三画家联手创作一百米长卷《永定河盛景图》

图为戴振宇(左)、赵景岩、王林(右)记者 李洋摄

　　早晨出发才半个小时，汽车轮胎就被河边尖尖的碎石扎破了。“完了，今天没法考察了。”画家戴振宇心里咯噔一下。车上，只有他和两位搭档王林、赵景岩，以及摄录像设备和简单的画具。在前不着村后不着店的永定河边，没有什么办法可以自救，他们只能留下一个人看车，其余两个翻山越岭，到最近的村子里租了一辆手扶拖拉机，再一路“突突突”奔向一百多公里开外的河北怀来县城买轮胎。那天，赶回到河边换轮胎时，已经是晚上了。一整天粒米未进的画家们，反而相视大笑起来。奇遇，正是他们渴望的赐予。今年4月开始，连续近两个月的艰苦写生和走访，让他们对身边这条母亲河、永定河，有了更加难以割舍的眷恋。

　　永定河被誉为北京的母亲河，可画坛上却一直没有作品描绘永定河的全貌。生在永定河边，长在永定河边，三位来自大兴的画家戴振宇、王林、赵景岩感到有责任画出这条母亲河的风貌，也画出永定河孕育出的精神。今年，在市文联“中国名家画北京”活动的号召下，他们终于决定将多年积累化作一幅百米长卷《永定河盛景图》。

　　采风，犹如展开一次心与心的对话。紧沿着永定河岸边是没有公路的。只有堤岸上一条自然形成窄窄的土路，走这样的路虽然能直观观察河岸风貌，也意味着远离村庄，孤立无援。但画家们痴心不改，每天清晨，装上矿泉水和面包就出发。在上游一处河湾，缓缓的梯田上零星种着枣树，远远望去如同自然形成的五线谱。再走一段，一大片柳树忽然映入眼帘，如梦如幻。为了选取景物的最佳入画角度，三位画家常常爬到山坡最高处，或者走进林子的最深处，反复比对，务求把最美的永定河留在作品中。

　　光有美景，还不能让他们满足。这么多年，永定河到底带给我们什么？戴振宇回忆，小时候看到的永定河，河岸很低很低，杂草丛生，土堤荒凉，水随时都可以漫过河堤。一到夏天下雨的时候，河边村子里的水就能涨到自己胸口那么高。

　　改革开放以后，永定河两岸逐渐出现了城市天际线。他和同伴们的生活也随着家乡城市化的步伐有了变化。他们不必再像祖辈一样务农，而是可以成为艺术家。永定河，在他们眼中也不再是灌溉良田的生命之河，而是让人心情疏朗、为城市增添美与灵气的景观之河。

　　于是，在创作长卷的小样时，画家们就决定，画面上除了传统中国山水画手法描摹的自然美景外，还有用当代“城市山水”实验笔法勾画的官厅水库、卢沟桥、宛平古城、园博园以及两岸的当代城市景观。自然美景与城市景观点缀在长卷中，如同时而高亢时而低吟的歌声，有节奏，有亮点。更重要的是，这才是真实的永定河。

　　眼下，经过三个月的艰苦创作，长卷已完成大半。多年来早已形成默契的三位画家通力协作，王林最能表现山的雄伟，画风大气磅礴；赵景岩擅画建筑，画风细腻写实；而戴振宇笔下的树形态各异，充溢着盎然生机。整个画面自然流畅，蕴含着大气之美。

　　“每天早上七点开始工作，晚上加班到深夜，就连星期天也从不休息，但似乎永定河给了我们使不完的力量。”戴振宇说，能用自己所长向家乡献礼，对任何艺术家来说都是一个心愿。　记者 李洋