邵逸夫曾被大哥邵醉翁指“没有电影天分”

　　说起邵逸夫，免不了要提到由他开创的、辉煌一时的“邵氏兄弟”电影公司。在上世纪六七十年代，“SB出品，必属精品”的确是响彻港澳台、风靡东南亚的口号。很多人都津津乐道于邵逸夫早年在电影方面发家的故事，但很少有人知道，当年他其实并不被“邵氏兄弟”中其他几人所看好——按照其大哥邵醉翁的观点，这个“六弟”并没有电影天分。

　　创作无天分，经营有眼光

　　邵家的电影产业之路始于老大邵醉翁，他于1922年就开始在上海经营舞台开办剧社创作了大量“文明戏”，并于1925年与弟村人、仁枚创办“天一电影公司”，三人各司编剧、导演、制片等职业。1926年，邵逸夫毕业之后被三哥邵仁枚带去南洋做业务拓展。在那段时间里，邵逸夫做了很多发行放映行业的基本业务，比如放映员、采购员等。或许正是因为这些直面观众的经历，让他了解到了娱乐电影的本质，进而在几十年后打造出庞大的电影帝国。

　　值得注意的是，有资料显示，那个时期“天一”的掌舵人邵醉翁觉得邵逸夫既不会编又不会写，只是做事勤勉。可以做苦工却没有创作才华，所以并不看重。事实上，邵逸夫的确在这方面不擅长，但这么多年的历史已经证明，在这个圈子里，做老板所需要的不是能写剧本，而是精明的商业头脑和敏锐的触觉判断。而这一点恰恰就是邵逸夫最擅长的。在南洋从事发行期间，他就用过很多巧妙的“招数”，比如最典型的“拷贝换戏院”，再比如他在上世纪60年代旁观日本几大电影公司的没落，进而开始投身电视产业，这些想法和做法，都足以让后世从业者引为经典。

　　“育人”尽全力，合作留遗憾

　　对于人才的培养，邵逸夫向来不遗余力。如今中国大地几乎每个省的学校都有“逸夫楼”就是源于他的人才理念。而在早年，他对于人才的培养更是重视。除了引进胡金铨、张彻、楚原等香港大师级导演，上世纪五六十年代时，邵氏兄弟电影公司之所以能够如日中天，除了各种经营手法以及人才引进手段，他所开办的艺人培训班起到了关键作用。从邵氏培训班以及后来的无线艺人培训班走出来的人才，基本上涵盖了香港电影黄金时期的各个层面。而这种影响，甚至到今天都在持续着。包括周润发、梁朝伟、刘德华等香港电影的当家人物，都是邵氏出身，而后来开办的香港小姐评选，更是为香港电影直接贡献了一大批女星。像张曼玉、袁咏仪等人能够被大众熟知，追根溯源依然是邵逸夫的功劳。

　　当然，由于本身的个性问题，邵逸夫在人才方面也有遗珠之憾。据说当年李小龙回港发展，最早就曾经跟邵氏洽谈，只要邵氏提供剧本，他就回香港来拍。但个性刚硬的邵逸夫并没同意，直接导致了李小龙回港后投奔嘉禾公司。嘉禾的老板邹文怀曾经是邵氏重将，但也因种种原因跟邵逸夫分道扬镳。而李小龙、成龙等人的崛起，一度也被认为是邵氏电影公司衰落的原因之一。

　　拍片无人情，度势有远见

　　对于香港电影史而言，邵逸夫是一座不能逾越的高山。但对许多香港电影人而言，邵逸夫又是一位让人五味杂陈的老板。作为商人他很成功，但作为电影人，有时候他苛刻得不近人情。邵氏老员工田丰曾经回忆说，邵逸夫讲过这样一句话：“我公司有两千多员工，我要跟他们讲感情，那不讲死了吗？”也正因如此，不少人在回忆自己的邵氏生涯时，都曾经讲起过该公司关于群众演员“数人头”的故事。据说当年邵氏电影有部分群众演员预算，但在最后核算时，甚至会对着电影镜头来数到底用了多少人，看看跟预算是否有所出入。

　　不讲人情的结果，就是从邵氏电影公司“走失”了很多人。但这并不能算是邵逸夫的失败。当年有导演想拍文艺片，但邵逸夫坚决不同意——终其一生，不管是早期的电影还是后来的电视帝国，走的一直都是大众娱乐路线。或许这是他在年轻时期在东南亚搞流动露天放映时就已经种下的种子，但更多则是他的远见。所以在上世纪60年代看到日本几大电影公司有些没落的趋势时，他就敏锐地决定将未来押到电视行业中。而在前几年，虽然TVB在香港还算一家独大，但邵氏却又悄悄地恢复了电影制作——《我爱香港》系列、《laughing gor之变节》等电影的推出，虽然已经不复邵氏当年的光彩，但也算是准确地切中了当下电影产业的大势。

　　南方日报记者 陈祥蕉