“一剧两星”政策影响初显：雷剧受制 大剧坚挺

　　2014年8月23日，第12届中国国际影视节目展暨北京电视节在展览馆落下帷幕，虽然“一剧两星”给电视业带来了振荡，但高投入、大制作、强阵容的大剧，并没有因为新政的到来而萎缩，仍然是接下来一段时间内制作方们考虑的重点剧目。另外，今年的展会人气再创新低，精品剧和形式翻新或许是扭转这一颓势的关键因素。

　　高投资大剧无惧“一剧两星”

　　今年展会冷清的一个重要原因，就是“一剧两星”新政的出台，大批走薄利多销的中小影视公司未如往年集体赴会，在接下来大浪淘沙般的竞争中，面临出局的困境。那么，那些高投资的大剧会不会因为“一剧两星”的实施，难以消化高额的成本？业内人士分析认为，对于真正投资大、阵容大、制作精良的大剧，这种担忧是多虑的。

　　《武则天》号称耗资3亿拍摄时长达8个月，这么高额的成本如果放在明年“一剧两星”的新政下播出，着实令人捏一把汗。然而，华谊电视剧事业部宣传总监郭新年却给出另外的见解：“收得回来(成本)，不用担心。一轮播得好，二轮还要接着播，另外，互联网也会高价争抢。这样的剧阵容大，集数还很长，会压缩其他剧的生存空间。”在郭新年看来，高成本的投入，意味着存在高风险，但也能带来高回报，“只是挣多挣少的问题。这么想，拍一个4000万的戏，请一班没有名气的演员，卖不出去，还是拍一个亿的戏用超一线的演员？考虑走哪条路？高风险高回报。”

　　另外，无形的附加值也是大公司考虑做大剧的原因之一。“从财务报表上来看，《士兵突击》也不挣钱，《武林外传》也不挣钱，但是它的受众和影响力在那，它能捧出来其他的性价比，带来的价值不是钱能衡量的，无形价值是文化产业最重要的价值。”郭新年如此解释。

　　大浪淘沙踢走雷剧

　　编剧高满堂表示，自己在节目展转了一圈，感觉实在没什么看头，今年展馆内格外冷清。《新三国》的制片人杨晓明也直言，今年展会缩水非常严重，“没啥新意，新剧非常少，不过我发现，往年我能看到一大堆不知所云的题材的新剧，今年完全没有了，这也是‘一剧两星’影响的好的一面，大浪淘沙，把一些雷剧淘掉了。”杨晓明坦言，电视剧制作业没有以前那么风光了，“这行不好干了。”

　　中国电视剧制作产业协会会长尤小刚也表示，下架的新剧在20%以上。他还透露，12月将在深圳举行首届“中国冬季国际电视节目交易会”，促进电视台对制片方的前期介入，“电视台肯出多少钱，制片方按照量入为出组织演员阵容，这样制片方能回收成本还有小赚。”

　　二线明星有降价苗头

　　一位制片人透露，“一剧两星”对制作公司的影响体现在主演阵容上。

　　“目前一线大腕儿还没有降价，二线有降价的苗头。明年播出的电视剧，用大腕儿演员，制片方肯定撑不住。今年还能看到吴秀波主演的电视剧，明年肯定没人敢用他了。像吴秀波、孙红雷这样的一线大腕儿拍一部剧开价4000万，而一般的一线演员开价也在一两千万。编剧现在的价格1集6万至10万，一部剧花在编剧身上的也就300万。所以说花在演员身上的还是大头，而制作费用已经不能再降了。投资大的电视剧的筹备期一般在两年左右，政策一变所有环节都得变，但演员片酬不降，成本肯定收不回来，所以20%的新剧都下马了，很多影视公司都在观望。”

　　拓宽海外市场谋收益

　　内地以外市场的激活，也为大剧劈开了一条阳光大道。在展会上，《花千骨》的英文片花循环播放，可见制作方对海外市场非常看重。

　　节目展上，由《巴黎恋人》《秘密花园》的韩国导演辛宇哲执导，朱苏进编剧，《新三国》制片人杨晓明制作的神话剧《封神》举行见面会。杨晓明透露，该剧10月开机，将由一线青年演员担纲，一线大腕儿客串，投资总额超1.2亿元。杨晓明透露，该剧受到“一剧两星”影响差点下马，“这部剧筹备2年了，政策出台后我们也讨论过要不要降成本。但后来还是顶着压力决定继续做。”当被问及如此大规模的投资如何收回成本，杨晓明说：“海外销售。因为《新三国》的海外销售很成功，我们建立了一个相对成熟的海外销售渠道，而且请韩国导演执导也是为了开拓海外市场，让这部剧在东南亚市场受到认可。”

　　业内望以精品剧内核+新形式外衣遏制低迷

　　今年的展会冷清萧条，这是媒体与参会展商共同的感受，那么这样的交易市场是否已经没有存在的必要了？一位业内人士认为这种说法太过意气用事，“这个电视节全名是中国国际影视节目展，它面对的不仅仅是中国，展会上还有很多的境外发行公司、购片方会来到这里，不会说因为今年比以往少了一些大的影视公司而受到影响，国外的购片方还是会来这里看片子，毕竟这个展会办了这么多年，而且是在北京首都，代表着文化中心的一种展示。”

　　怎样才能扭转门庭冷清的颓势，成为电视节结束后媒体记者想要追问的话题。在业内人士看来，电视节想要成为一个众人瞩目的盛事，离不开一个里子，一个面子。

　　里子是将精品剧、优质剧作为电视节展示的核心，通过大批好的作品来吸引大家的眼球。华夏视听的高层人士表示：“大家还是往精品剧去做吧，在可谈的空间内把更多的钱和精力放在精品剧的制作上。”在他看来，如果大批影视制作公司都着力打造精品剧、大剧，那么势必会给电视业带来一股暖流，也会让电视节这种交易市场升温。

　　面子则是形式的创新，红毯、星光、论坛、强势媒体等联合介入，或许能让电视节变一番风景。郭新年分析称：“广交会的形态其实适用于通讯不发达的时候，要把这个展会做得更好，影响力又大，那就得对准市场。”在他看来，多元化、多方位的盛典或许能挽救冷清的电视节，“得有明星，得有曝光率，得有颁奖，得有大咖才能吸引过来更多的潜在客户。为什么不办一个红毯，办一个真正的高峰论坛，我们组织强势有力的媒体，真正的从产业方面把它拉下来，这个拉下来不是说把它做低，而是让大众去关心一些更市场的问题。比如说请一些专家来讨论‘一剧两星’怎么回事，讨论未来‘网络剧对传统剧目的冲击’到底是一个什么样状态，这些是具有现实意义的。因为去年是网络剧元年，从爆发的情况来看，今年已经有苗头了，网络剧可能已经找到它的盈利模式了，这些东西更加市场化一些。产业层面的泛泛而谈没有意义，应该一方面是面向大众，另一方面是帮助产商面对切肤之痛，关于政策怎么办，未来怎么办，新媒体冲击怎么办。移动端已经非常多年轻人在看了，那么如何去带动他们。从广告商来讲的话，真正有消费能力的是年轻人，如何吸引这些行业上游的人，才是关键。”