《地心引力》：一部划时代的奇观电影

　　无论《地心引力》是不是所谓的神作，它都不可避免地成为今年世界影坛最重要的一部作品。其实，早在哈勃望远镜的纪录片出现在IMAX银幕时，大家就意识到，只有3D技术才可以把太空的景象表现得淋漓尽致。

　　好莱坞电影不乏发生在太空中的故事，从每年科幻片的数量就可略知一二。但几乎所有科幻片，都只把太空当作某种载体，在库布里克《2001漫游太空》之后，我们就很少能看到一部真正意义上在描绘太空的影片。《地心引力》在某种程度上可以看作是对库布里克精神的延续，尽管它的故事看似通俗简单。相比起同样在3D技术上有革新意义的《阿凡达》，《地心引力》显然更具备人性，如同李安在《少年派》里所做的那样，阿方索·卡隆在一个封闭空间里，观察到了一个人本身的挣扎，这无疑是从情感出发的感受。

　　任何一部具有革新意义的电影，都会引发各方争议，《地心引力》也不例外。在这些争议中，被人们谈论最多的就是，这部电影究竟是不是年度神作，究竟应不应该受到这么多的追捧。在奥逊·威尔斯的《公民凯恩》被希区柯克的《迷魂记》挤下了影史第一位置之后，人们开始讨论一部电影的神话地位到底是怎样构成的。人们是热衷于创造神话的，并且用新的神话取代过去的神话。从《公民凯恩》到《迷魂记》是这样，从《阿凡达》到《地心引力》也是这样。神话本身就具备一定的荒诞性，你可以夸夸其谈詹姆斯·卡梅隆花了多大精力，创造了多少神话性的奇观。可《地心引力》的奇观却并非是神话性的。除了借助3D技术让人们的观影更加刺激之外，银幕上的宇宙飞船、太空站，作为背景的地球，甚至是太空垃圾，都是在我们的现实中切实存在的。阿方索·卡隆只是用最先进的技术，描述了关于一个人在绝境中的挣扎，我们为之惊叹的，是它在我们的经验的理解范围内，而不仅仅是那些绚烂的画面。要知道，影片每一次关于死亡的描述，关于破碎的拍摄，都是无声的，极简的。

　　毫无疑问，《地心引力》与众不同，在电影的实验性上，通过顶尖技术进行了又一次大胆尝试。在此之前，我们怎能想象一部商业片定位的影片，用如此庞大的投资，描述了一个如此不复杂的故事。对于好莱坞和整个世界影坛来说，它都是新鲜的。它对人性更加尊重，对情感的表达更加重视，对人的身份和处境有着自己的观察和理解。这在很大程度上，也得益于阿方索·卡隆的移民身份。作为一个墨西哥人，他并没有完全被技术淹没。阿方索·卡隆在还原一个形态，并尽可能地真实化。从太空到大地，从男人到女人，从发达资本主义国家，到老牌社会主义国家，再到人口最多的国家，可以说，阿方索·卡隆有着复杂的价值观，有着第三世界和发达国家的文化冲突，也有跳出国家定义限制的世界观。在这一点上，《地心引力》是今年任何一部影片都无法比拟的。

　　我们的观众可以随意地定义这样一部影片，追捧或谩骂，却不知这样一部简单的电影，蕴含着最直观，也最人性的情感。我们的电影工作者也把电影想得太过轻易，好像任何电影都可以是程序，只要按照程序编写就可以尽善尽美，费尽心机地在银幕上创造奇观。相较这些人为的神话，一部简单的《地心引力》，更让我们看到电影那“为人”的一面。

　　□王沐