广东深圳沙头角古老“鱼灯舞”焕发新风采

　　“深圳东隅，有一个小村庄名叫沙头角。这个梧桐山麓、大鹏湾旁的小村庄，有传奇，有记忆，有着说不完的故事……”

　　在这样的开场之下，一场结合了舞蹈、音乐、快板三种艺术形式的《鱼灯情》音乐快板拉开帷幕。有鱼灯，却不只是民间舞蹈；有内容，却不只是祈求平安。就在鱼灯舞这项非物质文化遗产快要消失的时候，盐田区沙头角街道文化站的刘宇辉导演和牛纪远编剧，将这古老的民间艺术重新包装，再次让鱼灯舞大发光彩。对于历时两年的创作与排练，面对付出的汗水与收获的各种奖项，两位主创人员的出发点却很简单，他们只是想让鱼灯文化走出去，让沙头角，让盐田，让中国人的情怀走出去。

　　古老鱼灯舞斗志

　　说起鱼灯舞的历史，要追溯到明末清初，沙头角沙栏吓村吴氏族人的祖先，根据早期从事海上捕捞的体验而创造出来的民间舞蹈，主要表现小鱼们团结一心、一起反抗“鱼王”的欺压。300多年来，鱼灯舞流行于深圳沙头角及香港新界沙头角一带，是沙栏吓村民逢年过节、拜神祭祖、喜庆丰收的必备节目。鱼灯舞中的鱼灯大多是角鱼、火点鱼、丁公等近海浅水鱼，还有红鲤、青鲤等淡水鱼。过去的鱼灯由竹篾扎成鱼的骨架，用纸裱糊其面，描上颜色，鱼腹中装上蜡烛，形象十分逼真。

　　鱼灯舞一般在晚上进行，表演场地不需其他灯光，舞者扎马步俯身曲背，巧妙地藏于鱼灯背后，主要突出鱼灯的形象、鱼灯的舞姿。传统的鱼灯舞在新鱼灯启用和每次表演之前都要祭祀，且均有一套仪式。渔村青年手擎各种“鱼灯”，唱歌跳舞，祈祷来年的丰收，并以激昂、高亢和强烈的舞蹈动作表现人类征服大自然、战胜海盗的决心和斗志。

　　鱼灯新唱念情意

　　沙头角中英街因其独特的历史而被世人皆知。鱼灯舞是连结深圳香港两地的感情纽带之一，就像生长在中英街第四号界碑旁的那棵古榕树，根在深圳，叶覆香港。音乐快板《鱼灯情》正是利用快板结合鱼灯舞，讲述有关中英街的故事。该作品分三大部分，包括渔村的生活，村民们团结一心的精神和香港回归后的喜悦。

　　“手手相牵饮美酒，贴心的话儿不离口。贴心话，暖人心，街东街西一条根。同根生，情最深，手手相牵永不分。对祖祠，长跪拜，沙头角鱼灯舞万代……”《鱼灯情》的编剧牛纪远用情真意切的台词，道出了中英街上每一位深港居民的心声。“内容上的升华是鱼灯舞的一大新意。从过去劳动人民对大自然的征服之情升华到团结之情，和谐之情，再到今天中英街上的深港之情。”

　　不只是内容上的新变化，在表现形式上，音乐、舞蹈与快板的结合，也是一个极大的突破。对此，创新导演刘宇辉说：“我们希望把这种属于沙头角、属于中英街的文化带出去，让更多人了解它，喜欢它。刚开始我们想得比较多，有解说，有音乐，有朗诵，有唱词，还有舞蹈。在这么多表现形式下，鱼灯的光芒被掩盖了，似乎偏离了我们的本意。所以我们就将快板词精简，将表现方式锁定为快板音乐。”

　　鱼灯历史不曾改

　　虽说加了新元素，进行了新创作，可《鱼灯情》中被赋予历史厚重感的鱼灯不曾改变，老祖宗定下的规矩不曾改变。

　　古老的沙头角鱼灯舞有一个特色：清一色的男子舞蹈。在沙栏吓村300多年的历史中，只有男子才能参加鱼灯舞演出，而且在开光仪式上，女性家族成员必须回避。先人创作鱼灯舞的时候，认为“灯”含有“丁”，“灯”“丁”谐音，“丁”是男孩子，只有男子才能舞鱼灯。所以在新的艺术创作上，导演刘宇辉决定尊重这个习俗，只选用男演员。在鱼灯的选用上，也放弃了高扶手的鱼灯，选用最古老的短把鱼灯。“本土鱼灯的把手就是短小的，这要求演员在舞蹈动作上做出调整。虽说在调整过程中遇到各种困难，但是大家都尽力展现鱼灯的原汁原味。”刘宇辉说。

　　鱼灯未来更多彩

　　“快板说的是鱼灯，鱼灯舞的是快板。”编剧牛纪远用这样一句话总结《鱼灯情》的特点。为时两年的创作与磨合，让牛纪远对这部大戏有着深厚的感情。“其实，创作这部作品的出发点很简单，我们想为盐田、为沙头角、为中英街做点什么。我们希望没来过中英街的人，通过这个作品知道中英街上深港一家亲的故事，知道深港一脉相承、从不分离的故事。希望《鱼灯情》成为中英街的名片，我们将继续探索更好的表现形式，让这张名片更耀眼。”

　　据悉，明年5月，《鱼灯情》音乐快板将赴山东参评“群星奖”。对此，刘宇辉表示，得不得奖不重要，重要的是借这个机会把鱼灯带出去，把深圳这种古老的历史传承下去。而更多的创新思路已在他的脑海里不停碰撞。也许，在不久的将来，我们会看到更多表现方式的鱼灯舞。(见习记者：林琳)