李安评邵氏武侠电影：讲述的是一种剑侠精神

　　邵逸夫留下的不仅仅是百亿港元资产，邵氏电影捧出的众多巨星同样耀眼之极。邵逸夫的离世，也让这些成名于将近半世纪之前的大明星重获关注。一番归拢聚合之后，只见女星风情万种各有其美、男星大义大勇阳刚威猛，令网友纷纷表示惊艳，足见熠熠星辉的穿透力之强。

　　邵氏后来居上 独步香港影坛

　　在上世纪六七十年代，香港电影并不是只有邵氏兄弟一家，邵氏的最大竞争对手是电懋公司，还有长城、凤凰、新联。其中，电懋老板陆运涛不仅财力雄厚，而且品味颇高，可以动用庞大的人力、物力与邵氏竞争。不过，最后邵氏后来居上，成为引领者。

　　北京电影学院教授、香港电影研究者王海洲认为，邵氏“上位”的一个原因是明星队伍庞大、影城建设颇有规模，第二个原因是邵氏看家片种古装宫闱片、黄梅调歌谣片的成功，令邵氏名利双收。《红楼梦》、《梁山伯与祝英台》等开香港黄梅调电影风气之先，也留下了乐蒂、林黛、凌波等华人巨星的银幕倩影。乐蒂主演的《倩女幽魂》，林黛主演的《江山美人》、《不了情》，都成为影史上的经典。

　　另外，1964年6月20日电懋董事长陆运涛遭遇空难去世，对电懋公司造成致命打击，明星、导演纷纷流失，部分甚至投奔了邵氏公司，令香港影业的格局转变成邵氏独步天下的局面。

　　男星扭转书生奶油气

　　开启大义大勇阳刚之美

　　上世纪60年代末，香港影坛一直是女星的天下，直到张彻、胡金铨开启功夫片、武侠片潮流，才逐渐扭转了局面。

　　张彻将当时影坛上歌舞升平、女星当道的局面视为不正常，他倡导银幕上应该塑造以阳刚为美的男性世界。因此，邵氏在各大报章刊登广告，以英俊健美为标准招考电影男主角与男配角，发掘出王羽等新一代男星。

　　王羽、姜大卫、狄龙这些当红一时的小生，男子气概都颇为浓重，但又各有区别。张彻认为，如果以京戏武生来比喻，姜大卫是“短打”，带有叛逆气质，狄龙是“长靠”，看起来比较正派。在张彻看来，两人一活一稳，在《报仇》、《刺马》等片中的配合可谓相得益彰。而走小子路线的傅声，在资深电影人列孚看来，长相气质比较可爱一点。

　　与邵氏影片早前那些带有黄梅调风韵、奶油书生气息很重的男主角相比，这些新一代男星的银幕形象均是大义大勇的好汉。当年邵氏代表作《独臂刀》，就塑造了这样一个好汉，片中王羽扮演的角色既有在逆境中苦练有成的“大勇”，也有在临危中救下师傅和同门的“大义”。在《大刺客》中，张彻又为男主角加入了孝心这一面。在电影人列孚看来，这些传统和精神一直被香港电影传承下去，上世纪八九十年代，吴宇森、梁朝伟合作的《喋血街头》以及21世纪的《无间道》均受到其影响和感染。

　　如果说《江山美人》、《梁山伯与祝英台》等黄梅调电影成功勾起了海外华人游子的故国情怀，那么张彻、胡金铨拍摄的功夫片、武侠片则为观众开启了另一个传奇的中国世界。著名导演李安曾在电视节目中表示，正是这些影片让他建立中国人身份的认同：“身份建构的过程中，胡金铨、李翰祥的电影，电视上、书本里的知识都发挥了作用。这如同做梦一样，它们传达的东西很抽象，你未必理解每一样东西，但是作为中国历史的一部分已经进入你的血液。我认为胡金铨的武侠电影和现在的功夫片不同，他讲述的是剑侠精神，不是打斗，现在的功夫电影只有打斗。胡金铨的风格与中国历史有关，他用剑侠的世界讲述抽象的中国文化，引导你进入一个传奇的、如画的中国世界。” (记者王振国)