评《无人区》：猴子快速进化为人类

　　《无人区》在迟到四年之后上映，首日票房达到2400万元，创了宁浩导演的票房新纪录。这部影片经过反复修改，也使得导演的真实创作意图，变得有些模糊含混。但观众没有义务去揣测宁浩的原始想法，没有义务去想象那些被删减的情节片段，公映的影片是怎样就该怎样评价。从公映版来看，《无人区》仍不失为一部好片，但也好得有限，如它在剧情上的刻意造作，人性和兽性的简单逆转，都存在天然缺陷和不足。

　　在《疯狂的石头》和《疯狂的赛车》之后，宁浩显然厌烦了所谓“疯狂”的标签，《无人区》是他的一部转型之作。《疯狂的石头》模仿西片《两杆大烟枪》，进行了较好的本土化改造，黑色喜剧的效果浓郁，影片的商业性很强，但在内涵深度上明显欠缺。《无人区》从故事结构上仍然是借鉴西片，最明显的当属借鉴科恩兄弟的《老无所依》。该片2007年问世，惊艳一时，并获得奥斯卡最佳影片奖。《无人区》拍摄于2009年，借鉴《老无所依》顺理成章。

　　跟国内大多数导演相比，宁浩的本事是擅长于拿来主义并加以本土化改造。《无人区》做成了一部西部公路片，男主角律师潘肖无意中带走一对鹰隼，招致盗猎者黑帮老大一路追杀，片中的鹰隼作为道具贯穿始终，这个故事线索跟《老无所依》里的杀手为了抢回一箱钱追杀牛仔，几乎是整套照搬。

　　片中律师、黑帮老大、杀手，又借鉴了经典西部片《黄金三镖客》的好、坏、丑三主角。但这部电影又加入许多中国特色的荒诞内容，如荒漠中加油站高价宰客的一家人、运输黑油的搞笑组合、被人拐骗被迫卖身的舞女，几组人物彼此交叉、巧合，又几乎是《疯狂的赛车》中人物和桥段的再现。

　　《老无所依》探究的是暴力成为主宰、命运不可预知的主题，《无人区》并没有探讨命运的雄心，动物世界的“丛林法则”倒是影片侧重突出的。无人区只是一个寓言象征，其中的人物为了活命和利益，变成了一群返祖的猴子。无论是杀人不眨眼的黑帮老大、撞人后意图毁尸灭迹的律师，还是天价油宰客、打个电话收费一百元钱的一家子，透露出来的更多是动物性，可谓处处皆见狮子似的凶心、兔子的怯弱、狐狸的狡猾。人类本身兼具人性和兽性，就如同一枚硬币的两面，两者很难截然分割，只是在不同环境下，可能会轮流占上风。

　　在影片的大半部分，可以看出宁浩对人性是悲观的，人物互害相残的荒诞情节，完全是黑色电影的路数。孰知陡然峰回路转，律师潘肖良心大发现，在舞女的感化之下，变成了救人英雄，整部影片也随之变成了善恶简单对立的老套路。难道是片中人物台词“明天我要上头条”的激励？猴子这么快速就会进化为人类，其不合理性叫人摸不着头脑。

　　无疑，宁浩不是科恩兄弟那样的哲思导演，对人性和兽性的探讨受制于本人的局限，导致作品总显得匠气十足、才学不足。《无人区》之后，宁浩还拍过《黄金大劫案》，个人瓶颈更是尽显，以后如何自我突破，确实是他必须要面对的一大难关。（周南焱）