娱评：对央视春晚的“小期待”

　　一会儿是崔健登陆或拒绝央视春晚，一会儿是郭德刚“上”与“不上”，一会儿是张国立的主持与策划，再加上之前赵本山携赵家班回归，作家冯骥才、刘恒进入顾问序列……2014年的央视春晚似乎注定会在每年一度的期盼与猜想中，抵达近年的新高。

　　冯小刚一出手，市民气息与欢乐的成色，自然会比以往要多。这一点是这届春晚风格的大方向，否则也没有必要请他了。而冯导一贯是善于在大环境和普通观众的喜爱上找到中和点的，这方面他其实并不比张艺谋逊色。问题在于——他被允许动用的资源，范围究竟有多大。

　　1990年代中期以后，每一年的春晚导演，基本在媒体和观众嘴里都扮演着吃力不讨好的角色。人们评价他们的标尺当然都来自老春晚。但老春晚中最好的那几届，每届让人难忘的节目也就是五六个，而且多局限在语言类和歌唱类。后来这些年，尤其是近年这几届，语言类节目虽说出彩儿的只有一两个，但舞蹈、魔术类的节目，反响跟上来了，舞台、光影这些技术手段也上来了，与鼎盛时期相比，其实整体差得并不太远，技术方面甚至有长足的进步。这是历届的批评者们不太愿意正视的。

　　批评者们的理由也很充分：春晚不管怎么办、谁来导，最大的主旋律就应该是快乐和笑声，而不应该是念电报，不应该是主持人在专业演员面前稍显可怜的才艺……这些理由，相信和历届主办者的想法，并没有天渊之别。但每次的评价上为什么会构成冲突？无非是，大家对欢乐的定义有些不同，以及在这不同的定义之下，对可供利用资源的审视。比方说对赵本山以及赵家班喜剧的不同评判，对郭德刚和德云社式相声的采用，以及近几年一再传出的春晚对陈佩斯、朱时茂组合的示好。

　　对赵家班喜剧的评判，表面上看，是照顾乡土风格，以及对赵本山式喜剧理念的接受与尊重问题，背后牵涉的，还是一个如何看待全国“城乡接合部笑神经”的触摸话题。如果一台节目，只有乡土喜剧占上风，那显然不是艺人们的问题，而更多是节目决策团队的视野和品味丰富性问题。大家这些年为什么还怀念陈佩斯、朱时茂，还期待郭德刚、于谦？与其说是期待某个具体的艺人，还不如说是寄托了对多元素笑声的期待。

　　其实当陈佩斯、朱时茂在春晚舞台推出《万国运动会》时，陈式都市小品已经呈现出明显的颓势了。连年的开采，使能量消耗殆尽，这是我当时看节目时的一个感慨。而现在，时隔十几年后，再期待两位老艺人去重现他们盛年的华彩，这似乎有点勉为其难。这不仅是我对陈、朱两位的看法，也是我对所有“致青春”主题下巨星们的看法。岁月不饶人，仅靠对美好的怀旧，这事显然把握有限。看看这些年春晚“后期之秀”奇志、大兵“裂穴”后的走势，难道还不够令人唏嘘吗？同样，当春晚吸纳新人的触手已经拓展到了选秀、拓展到了摇滚、拓展到了地方台节目，像“爱笑会议室”这样都市和现代风格鲜明的栏目、像“二手玫瑰”这样蕴含了新时代心灵五味的流行乐队、像黄健翔这样曾经辞职但已在娱乐栏目开始风生水起的主持人，什么时候能被春晚舞台接纳、接纳到什么程度？这类话题显然已经在一定程度上，成为春晚品牌还能支撑多久的一种测试。

　　这里我们还不用再去重复一个众所周知的话题：当年春晚红火时，内地的电视上还基本没有什么大型综艺可看。而今天，满频道的综艺、选秀，却已足够让大家厌倦。在这个前提下，对冯式春晚，或许也只能从“小期待”起步。