯特效等制作环节，从《失恋33天》、《人再囧途之泰囧》，到《小时代》、《致我们终将逝去的青春》，这些电影都在告诉我们，如今观众不再需要沉重的电影，需要的是健康、快乐、正能量的影片，而这些传递正能量的影片，绝对不是居高临下教化他们，而是能够让他们产生共鸣的。” 汪天云如是说。

　　电影类型化加速产业成熟

　　好莱坞的成功，在于它从一开始便把电影看成工业产品。工业产品最大的属性就是可复制性，然而客观地讲，电影属于文化产品，是不能复制的，于是乎它将人生体验的那种相似性作为构成要件。

　　“类型创作也就是一个营销定位，尤其是对观众的定位，让不可复制的文化产品具有了可复制的工业产品属性。好莱坞的百年成功就是类型产品的成功，类型最重要的作用就是定位观众，观众可以根据类型按图索骥。类型是一部影片最短的说明书，警匪片、科幻片、喜剧片，这本身就已经把想要看这一类影片的观众吸引到了影院。”中影集团海外推广公司总经理周铁东如是说。北京商报记者 卢扬