评北交欧洲巡演：走出去才能融入世界节奏（图）

　　9月6日到16日，北京交响乐团进行了她的第六次欧洲之旅。在不到10天的行程里，乐团坐着大巴，穿梭在欧洲中部奥地利、瑞士、捷克三个国家中，进行了4场高质量的演出。

　　演出总体上非常成功。欧洲的很多观众非常惊讶于来自中国的乐团演奏西方的乐曲，能达到跟他们的主流乐团基本相当的水准，而那些带有鲜明中国文化特点的乐曲，更令很多观众在新鲜之余，深受感染。所以，每一场演出，都是在观众持续而狂热的掌声中结束的。总共四场演出，由于观众的热情要求，乐团都进行了多次返场演奏。其中三场是五次返场，第一场在维也纳音乐厅，更是破本团纪录地六次返场。记者在演出期间，所采访到的，无论是普通观众、乐评人、当地的音乐人和相关机构负责人，都对北交的演出给予了高度评价。

　　评价北交此次欧洲之行最过硬的标准，就是所有的演出全部都是通过商业售票进行的，票价虽然比起世界第一流乐团还有差距，但也基本是当地主流演出的相应水平。要知道，在维也纳、布拉格那种空气里都飘着音符的地方，能进剧场，本身就是一件了不起的事情。更何况，北交演出的场地，都是当地最著名的音乐厅之一。

　　演出中，北交在谭利华指挥的调教和掌控下，表现得相当出色。无论是中外音乐，都演绎得很精彩，整体节奏流畅，表达生动，尤其是比较高潮的部分，表现出了丰富的激情。显得相当有活力。

　　如果说对于西方乐曲如《图画展览会》、《德沃夏克第四交响曲》等的表现，主要是让西方观众看到了乐团的实力的话，那么乐团对于中国乐曲的展现，就有相当重要的意义了。

　　这次乐团的主打作品之一，就是由作曲家郭文景创作的笛子协奏曲《愁空山》。这是一首相当深厚丰富的作品，意境深邃悠远，音乐的表现空灵沉郁，曲调极其复杂细腻，由于作品吸收并且升华了相当多的西南地区的传统民族音乐元素，所以其表达出来的音乐语言与一般西方经典音乐和现在全球流行的通俗音乐都有着质的差别，即使是对中国观众来说，这首乐曲第一次听，在理解上也是有相当难度的。但是根据记者的观察，在这首乐曲的三次演出中，所有的当地观众都以超过聆听他们熟悉的西方乐曲的态度来对待，他们可能没有听懂，没有理解，但他们在努力地感受她。尤其是笛子演奏家唐俊乔的表演，更是折服了全体观众。在《愁空山》中，笛子是主角，而且不像我们日常习惯的那种清脆欢快的调子，而是以创造性地发掘笛子在传统演奏技巧之外的表达方法甚至是某些极端表现力，来传达乐曲的那种极其独特的文化符号。这种表达方式，如同开启了一个全新世界的魔镜，给西方观众留下深刻的印象。不只一个观众在幕间休息的时候非常兴奋地对记者表达他们对这首乐曲的喜爱之情。

　　从文化传播的意义上说，这样的演出就是“宣传队”、“播种机”。它使得庞大浩繁的中华文化具象化地，渗入一个个具体的西方观众心中。而他们则相当欣喜地接纳了这种传递，并把其当作自己生活的一部分。在这个过程中，中国和世界的节奏慢慢地合在了一起。

　　四场演出并不算太多，行程也算不上长，但从这次巡演可以看出，北京交响乐团已经在逐步成长为一支成熟的、具备一定实力的演出团体，多次巡演不仅使他们自己在面对演出的时候越来越从容自信，而且也使西方观众开始熟悉这个乐团。一些过去看过北交演出的观众正在逐步摆脱“这是中国来的”这种印象，而慢慢把其当做一支有自己特点的具备较好实力和演出水准的乐团来对待，并且在自己订购的演出套票上，给北交画个记号。

　　如果北交能延续这种稳定的发展势头，将会使我们对其未来可以有更多的期待，同时也对中国的古典音乐发展，有更多的期待。郁晓东