喜剧的忧伤：后冯小刚时代的喜剧大杂烩(2)

　　香港“北上”艺人中适应最好的要数成龙。他总是各个活动的贵宾，内地慈善的主角，更逐渐成为一个港人爱国的符号，而关于成龙电影的讨论越来越少。虽然时隔多年的《十二生肖》票房也超出预期，但和《泰》一样都得益于观众的“报复性观影”，稍有一点诚意的作品就能打动观众。

　　另一位港产喜剧代表人物是周星驰，把他捧成“后现代”“超现代”“结构主义”“解构主义”大师的就是内地著名高校的80后学生们。在公开放映10年后，《大话西游之月光宝盒》这部曾经票房惨败的影片，却受到内地年轻一代的热捧。

　　星爷通过这种方式打开了内地电影市场之门，之后的《喜剧之王》《少林足球》《功夫》让他一时成为内地唯一能与冯小刚相抗衡的喜剧导演。2004年冬天，《功夫》的内地票房达到为1.7亿人民币，冯小刚《天下无贼》8000万，都达到各自当时的最高票房，也创造了中国喜剧的辉煌时代。

　　被捧上神坛的星爷话越来越少，电影也越来越少。四年后推出的《长江七号》已显牵强，又过四年，今年春节上映的《西游-降魔篇》，想借20年前电影的余温炒“剩饭”，恐难有太多票房的惊喜。

　　北京师范大学电影研究专家周星表示，周星驰的成功是一个特殊的“崇港”时代的产物，但随着内地市场越来越强，香港电影人“北上”后对内地市场的迎合，香港电影早期的光环已逐渐消失。

　　影评人张栋则认为，港片光是两边演员混搭或内容嫁接，希望做出新感觉是不可能的。

　　“中国人自己的喜剧”

　　其实冯小刚并不算是最早的内地都市喜剧导演，在上世纪90年代初期，由陈佩斯、葛优、梁天、谢园、马晓晴等当时红极一时的喜剧演员出演的《喜剧明星》(1991年)、《临时爸爸》(1992年)、《编外丈夫》(1993年)、《站直了，别趴下》(1993年)等，调侃小人物的坎坎坷坷不如意，让观众笑中带泪，也使都市喜剧初具雏形。

　　1997年冯小刚以玩票心理拍了一部《甲方乙方》，当年票房达到了3300万，随后一年一部，冯氏贺岁片成了国人每年的过年大餐。

　　陈山认为，冯小刚是把电视的表演方式和第五代导演对社会的关注巧妙融合，在没有纯娱乐片的时代，开创了中国人自己的喜剧。

　　15部电影，过20亿票房，冯小刚创造的纪录不在于他拍的电影最多、最挣钱，而是他的电影被观众记住的最多。但冯导从没因喜剧电影获得过任何官方奖项，这也从一个侧面说明喜剧片的尴尬。

　　直到2007年冯小刚开始拍摄“正剧”《集结号》，各种荣誉扑面而来。

　　在2004年《天下无贼》之后的8年间，冯小刚仍基本保持每年一部电影的产量，但喜剧片只有《非诚勿扰》一二两部。这8年间中国式大片风起云涌，成为国产电影票房的主要“票仓”。

　　时隔15年，人们开始怀念世纪之交的冯氏喜剧。冯小刚电影中的小人物、小情怀，透着北京人的机智，符合转型期人们急切、本能的转向，他对社会的调侃、对小人物的悲悯获得了广泛认同。

　　“冯小刚抓住了各种人的时代脉搏，他总是比人们的思维略微超前一点点。”影评人张栋认为，“在将要失去什么、得到什么之前，把这些以观众接受的方式点出来。当然在他位置越来越高、越走越远之后，作品有点不那么接地气了，但他对社会的敏锐观察没有变。”

　　代表本土文化的喜剧还没出现

　　喜剧电影从来是电影产业化的突破口，因为科幻、灾难、爱情、动作类型片都能跨地域，容易受到外来影片的冲击，只有喜剧是本土的。纵观全球影坛，以本土喜剧抗衡好莱坞也是各国共同的选择。即使在主打艺术电影的欧洲，在本国市场能与好莱坞“叫板”的，也主要是中小成本喜剧电影。

　　2011年欧洲本土票房排名前10名中，绝大多数为喜剧。法国本土票房冠亚军是新式喜剧《不可触碰》和《无需申报》；德国本土票房冠军是温情喜剧《红酒烩鸡》；意大利票房冠军是喜剧《多么美丽的一天》。各国的喜剧片都有独特的本土文化特色，依赖本土的明星，以小搏大。

　　但在中国的实际情况是，不管是导演还是演员通过喜剧成名后都想转型以证明自己的实力，投资人更是只想拿喜剧挣钱。这是中国喜剧无可奈何的困境。

　　目前中国缺乏喜剧发展的大环境。在内容创作上，符合中国人欣赏习惯的喜剧片太少。其次，喜剧通常要嘲笑讽刺一些东西的，而西方喜剧惯常的嘲笑胖警察、笨官员等在我们的喜剧中仍不可能出现。张栋说，中国喜剧还是戴着镣铐在跳舞。

　　“中国喜剧仍然缺乏进行过长期喜剧训练的专门人才，更没有像伍迪。艾伦那样把喜剧作为毕生事业来做的人。”张栋说，现在的喜剧片都不是专职做喜剧的人做的，中国的喜剧类型也不丰富，港台明星再搭上一个大陆美女就是都市喜剧。

　　在快餐式的喜剧片参演者中，除了偶像明星，另一类选择就是相声小品演员。从陈佩斯的《太后吉祥》到冯巩的《心急吃不了热豆腐》，再到赵本山的《大笑江湖》，郭德纲的《三笑之才子佳人》，还有郭达等人参演的《举起手来》，这些影片大多保证了票房不赔本，但却不能成为喜剧电影的质量保证。

　　在没有几部喜剧能留下来的情形下，喜剧依然大量吸金。陈山认为，这与现代中国人“压力山大”，需要一种强刺激的释放方式有关。

　　电影是中国文化的风向标，敏感地反映了文化领域，社会心理方面的问题，生存竞争压榨了文化的空间。

　　陈山直言，看到《泰》热不是很喜悦的感觉，而是目瞪口呆。“这种电影能作为民族文化的代表拿到国外放吗？印度的《三傻大闹宝莱坞》《大篷车》可以代表民族文化水准，传播国家形象，但《泰》不能！这不仅是中国喜剧的问题，也是整个中国文化的问题”。 ★