魏明伦开办个人文学馆 自封穿越文学鼻祖

　　今年上半年，魏明伦拥有了自己的个人文学馆。

　　　魏明伦的家位于成都闹市中心，在一幢26层的高楼上，近年来从公众视野里淡出的他，一直隐居在这里。客厅的四面墙上挂着文坛朋友的书画，贾平凹题赠“巴山之鬼”的字幅格外显眼。魏明伦趿着一双拖鞋，裤管卷得高高，一身闲散的夏日打扮，热情地招呼记者落座。

　　被誉为“巴蜀鬼才”的魏明伦，曾在戏剧、杂文、词赋碑文领域穿梭，变化多端，均有不菲的文学成就。今年上半年，他在成都开了个人文学馆，成了国内目前唯一健在的拥有个人文学馆的戏剧家。年已73岁的他谈兴颇浓，语速犹似连珠箭，时常爽朗大笑，他说：“很多作家是一口大致可以度量方圆的池塘，而我是一条不知走向的河流。”

　　自封 “我是穿越文学鼻祖”

　　国内当代作家生前建文学馆者，仅莫言、陈忠实、贾平凹等少数几位，魏明伦文学馆算是最新开办的，他邀来莫言、陈忠实为文学馆题字。馆内的“明伦堂”是一座书房和会客厅，匾额是老友莫言去年获得诺贝尔文学奖之后欣然题写的。文学馆进门就是一个川剧脸谱，川剧以变脸著称，而魏明伦也以文学创作上的多变闻于世。

　　上世纪80年代初，他以《易胆大》、《巴山秀才》等剧作，在文坛上博得盛名，之后推出的《潘金莲》更是引起整个文坛轰动。“《巴山秀才》完全是现实主义路子，但《潘金莲》却是现代派手法，我主张一戏一招。”他笑着说，自己才是穿越文学的鼻祖，因为《潘金莲》中把潘金莲、武松、施耐庵、曹雪芹、安娜·卡列尼娜等人物，全部搁进一个戏里，让每个人对潘金莲发表看法，这种做法之前在文学史上从未见过。

　　说起《潘金莲》当初的社会反响，魏明伦神采奕奕：“当时女性婚姻问题很受社会关注，我就为潘金莲式的女性翻案。其实，安娜·卡列尼娜就是俄国的潘金莲，婚姻很不幸，只是两人所属的阶层不同。我在戏中让安娜拉着潘金莲去卧轨，这种场景当时很震动人心的。”这个戏曾得到巴金、吴祖光、余秋雨等人的热烈支持，也遭到很多人的批评，而他骄傲地说，自己这个人胆子大，不怕产生争议，至今也没变。

　　自辩 写碑文不是歌功颂德

　　进入上世纪90年代之后，魏明伦在戏剧创作上开始偃旗息鼓。“我是一个变化莫测的人，从艺60年一直在变，但从没在大众视野中消失。我在戏剧中淡出，又在杂文领域出现；我在杂文中淡出，又在词赋碑文领域出现。”他语气颇自负，两手在空中比划着，笑称自己每次转变，都是该领域的领军人物。

　　魏明伦拿出一本新出的碑文集，里面收集了他近十几年来为中华世纪坛、卢沟桥、岳阳楼等著名建筑写的碑文。“现在大多数人一写词赋就歌功颂德，当时有人以为我也要歌功颂德，但我根本不是。”在《岳阳楼新记》里，他毫不客气地批评范仲淹的《岳阳楼记》有很浓重的帝王臣民思想，他还曾在碑文中批评当下的社会问题。“我的杂文有很强的忧患意识，批判锋芒甚锐，我把杂文的手法引进了碑文。”魏明伦说。

　　虽然魏明伦在形式上变化多端，但他却坦陈自己心中有不变的东西。“我有三种精神：独立思考、独家发现、独特表述。有独立思考才有独家发现，再用独特的表述把艺术表现出来。”他透露自己的心得，其实别看变来变去，但万变不离其宗，采用民族艺术的形式，批判根深蒂固的封建流毒。

　　当初从戏剧领域投身杂文写作，魏明伦似乎也有难言的苦衷。“我从没有丢弃戏剧，只是没有着意去写戏。写戏的依附性太大，在现在的大环境下，依附性越大，你就越得不到独立。”他无奈地说，写杂文、碑文就没那么大的依附性，想找他写就得同意他的条件。

　　自白 还想写有影响力的戏

　　在魏明伦看来，今天已经不是戏剧的黄金时代。“在电视、网络出现之前，戏剧是人们的主要娱乐方式，但现在人们的娱乐方式变了，戏剧变成了小众艺术，甚至变成了戏剧家的自我娱乐。就算赖声川、孟京辉的戏，现在还有几个人看？”他苦笑着说，“我的戏也还在重排重演，但你都不知道！”

　　魏明伦感慨，现在再也出现不了《潘金莲》那样有社会轰动效应的戏剧。“当时有人说这部戏是失败的，但今天即使失败，我也愿意再有这样的戏，今天我连失败的机会都没有！”他接着愤激地说，像《富春山居图》那样的烂片也能成为话题，有那么多人关注，但戏剧却已经没有昔日的那种平台。

　　在外人看来，一个作家的文学馆开张，似乎也是为这个人的创作画上了句号。而魏明伦还琢磨着求变。“中国当代戏剧史肯定有我，杂文史的一段时期也会有我，但我还想写戏，还想写有影响力的戏。”魏明伦心情矛盾地说，自己最想写一部反思“文革”的戏，已经准备好了题材，但现在又迟迟不敢动笔。

　　今天已是一个网络时代，但魏明伦却是一名“网盲”，不会上网也不会拼音打字，至今还用毛笔写字创作。他曾经想进入网络世界成为一名网络写手，也戏言如果他上网发微博，肯定会写得过姚晨。“我这个岁数的人重新开辟一个新领域，有没有这个可能？”他自言自语道，“但我毕竟已经73岁了，身体精力上可能不行了。”　记者 周南焱